为什么四大名著的地位这么高？

Question

感觉这四大名著都要被奉上神坛了，为什么？

Answer 1

我最开始接触四大名著的时候，都是在电视上看四大名著的电视剧，对的，深刻的就是《西游记》了，每一年他都会播个那么几次。就是这么看电视，才让我深深地记住了四大名著。四大名著的地位可以说在中国没有什么创作能撼动的。

那时候中国没有长篇小说的创作。这几部小说可以说是长篇小说的巅峰。 四部小说可以说中国文学中最辉煌的篇章，在中国文学史上有着不可动摇的地位，是登峰之作。而且对于各个时代都有着重大的警醒和启示作用，毕竟四大名著的产生和当时的现实社会星星相关，可以说也是某个社会历史时期的缩影。

四大名著中《西游记》算得上魔幻小说，在我国小说史上开创了神魔小说的新领域。《三国演义》，描绘了三国时期的历史，是我国第一部白话长篇历史小说，也是我国章回小说的开山之作，是古代历史小说中成就最高、影响最大的一部作品,它广泛流传,魅力无穷。是历史演义小说的经典之作。《水浒传》以其杰出的艺术描写手法，全面展现出一场农民起义从发生、发展直至结束的整个过程，深刻揭露了封建社会的黑暗腐朽以及统治阶级的罪恶本质，具有十分重要的历史研究价值，悲壮的英雄传奇。《红楼梦》之前有《金瓶梅》，《金瓶梅》是第一篇世情小说，在人们的印象中是一篇具有不明色彩的小说，《红楼梦》的出现，代替了《金瓶梅》。《红楼梦》继承了中国古代伟大文学作品的传统，广泛地反映了封建社会生活和历史趋势，批判社会，是中国古典小说的巅峰。

四大名著里的文化价值非常丰富，值得人们去收藏，并且去喜爱它。别的不说，对当代读书者的影响深远，就已经奠定了四大名著的地位。

Answer 2

《三国演义》成书于元末明初，始于刘备、关羽、张飞桃园三结义，结束于王浚平吴，描写了东汉末年和三国时代魏、蜀、吴三国之间的军事、政治斗争。文字浅显、人物形象刻画深刻、情节曲折、结构宏大。将《三国演义》按照三个维度来分析，这部小说的情节可谓是基于史料进行的演绎，十分引人入胜，小说中的故事也为后人津津乐道。小说的人物虽然也是活灵活现，但稍逊于情节。而关于环境，这部小说重在故事描写，并非特别突出。

《水浒传》同样成书于元末明初。全书以描写农民战争为主要题材，塑造了宋江、吴用、李逵、武松、林冲、鲁智深等梁山英雄，揭示了当时的社会矛盾。故事曲折、语言生动、人物性格鲜明，具有很高的艺术成就。多达108将的性格各有不同，在小说中跃然纸上，可谓是人物性格描写的顶峰之作。同样，这部小说也重视故事描绘，情节与人物相互促进，都是十分高明，但环境描写则略有不及。

《西游记》成书于明朝，以民间传说的唐僧取经的故事和有关话本及杂剧基础上创作而成。西游记前七回叙述孙悟空出世，有大闹天宫等故事。此后写孙悟空随唐僧西天取经，沿途除妖降魔、战胜困难的故事。《西游记》的最大优点在于小说的浪漫性质，这种浪漫主要体现在小说的情节与环境撰写过程中的想象力，这是其他三部小说做不具备的。

《红楼梦》成书于清朝，小说的整个过程记录了贾史王薛四大家族由盛转衰的过程，其丰富的内容，曲折的情节，深刻的思想认识，精湛的艺术手法成为中国最具成就的古典小说及章回小说的巅峰之作，以至于以一部作品构成了一门学术性的独立研究学科——红学，这在世界文学史上是极为罕见的。小说中涉及的人物关系网络复杂而清晰，情节曲折引人，文学艺术极为高明，海棠诗社的数十首诗词也都有不俗的造诣。可以说，红楼梦在人物、情节和环境描写三个方面都做到了极致。

四大名著，简单而言，《三国演义》阅读的趣味性最强，《红楼梦》的阅读深度和收获最高，而《水浒传》和《西游记》相对来说感受没有那么深刻。比如《红楼梦》中一个细节，《红楼梦》中林黛玉初进贾府。在座位的选择上，林黛玉本来想要选择晚辈的位置，却本贾母叫到身边。单单这一个细节，就融合了中国文化习俗以及心理描写的处理，让人感受到似乎当时自己就在林黛玉身边一样。整部小说的类似描写还有很多，读起来让人如痴如醉。如果只能选择一部，小编觉得红楼梦的水平还是高出其他三部小说不少的。
当然，因为要理解《红楼梦》需要较为深厚的文化积淀

Answer 3

《红楼梦》在中国古代小说名著中声名最著、流传最广，读者最多，刊刻出版最为繁富，这部古典名著问世以来，评家蜂起，评说纷纭，理所当然形成一门显学――红学。人们还在不断地出版《红楼梦》、阅读《红楼梦》、研究《红楼梦》，这就是这部古典文学名著的永恒魅力，这就是这部古典文学名著的不朽价值。南北国画艺术大师，历时两年，精心创作350幅彩色国画。画家随文配图，或描摹情态、或表现场景，或浓墨泌洒，或工笔勾勒，艺术地再现了原著丰富的社会生活和生动的人物形象。

《西游记》
吴承恩的神话小说《西游记》，规模宏伟，情节曲折、语言生动，又运用了浪漫主义的创作手法，想象极其丰富，是我国古代小说中的瑰宝。《名家彩绘四大名著·西游记》延请戴敦邦、赵宏本等40余名画坛名宿绘制240幅艺术含金量相当高的国画，或豪放粗犷，或质朴秀丽，画科有人、神、魔、怪、山、水、花、虫、鸟、兽等多姿多彩，画法则或工笔勾勒，或写意挥洒，风格或豪放粗犷，或朴拙秀丽，技法上钩勒、渲染、烘托、泼墨、淋漓尽致，多姿多彩地展现了小说中最精彩的场面。文以画平添风采，画借文独具魅力，图文相间，水乳交融。

《水浒传》
施耐庵的小说《水浒传》中有极其生动的生活场景，丰富多彩的人物形象，水浒108将身份不同，性情各异，是我国古代小说中的一朵奇葩。《名家彩绘四大名著·水浒传》随文融入293幅国画，由戴郭邦、贺友直、陈白一等41位国画名家联袂绘制，众画家以妙手神笔绘就极具生动的生活场景，人物情节，惟妙惟肖，意韵深远。

《三国演义》
在我国文学史上，也许还没有一部作品能够像《三国演义》那样长时期地吸引如此众多的读者，几百年来，她差不多被我们整个民族一代又一代地不停流传，阅读、可以说《三国演义》已经深深地扎根于我们民族生活的每个角落。《名家彩绘四大名著·三国演义》由戴郭邦、陈白一、戴宏海等35名丹青高手，以如椽彩笔绘就292幅国画。各位画家风格各异，流派纷呈，或工笔、如穿针引线，一丝不苟，或写意，如行云流水，一气呵成，多姿多彩地展示了三国时期宏大的战争场面和从多的人物形象，达到了《三国演义》绘画创作的顶峰，同时也展示了国画这一中华未瑰宝的独特风彩。尤其是其中一些脍炙人口的名篇章，如桃园结义、凤仪亭、煮酒论英雄，三顾茅庐、千战群儒、草船借箭、七擒孟获等，精彩纷呈现

Answer 4

　四大名著文学地位：中国的四大名著是《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》。这四部著作历久不衰，是汉语文学史中不可多得的经典作品。其中的故事、场景、人物已经深深地影响了中国人的思想观念、价值取向。四部著作都有很高的文学水平和艺术成就。细致的刻画和所蕴含的深刻思想都为历代读者所称道。是中国文学史上的四座伟大丰碑。

　　四大名著文学地位的演变：
　　五四之前，中国古代社会是一个软性的等级社会（所谓“软性”是指，社会等级不是永久继承的，而是可以通过个人努力改变的）。在这样一个等级社会中，我们今天所说的“四大名著”，不是上层等级的必读书，士大夫阶层对于后人所称的“四大名著”，甚至带有一些排斥和贬低。原因很简单，现在人们所说的“四大文学名著”，首先不符合传统士大夫“高雅”的文学标准，其次，它们的读者，针对的都是社会中下等阶层。
　　胡适从美国回来后，为了建立新文学，反对死文学，引入了现代西方的文学概念。胡适最突出的成绩之一，就是引入了“小说”这个概念。虽然胡适的“小说”，概念完全是西方的，但是，他用了中国传统的“小说”这个称呼，由此造成了中西方在文学层面对话时的各自表述。“小说”在中国古代不是特指某种文学形式，但是“小说”的地位比较明确地属于次等的位置。而胡适引入的西方文学“小说”的概念，没有地位高下的差别，只有文学体裁的差别。为了配合这一“新文学”，胡适便将中国古代地位并不很高的“小说”，如《水浒》、《红楼梦》等，尊为中国古代文学名著。

Answer 5

四大名著文学地位：中国的四大名著是《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》。这四部著作历久不衰，是汉语文学史中不可多得的经典作品。其中的故事、场景、人物已经深深地影响了中国人的思想观念、价值取向。四部著作都有很高的文学水平和艺术成就。细致的刻画和所蕴含的深刻思想都为历代读者所称道。是中国文学史上的四座伟大丰碑。
四大名著文学地位的演变：
五四之前，中国古代社会是一个软性的等级社会（所谓“软性”是指，社会等级不是永久继承的，而是可以通过个人努力改变的）。在这样一个等级社会中，我们今天所说的“四大名著”，不是上层等级的必读书，士大夫阶层对于后人所称的“四大名著”，甚至带有一些排斥和贬低。原因很简单，现在人们所说的“四大文学名著”，首先不符合传统士大夫“高雅”的文学标准，其次，它们的读者，针对的都是社会中下等阶层。
胡适从美国回来后，为了建立新文学，反对死文学，引入了现代西方的文学概念。胡适最突出的成绩之一，就是引入了“小说”这个概念。虽然胡适的“小说”，概念完全是西方的，但是，他用了中国传统的“小说”这个称呼，由此造成了中西方在文学层面对话时的各自表述。“小说”在中国古代不是特指某种文学形式，但是“小说”的地位比较明确地属于次等的位置。而胡适引入的西方文学“小说”的概念，没有地位高下的差别，只有文学体裁的差别。为了配合这一“新文学”，胡适便将中国古代地位并不很高的“小说”，如《水浒》、《红楼梦》等，尊为中国古代文学名著。
胡适的这个做法并非完全错误。从社会发展的角度说，等级社会向大众平民社会过渡，是一个必然的趋势。因此，胡适选择古代文学名著的标准之一，就是平民化。但是，胡适的做法也有点偏颇。从形式上说，所有文言文创作的作品，都不在他的选择范围之内，只有白话文作品，才有可能符合胡适的“新文学”标准。因此，在胡适看来，除了《水浒》、《红楼梦》之外，其他如《三侠五义》、《老残游记》、《官场现形记》、《二十年目睹之怪现象》、《海上花列传》等白话文作品，都是新文学标准下的优秀之作。
胡适的这个做法造成两个后果。一是，中国古代大量以文言文为表现形式的文学作品，没有进入优秀之列，没能成为“名著”；二是，胡适所确定的名著，从纯文学的角度，也不太符合西方文学的标准。在胡适之后，“四大名著”的遴选，又被加入了一些“阶级斗争”的成份。因此，胡适喜欢的另一些古代白话文“小说”，如《海上花列传》，由于不符合阶级斗争的理论，而没能列入“四大名著”的范畴。
当阶级斗争理论被放弃之后，对于“四大名著”地位的质疑，来自两个方面。一是中国古典文学的拥护者。它们认为“四大名著”品味不高，文学性较差，难以实现“陶冶情操”这一文学的基本功能，充其量只能作为消闲。第二个质疑，来自西方文学观念的拥护者。他们认为，“四大名著”不符合西方真正的文学观念，没有承担文学应有的责任。
中国古代社会有一个基本概念，认为自己的社会理念和形态，是千秋万代的必然。因而，文学的功能表现在陶冶情操和教化大众两个层面，这两个层面的宗旨，都是社会的稳定。于是，对于士大夫阶层来说，真正的文学是“采菊东篱下、悠然见南山”，“行到水穷处，坐看云起时”这类净化心灵的高雅文字；而对于社会中下层，需要的是忠孝节义、礼仪廉耻等教化功能，《三国》、《水浒》是这类作品的代表。基于这样的概念，两种“文学”的地位高下便很清晰。但是，胡适之后，前一种高雅文学被视为“死文学”，后一种通俗故事，则成为“新文学”的实例。因此，“新文学”是否能堪大任，是否名副其实，便遭到了怀疑。
来自古典高雅文学的质疑，不再多说。西方文学有一个与中国传统文学很不同的特征。西方社会没有中国传统社会万世永昌的稳定概念，而是不断发展、变革的动态概念，因而，西方文学中，批判现实、构建理想，成为文学必不可少的功能。文艺复兴后，现代西方文学还肩负了反抗宗教束缚、表达自然人性的功能。以至于在某一个时期，西方哲学找不到的出路的时候，有些人认为，文学将承担哲学的重大功能，这一倾向被有些理论家认为是文学的宗教化倾向，某种程度上，西方文学确实具有哲学化倾向，在对于现实的批判和未来的引导上，具有较强的功利主义价值。按照这一标准，中国古代“四大文学名著”确实很难侧身其中。反而，当西方社会进入相对稳定的状态后，真正心灵化的文学需求出现，中国古典文学，却在另一个高度，与西方文学走到了一起。
电视媒体出现后，它的传播方式和功能性目的，产生了一批影响甚大的电视作品。近的如大陆的《闯关东》、《大宅门》，远的如台湾的琼瑶剧，香港的时装剧，韩国的《大长今》，日本的《阿信》，美国的《老友记》等，都是百姓大众喜闻乐见的通俗文艺作品。做一个比较，“四大文学名著”就是被后人挑选出来的古代“电视连续剧”。更准确地说，“四大名著”当年的地位，与今天广受欢迎的优秀电视连续剧差不多。从这个意义上说，中国人也可以多一份骄傲，中国是较早产生大众流行文化的国家，它的一部分成果就体现在今天被人誉为“四大名著”的古代长篇连载故事上。因此，学习“四大名著”，对于了解中国，对于了解中国人的趣味，还是有好处的。