庵野秀明能打败宫崎骏吗

如题所述

了解庵野秀明背景的人都知道,庵野秀明当初心怀壮志上京立志投身动画事业,就是在宫崎骏大师手下当一个小小的原画在《风之谷》里画巨神兵。多年过去,当1997年夏天到来时,当年的大师仍旧是大师,他以一部《幽灵公主》震撼世界;而当年的小弟已经成为了“教主”,他的《The end of Evangelion》让无数人为之疯狂。《幽灵公主》《EVA》在那一年可以说是最吸引人注意的两部剧场动画大作。而《幽灵公主》更是构思长达16年,制作耗时3年的呕心沥血之作。宫崎骏当时称这部作品为自己收宫之作,尽管后来一再食言,但也可以看出《幽灵公主》的意义所在。相对而言,庵野秀明的“迅速走红”,让这对昔日的师徒或者说昔日的老板和打工仔,忽然间被推到了风口浪尖。
应该说《幽灵公主》最终成为了一部很难评判好坏的异色作品,直接原因就是来自和《新世纪福音战士》的正面对决。(应该也有被自己的弟子说三道四的怒气影响到吧。)以此为契机,宫崎骏竭尽全力制作,再加上吉普力本来就有打算往国际上发展,于是《幽灵公主》一下子使宫崎骏享誉世界。
到底宫崎骏和庵野秀明如何看待对方,如何评价彼此?相信这也是许多人心中的疑问。本文将针对1997年夏天《幽灵公主》和《EVA》剧场版同时出现的状况,将当时宫崎骏和庵野监督的发言总结起来,从中试图找到两人间到底是“文人相轻”,还是“既生秀明何生骏”?
早在1996年8月号的《delabeppin》上,就曾刊登过一篇评论宫崎骏与庵野秀明的文章“EVA都市怪谈”。该文认为,既然庵野秀明反复提到着《EVA》是一部描绘了自己内心世界的作品,即:庵野秀明的现实世界=动画界=EVA的世界。作者也是个普通人,一般来说,出于将自己的内心极度精确表达出来的动机来创作是最自然的事情。如果试着解读一下,其实可以发现人类补完计划似乎也有现实的对照。将真治当作庵野秀明的话,那么碇元度司令就是宫崎骏的化身。而一直站在宫崎元度的右后方的人就是高佃勋监督,他一直在辅佐着宫崎司令。高佃监督和宫崎监督为了制作理想的动画,经历了从60年代的东映动画(=旧东京市),至70年代的日本动画和telecom-anime等许多工作室(=第二新东京市)。而吉卜力工作室对他们来说,则相当于他们俩人的乌托邦=第三新东映动画。
在1983年时,年轻的庵野秀明在TV版《超时空要塞Macross》中以异常的投入热情用心地画出了飞船的细节,让他受到了许多业内长辈的关注,之后他被宫崎骏招去作《风之谷》的原画。而当时庵野秀明和“宫崎老师”的相遇,基本可以用《EVA》第一话里的父子相见一幕来套用:
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宫崎骏:“这个镜头你来画!”
庵野秀明:“我来画?怎么可能……我画不了!我怎么可能画得出巨神兵呢!!”
宫崎骏:“你要画就快画,不画就回去!”
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结果,庵野秀明为了完成原画,不得不加班到最后。在空无一人的工作室里孤独的画巨神兵。宫崎骏给庵野秀明带来的前途可能性,不过是让他成为一部作画机器罢了。
那时的庵野秀明,心里想的整天都是“继续画动画的意义”。真治自问的“为什么我要驾驶EVA?”和庵野监督的“为什么我要成为一个作画机器?”“为什么我要做动画?”的疑问其实是可以重合的。这恐怕也是现在每一个有饭吃的动画作画者们共通的最大苦恼。而Seele的老人们,自然就是影射着在动画业上投钱希望能大捞一笔的投资人。而宫崎骏一边装成服从他们的样子,一边在暗地里进行着人类补完计划,不时还获得一些成果。所谓使徒,就是把人们从真善美引向堕落的邪恶的存在,在宫崎司令的心中,那就是“不好的动画”的代名词。使徒每次会改变姿态,用各种奇妙的战术来袭。有时候是宇宙战舰,有时候是MOBILE SUIT。有些时候又是萝莉美少女。而特务机关吉卜力艰巨的任务,自然是让年轻的动画人搭乘作画机来把这些人民的敌人彻底歼灭……你能想象庵野监督被上面这样的动画界所束缚吗?
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第1个回答  2017-05-18
现在不行,以后可能也不行
痞子做的是商业片,卖钱第一
但宫崎骏更多关注社会百态,很切近时事热点,有一个目的性,而不单纯为了赚钱
痞子除非以后也向这个方法发展,才有可能持平宫崎骏
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