对古典诗词的鉴赏，概括地说，主要是“三步曲”。
一、读懂
鉴赏一首古诗（词），第一步就是要能够读懂它。读不懂，鉴赏也就无从谈起，所谓“不知有汉，何论魏晋”。在“读懂”这一步上，至少要达到前人所说的“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”的境界\。
1.明字意
明字意，就是对每一首古诗（词），要明了每个字的含义，达到字字落实的地步。有时候，对一首古诗（词），哪怕是有一个字未理解，也会影响对整首诗（词）的理解。
2.明典故
明典故，就是对诗词中所用典故要弄明白。有些诗词，不用典故，我们阅读的障碍相对来说要小些；而有些诗词，运用典故较多，而且运用得颇为巧妙，如果弄不清楚，仅仅从字面上理解，就很难读懂，或者说，很难正确解读其内涵。
二、读透
读透，这是鉴赏古典诗词的第二步。在这一步上，要达到前人所说的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的境界。如何才能读透？至少应做到“四会”。
1.会“知人论世”
“知人论世”，语出《孟子?万章下》:“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也。”清代沈德潜《说诗晬语》云:“又如题画山水，有地名可按者，必写出登临凭吊之意；题画人物，有事实可拈者，必发出知人论世之意。”知人论世，用于古典诗词鉴赏，指要了解诗词的作者及写作背景。了解作者，包括了解作者的生平、思想、创作道路、艺术风格等；了解写作背景，包括了解作品产生的时代背景、作者写作时的心境及同时代其他作者的同类作品等。会知人论世，才有可能读透具体作品。
2.会“沿波讨源”
“沿波讨源”，语见西晋诗人陆机《文赋》:“或沿波而讨源”，南朝?梁?刘勰《文心雕龙?知音》:“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。沿波讨源，虽幽必显”。在古典诗词鉴赏上，会“沿波讨源”，就是指会根据诗中的线索去探究作品之源乃至作者的师承之源等。
3.会挖掘意境
意境，是中国古典诗论中重要美学范畴之一。
鉴赏古典诗词，关键要会挖掘其意境。意境，与另一个美学范畴的意象，二者同中有异。相同之处，主要在于二者都是主观情思与客观物象的统一；相异之处，主要在于意境往往就整首作品而言，而意象则是营造一首作品意境的具体构件。
4.会比勘异同
俗话说:“有比较，才有鉴别。”在鉴赏古典诗词时，会就同题目或同题材的作品加以比较，辨别其异同，品评其高下，这对读透作品是极为有利的。可进行思想与
艺术性的全方位的比较，也可着重就诗词的主旨、意象、章法、技巧、风格等其间一两个要素加以比较，说明其特点，道尽其妙处。
三、读化
读化，这是鉴赏古典诗词的第三步，也是最重要的一步。在这一步上，鉴赏者要在前两步的基础上有一个质的飞跃，达到前人所说的“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”之境界。也就是说，对一首诗（词）的解读，也不仅仅停留在字面的理解与其意境的挖掘等层面上，而是对作品能烂熟于心，将作品的意境化为鉴赏者心中的境界，并能以其独特的角度、别具一格的语言表现出来。其突出表现在于完成对鉴赏文章的撰写。鉴赏文章是鉴赏成果的外在表现，没有这一步，鉴赏过程是不完整的，而且不能说是成功的。如何撰写古典诗词鉴赏文章？我以为，这没有也不应该有一定的固定模式。不过，有三点可以强调:
1.言之有物
言之有物，就是要少说空话，少说废话，做到有话则长，无话则短，切不可像现在有些人写小说那样，本来只够写短篇的素材，硬要拉成中篇甚至是长篇。我觉得，只要将自己读诗词的最深刻最有个性的体会写出来就行了，没有必要面面俱到，更没有必要去硬做大文章。
2.灵活多样
灵活多样，就是在写作鉴赏文章时不要一个模式，而应根据不同的作品采取不同的写作方式。就诗词的篇幅而言，一般来说，对长诗可以采用论文式，也可以采用其他方式；对短的诗词则适宜采用随笔、对话体等。就探讨诗词的内容与形式而言，鉴赏文可以多角度下笔，也可以就其中一两点加以赏析。一句话，不要墨守成规，而要灵活多样。
3.语如诗美
诗词是美的艺术，其语言是美的语言。作为对美的艺术的诗词的鉴赏，鉴赏文章也应像诗词语言一样美，不能将鉴赏文章写得枯燥无味，了无诗趣。
我不敢说上述文字有多美，但至少可以说不是枯燥乏味的。
总而言之，完成了读懂→读透→读化三步曲，也就完成了对具体诗词作品的鉴赏。
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