1、增加动漫的变现方式
目前很多动漫公司难以仅靠将播放权出售给电视台或网络视频平台回收成本，而要通过开发下游游戏、衍生品收回成本，甚至盈利，则需要相当一段时间，这个过程是基本是属于纯投入。
如果中途一旦放弃，那么所付出的成本太高，所以市场应该想办法尽量的去增加动漫的变现方式，增加动漫的盈利渠道。
2、降低动漫的制作成本
目前中国的动漫市场上，平台方对动漫的制作周期和质量要求都比较高，市场上并没有形成完善的动漫产业，意味着出一部动漫，涉及的人工费用以及制造费用等等比较高，导致动漫容易出现资金不足、崩坏的场景，再者，国内动漫利润比较低，导致资本市场对其投资的可能性减少。
3、形成稳定收入来源
本质上讲，用户付费是内容消费最直接和稳定的收入来源，许多漫画都寄希望于通过做大知名度、用免费做高流量后，通过IP授权影视和游戏来进行商业化。
但实际上，漫改影视，漫改游戏的市场进程远远没有想象中的那么快。事实上，付费阅读也一直是各大平台近两年来运营布局的重点，付费阅读为平台提供了较为稳健的现金流。
短期行业趋势：资本回归理性，倒逼行业升级
互联网时代，企业的估值往往通过用户数来评估用户价值进而评估企业价值，在前两年资本市场资金充裕的情况下，多数动漫企业为了抢占市场，采用“亏本赚吆喝”的经营模式，利用PE/VC的资金来维持企业运转，用时间换空间。
但在当前经济增速放缓、企业融资难得大环境背景下，这样的经营模式显然很难持续下去。2018年，《少年锦衣卫》的制作方柏言映画被曝长期欠薪，就连腾讯动漫也被爆过拖欠作者稿费的事件。
但是，从另一个方面来看，在市场投资资金减少，资金更多流向回收几率高的企业的情况下，也能倒逼动漫企业进行企业战略升级， IP价值不高的作品被腰斩，精品提案被保留，淘汰一批品质低下的企业，挤出泡沫，形成更加稳定的市场体系。
长期发展逻辑：中国动漫产业天花板还很高，现在进入仍有较大机会
中国动漫产业在2013年才借助移动互联网和资本的力量开始快速发展起来，经过5年多的时间，也许各个细分赛道都已经产生了自己的头部企业，但尚没有哪一家企业能够占据不可动摇的垄断地位。
而且，对比日本、美国等动漫产业已经发展较为成熟的国家，中国动漫产业的产值规模相对于自己庞大的受众规模而言还有很大的增长空间，真正IPO上市了的动漫公司也只有以玩具制造起家的奥飞娱乐。
盈利的动画必定是原创的。很多小作坊的公司在赚钱，但是这种外包式的加工公司注定没有自己的品牌，没有版权，做得再好都是别人的。只有创作自己的故事，树立自己的形象品牌，才能真正做到为自己盈利。
我们有很多公司，可是却经营惨淡，这就不得不说另一个原因，理念观念。
中国一直把动画定位为给小孩观看的，却忽视了青少年和成年人，而拥有庞大购买力的正是有着工作的成年人和可自由支配零用钱的青少年。
动画作为一种艺术表现形式并没有年龄界限。电影可以拍少儿片，动画为什么就不能有成人看的呢？
明确了针对人群和树立品牌，就是如何开发市场了。中国大多指望卖片子赚钱，可其实卖盘只是这个产业链里很小的一部分，很多时候卖片不要说赚钱，都是赔钱在做。动画真正的利润往往来自后期种类繁多的各类周边产品，而片子到类似是周边的广告宣传了。
上面说的是大致流程，而下面要说的是使这个流程运作成功的关键。
归根结底，我们要做得是动画，虽然片子不一定是盈利的，但却是整个成功的关键，是灵魂所在。
我们现在的片子很幼稚，无论是画面还是内容，教育意味浓重，毕竟是给小孩子看的嘛，这在所难免。也许这是成功的教育动画，但不是成功的商业动画。动画要吸引人，才能引起人对周边的购买欲望。吸引人的方式多种多样，有的凭借精美潇洒的人设和高端制作水准，有的则是凭借出众的故事内容。而我们现的动画，往往被赋予体现XX精神、弘扬XX美德、具有XX特色等枷锁，而忽视了故事性、流畅性、自然性。再加之没有分级的审核制度，使动画的前进十分艰难。这也是为什么众多青少年和成年的动漫饭都喜爱国外的片子。
总之，现阶段，要想成功是十分艰难的。我们不缺技术人员，我们能做出来连外国都称赞的效果，我们也不缺钱，我们国家的支持比哪个国家都多。我们缺的是能够坚持和敢于突破创新的人，以及更加开放的制作环境。
真的厌倦了猫猫狗狗站起来指责和批评的动画，很希望能看到像《海贼王》那样，充满坚强、勇敢、友情、亲情、梦想的国产内涵大片。本回答被提问者采纳
而在运营方面，中国的动画公司的运营方式都有不同程度的缺陷，注定不能形成规模，这些可能是内部原因，也可能是外部原因，总之，没有一个完整的产业链。动画只是动画产业链的一个环节，只靠它赢利，我想，要把一个小公司做大很困难。在做一部好动画前要做很多东西，这些足够赚够一部动画所需要的资金，比如的漫画，小说，广告等，做完这些不仅可以筹备资金，同时可以为将要做的动画做宣传，甚至要是没要达到预期的效果，完成的动画都可以压后上映，做够足够的宣传后再上映。上映的同时就要出后期的产品，比如玩具，饰品，各种印刷品，等等……。一部动画下来，除去动画本身的赢利，周边产品可能成为利润的大头。
还有一点，中国动画现在的小作坊不是在做自己的东西，而是在给别的公司甚至是外企做像中间画这一类高劳力输出的工作，本身就没有自己的产品和品牌，而这样的小公司为了赚取最大利润，要常常替换员工，它本身是留不住人才的，像这样的积累，小公司想变大，困难。一个公司想变大，首先要抓住人才，有的人宁愿工资少，也要一个好的发展机会，这种小公司根本看不到前景，人才流失成为了必然。
现在有很多不同专业的毕业生，这是最好的廉价劳动力，些人里有能力有潜力的着重培养下，应该能挑出来些做基础工作的员工，每个重要环节的重要人才别让流失，剩下的应该就是操作问题了
盈利模式问题，今天依然是困惑不少动漫企业的难题。眼下动漫产业存在这样一个现象：不少动画企业过分依赖电影播出渠道，靠播出之后的补贴过日子。补贴再高也不足以抵消制作成本，靠补贴生存的结果通常是勉强维持。此外，补贴本是政府扶持动漫产业发展的手段，把扶持手段当成谋生手段，不仅表明这些企业缺乏战略眼光，更容易带来一个危害性后果：过分强调控制制作成本难免会忽视产品质量，进而损害中国动漫的口碑。
对于刚创业的动画团队，可以采用做外包的模式生存和发展。
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