如今的《将进酒》是不是假冒的我们并不能断定，但在敦煌残卷中有唐人抄本李白《将进酒》篇，原名《惜樽空》。到了后来流传的就是我们现今读到的版本，两个版本大体相同，但是也有多处修改。
这个修改到底是后人修订，还是李白自己改的，我们并没有确凿的证据，所以我们并不能排除是李白自己修改的可能性，毕竟诗人对自己写的诗进行修改也是很正常的。
那么，李白《将进酒》的原版《惜樽空》又是什么样子呢？我们不妨对比一下：
《惜樽空》
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见床头①明镜悲白发，朝如青云②暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生吾徒有俊才③，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生, 与君歌一曲，请君为我倾④。
钟鼓玉帛岂足贵⑤，但愿长醉不用醒⑥。
古来贤圣皆死尽⑦，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
从以上版本中我们可以看出除了标题外，原文还做了以下几项修改：
①床头：后改为“高堂”，在此处，个人认为“床头”更为贴切生活，而“高堂”则气势境界更为开阔。
②青云：后改为“青丝”，此处，“青丝”是与“白发”相呼应，但个人更喜欢“青云”这个表述，可以跟“暮雪”相呼应。
③天生吾徒有俊才：后改为“天生我材必有用”，此处，个人觉得改后更显狂妄自信，也成为了本诗的灵魂之句，千古流传。
④请君为我倾：后改为“请君为我倾耳听”，此处，个人理解前者的“倾”也可以理解为“倾酒”，改为“倾耳听”则意思明确是听唱歌。
⑤钟鼓玉帛岂足贵：后改为“钟鼓馔玉不足贵”，此处个人认为意境并无大的变化，只是改后读起来更为流畅。
⑥不用醒：后改为“不复醒”，“复”有重复之意，意思更为贴切隽永。
⑦皆死尽：后改为“皆寂寞”，个人认为此处改动不仅语言更为雅致，改后意思表达也更为准确。
如今流通的版本大家都熟悉，在此我就不重复了。
今人所读到李白的《将进酒》，其实和诗仙原版的作品有些许出入，但也觉谈不上是所谓的伪造，更多是后人为了让这首经典作品，可以更好的流传后世，而做的美化罢了，下面我们就来一起了解下《将进酒》的本来面目。
一、“天生我材必有用”，原句为“天生吾徒有俊才”
此时距离李白被玄宗赐金放还（公元744年），已经过去了快十年了。在离开京城的最初几年，李白曾试图用对道家修仙的追求，来填补自己仕途失意的空白，但在成为一个真正的道士以后，李白发现，真正让自己远离俗世太难了，尤其是对于自己那颗想要兼济天下的心。
于是在与好友岑勋、元丹丘的一次郊游中，写下了这首诗，其中“天生吾徒有俊才”表达的正是对自己一身才干无处施展的失落，相比较后人修改的这句“天生我材必有用”，更符合李白当时的真实心境。
二、“请君为我侧耳听”，原句为“请君为我倾”
正所谓“侧耳倾听”，李白在诗中用的是简短的一个“倾”字，明显更符合文言文的特点，对比下会发现，其实“侧耳听”明显要白话许多，后人为让整首诗对仗工整，便对此处进行了更改。
三、“古来圣贤皆寂寞”，原句为“古来圣贤皆死尽”
虽然李白的诗本就是真情流露，但有时候太过于豪放，难免会让普通人无法适应，比如这句“古来圣贤皆死尽”，相信很多人看一下可以，但真的说出来就有些不太习惯了，也不符合中国传统中庸思想，应为太狂了。
所以这句也被后人改成思想较为含蓄，且更有深意的“古来圣贤皆寂寞”，让人读之更加自然，易于接受。
李白的诗中最为气势磅礴的就是将进酒了，虽然后世有人证明这首诗被改过，但是不论怎么改都是诗仙李白的得意之作，其中的“高堂”原先是“床头”，虽然粗俗了一点，但是很贴近生活，而且没有拐弯抹角，很郎朗上口。
圣贤寂寞一说也来自将进酒，古来圣贤皆寂寞，又有一些古代其他文人之言。所以我认为在李白眼中圣贤可不是寂寞的哦，具体是什么要大家自己去寻找。
“请君为我倾耳听”一点都不李白，你觉得李白会和老朋友说“你听我说”这句话吗？"请君为我倾，我吟诗来，你倒酒，来来来，但愿长醉不复醒"。这样才很李白。很爽朗的感觉，自然了，这些记载都源自出土的文物上面，真实度应该挺高的。
不过，我还是保留上述的意见，因为我心中的的李白是不会发牢骚的。他是一个不贪图功名利禄的人，但却绝不是没有礼貌。
“天生我材必有用"，这句话也是可以翻译成我是天才，但是却没有夸奖在座的其他人，而当时一起的还有两人，所以这也不像李白所说的话。李白虽然不拘小节却不是狂妄放肆之人。总之李白所作的诗句都是酒后来的，所以会比较直白，一些改动也不好明说了。
如今我们读到的《将进酒》，已经有了不少后人修改的痕迹，堪称“高仿”；实际上李白的原版，比现在的版本还要狂！
在敦煌莫高窟残卷中，人们发现了唐朝人手抄的《将进酒》，它有另一个名字叫《惜罇空》。那么，原版和后来的版本有哪些区别呢？
我们熟悉的《将进酒》是这样的：
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁！
原版的《将进酒》有如下不同之处：
首先是这句“君不见床头明镜悲白发，朝如青云暮成雪。”“床头”改成了“高堂”，感觉会更有气势一些，倒也符合李白从庙堂高位退下来的人生经历；但“青云”改成“青丝”，笔者就觉得不太好了，因为“青云”有比喻的内涵，但“青丝”，谁都知道是黑色的头发啊！
“天生我材必有用”是李白的名句，也是一句经典名言，但李白最初写的是“天生吾徒有俊才，千金散尽还复来。”意思是，我们这些人天生就有出众的才华，哪怕钱花光了又怎样呢？照样“还复来”！虽然后世的版本比较霸气，但原版本显然更符合李白当时的心态。
然后是“岑夫子，丹丘生，与君歌一曲，请君为我倾。”也就是说，原版本讲的是：岑夫子，丹丘生，我要给你们唱首歌了，快给我倒酒！而后世的版本“请君为我倾耳听”，意思则变成了：我要唱歌了，你们俩仔细听、好好听啊。
最后一个大的改动莫过于把“古来圣贤皆死尽，唯有饮者留其名”改成了“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”。其实这是体现李白“狂”的最大亮点啊！作为一个骨子里就叛逆不羁的“诗仙”，李白对于圣贤是没有那么尊崇的！
这种写法更加酣畅淋漓，也更符合李白当时喝醉的状态。比较之下，后世修改的版本文雅多了，却少了那种直接的感觉。大家认为呢？
李白的《将进酒》，说他是千古绝篇，一点儿也不为过，至今读来，仍然可以让人感到李白的狂放不羁，事实上，如今的《将进酒》是在原版的基础上经过后人的修改而来的，那么，《将进酒》的原版是怎样的？
我们先来看看《将进酒》的改版：
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
这首诗乃是李白的经典作品之一，其中“天生我材必有用”、“会须一饮三百杯”、“与尔同销万古愁”更是千古名句，后世读来，也不免感到热血沸腾。
事实上，后人在原版的基础上一共改了三个大处，第一大处“天生我材必有用”，原版是“天生吾徒有俊才”，显然原版很霸气。第二大处是“请君为我倾耳听”，原版是“请君为我倾”，虽然少了两个字，却更能表现一种意境。第三大处是“古来圣贤皆寂寞”，原版是“古来圣贤皆死尽”，显然，原版更能表现李白的一种“癫狂”、“张扬”的状态。一句“古来圣贤皆死尽”，表明李白圣贤、权贵的嘲讽，言下之意就是世界上根本就没有所谓的“圣贤”。我们可以想象，当时李白一定喝了很多酒，而且是在完全醉酒的状态写下的这首诗，否则，他段然不会在诗中用上“死尽”二字，要知道，这句话一说出来，不知道又要得罪多少人。
《将进酒》的原文显然更能体现李白怀才不遇的心境，将一个傲然独立的诗仙形象提现得淋漓尽致。
事实上，《将进酒》的原文也的确过于露骨，也正因为如此，宋代文人才会将其中的几处进行改动，以方便进行流传。
综上所述，原版比改版更有霸气，更加张扬。