平面构成最基本的三大元素:点、线、面。
点:点是造型艺术中最小的构成单位,就大小而言,越小的点作为点的感觉越强烈某个形象被人们视为“点”,是依赖于它与周围环境的比例或所处的位置来决定的。
线:从造型的含义来讲,线只能以一定的宽度表现出来。线来源于点,线的粗细也是由点的大小来决定的。
学习三大构成的意义:
平面构成是培养创意能力和设计能力的基本方法,将点、线、面这些基本构成要素转换成视觉元素形象,将元素的形状、大小、位置、方向灵活巧妙的组合,再加上骨骼进行完善图形的框架创造出新颖视觉冲击力强的新图形,达到视觉传达的功能性、实用性审美性的统一。
色彩构成注重的是如何应用色彩视觉、色彩心理、色彩情感去创造更丰富的颜色,如何是作品更好的传达出作品的内涵,提高设计审美和视觉效果。只有掌握好了色彩构成这几方面的内容,才能在以后的设计创作中,更加突出作品的个性化和设计创意性,使作品具有更加强烈的视觉渲染力和视觉张力。因此色彩构成是现代艺术设计领域必须具备的专业理论知识。
首先是平面构成,平面构成就是我们常说的点、线、面。而这些点、线、面在画面中的重复、近似、渐变、变异、对比、集结、发射、特异、空间与矛盾空间、分割、肌理及错视等很多的构成形式。可单独使用也可结合使用。学习平面构成我觉得,跟着书本画一些点线面重复,发射等这些给人带来视觉错位的图,感受下整齐,秩序、抽象的形式美法则即可。
其次是色彩构成,重点学习色彩构成原理,色彩的平衡、对比,色彩的比例、节奏,以及其中的相互呼应。然后在学习色彩适用于什么行业,在根据行业进行配色,做相应的海报练习即可。
最后是立体构成,如果是平面领域,学立体构成主要是需要理解画面的空间感的塑造,即光感,质感,体积感,和美感。学习可以围绕着怎么突出画面主体的空间感做设计练习。
设计其实要综合三大构成来,其实你没做一个作品都是在回顾三大构成,只是没有有意思的去套用其中的原理。对比,重复,对齐、亲密度。