台北故宫博物院有哪些十大镇馆之宝？富春山居图排名怎么样？有趣的历史边肖带来了详细的文章供您参考。
说到每个博物馆的宝藏，其实有很多故事，每个博物馆的宝藏都很厉害。今天我们就来说说台北故宫的十大宝贝，看看都有哪些。其实很多人都已经听说过了。十大宝藏有哪些？让我们一起来分析和揭示这个秘密。
台北故宫博物院)，又称台北故宫博物院、中山博物馆。是中国大型综合性博物馆，台湾省最大的博物馆，全国三大博物馆之一。它研究中国古代艺术史和汉学。
台北故宫位于台北市士林区山治路二段221号。它建于1962年，于1965年夏天竣工。总面积约16公顷。仿中国传统宫殿建筑，主体建筑四层，白墙绿瓦，主庭院呈梅花形。庭院前的广场上有五个六柱拱门。整个建筑庄重典雅，具有民族特色。
台北故宫收藏了北京故宫博物院、沈阳故宫博物院、避暑山庄、颐和园、静宜园、皇家科学院的旧皇家藏品。这些藏品来自南京中央博物馆筹备处、北京故宫博物院和北京国家图书馆。商周青铜器、玉器、陶瓷、古籍、名画题字，都是稀世珍宝。展览馆将每三个月更换一次展品。截至2014年底，馆藏文物超过69.6万件。让我们来看看十大市政厅的宝藏。
第十，绿崔玉白菜
“崔玉白菜”一直是台北故宫的明星，在国宝排行榜上名列第一。和“尸体”一样，是“全年开放”的。故宫不敢随意换展品。即使国外大型博物馆想借展，故宫也拒绝了。很多岛内外的游客进入故宫，都会先问“玉白菜”在哪里。他们一定是看到了才为你的到来高兴的。
“崔玉卷心菜”很受欢迎。绿叶上有两只昆虫。后脚伸出的山毛榉比较大，后脚伸出的蝗虫比较大。仔细看李四头上伸出来的两根胡须。虽然不明显，但如果从左侧仔细看，可以发现左侧离头部约一厘米处有缺损，但长胡子的后半部分仍附着在叶子上。
“玉白菜”原本是清朝雍和宫的陈设，据说是光绪皇帝妃子金妃的嫁妆之一。白菜象征天真纯洁，绿叶上刻着两个生育符号，希望多子多孙。玉雕师利用玉石的天然颜色分布，对新鲜、滴水的白菜进行切磨。
第九，北宋汝窑，天蓝色，露水仙盆
盆底刻有乾隆诗句，汝窑青瓷为素水仙盆，北宋御瓷现藏台北故宫博物院。
高6.9cm，横23cm，纵16.4cm，口径23cm，足径19.312.9cm，重670g，椭圆形盆，小口，四云足；墙上的轮胎比较薄，脚略厚。通体覆盖天蓝色釉，非常均匀润泽；底部釉色略呈淡蓝色；嘴的边缘和角釉薄的部分是淡粉色。脚被包裹烧焦，底部有六处精细的支钉痕迹，略带米色胎色。整个装置的釉面安静欢快，纯净无质感。据考证，这是古代遗留下来的唯一作品。
第八。北宋汝窑莲花暖碗
这个碗是十朵莲花的形状。碗的腹壁略圆，直口微闭，口边的花瓣是
宋代五大名窑之一，是中国古今最著名的瓷窑。该窑位于河南省宝丰县梁清寺。宋代属汝州，故名。汝窑以烧制青釉瓷器而闻名。叶昆，宋代，:“本朝用定州白瓷做青窑。河北唐、邓、耀州皆知，漳州为盟主。”
从宋哲宗北部的元佑元年到惠宗崇宁五年，汝窑烧制的御用瓷器只持续了20年左右，所以传世珍品很少。
第七，富春
富春山居图长33厘米，宽636.9厘米，由纸和墨水制成。绘画始于正治七年，完成于正治十年。这幅画是清朝顺治年间烧的，分为两部分。这幅画的前半部分单独装裱，改名为《余山图》，现藏浙江博物馆。被誉为浙江博物馆的“镇馆之宝”。
是元代著名画家、晚年领袖黄的代表作。他也是中国古代水墨山水画的巅峰。他在中国传统山水画上的艺术成就，可以用前前后后来形容。
这幅名画流传数百年，历经沧桑。从画上的铭文来看。这幅画原来是一个没用的禅师画的。一百多年后，明朝成化年间，著名画家沈周得之。明朝万历年间，为大画家董其昌所有。但不久易手，被吴藏于宜兴。吴把它传给了儿子。吴宏宇专门造了富春轩，藏在家里。吴宏宇非常喜欢这幅画。临终时，他想模仿《潭柘寺毕横》年唐太宗殉难的例子，叫人把这幅画扔到火里，以示殉难。幸好他的侄子吴反应快，用另一幅画把富春从火中救了出来，才没有被烧死。不过这幅画的前面部分已经烧了一寸，已经分成了两部分。
六、北宋范宽西山旅游图
这幅画描绘了西游记，气势磅礴，体现了北方山水画派的特点。此图自上而下分为三部分，分别代表前、中、后的距离，极富空灵感。这幅画的签名偷偷写在建元峰主峰的左侧。
《西山旅游图》一直被称为范宽的杰作，树叶上刻着“范宽”。历代评论家都称赞这幅画。徐悲鸿曾高度评价这幅画：“故宫是中国所有珍宝中的两件珍宝。我最感兴趣的是范仲礼的《西山旅游图》，气势磅礴，厚重，古朴，真挚。这幅画不仅是一个巨大的框架，而且是一座小山，占了整个面积的三分之二。规则突兀，令人震惊！”
范宽，北宋人，中性，性格公正。中国古代著名画家擅长画山水，重视写生。做一个优雅的人，开放，不拘小节。他的作品大多精神恢弘，境界宽广，气势恢宏，墨韵浓烈，笔法苍劲。到了晚年，卜生活在南国和泰华，接触了大自然。他的画风对后世影响很大。
五代五代，第一幅赵干将走雪图
丝绸的墨色设定为纵向25.9cm，横向376.5cm。全书描写了长江沿岸渔村的第一场雪。天冷，苇林，河堤桥，第一片白，寒风萧瑟，河水微波；渔夫在寒冷中抓鱼，骑驴人向前退缩，展现了江南初冬渔民和旅行者的生存状态。这些山水画栩栩如生。图中树笔老王坚硬，笔尖水线光滑，空白粉
元三年二月，苏轼四十五岁。作为宋代最大的文字狱，乌台诗案，被新党拒之门外，他被贬谪到黄州，精神上感到孤独、苦闷、痛苦。第三年四月，第三年四月，应张藏书家黄庭坚之邀，前去观看，并题词，与原作相符。
是苏轼行书的代表作。这是一首引起人们兴趣的诗，是苏轼第三年寒食节贬谪黄州引发的人生感叹。这首诗苍凉而深情，表达了苏轼此时忧郁而孤独的心情。这首诗的书法就是在这种心情和情境下出现的。整幅书法跌宕起伏，炫目奔放。黄州寒食诗在书法史上影响很大。被称为“天下书法第三线”，也是苏轼书法作品中的极品。
第三，颜真卿向侄儿堂献稿。
颜真卿《黄》草书笔墨。长28.2cm，宽72.3cm，25行230字。这是颜真卿为其侄儿纪明被安史之乱所写的悼词草稿。这部作品原本不是作为书法作品来写的。因为极度的悲痛和愤慨，很难平静下来，时不时会有更多的错误和污点。但也正因为如此，这首词才写得庄重、收敛、灵动，文笔圆润壮阔，充满了勃勃生机。纯粹是上帝写的，性质很奇妙。元代张敬艳的题词是：“说胜于写。高是正式工作，虽然是末位，但最终会是一份绳索合同；因为一时的兴趣，这些错误可能会被纵容；起草是无意的，但他的手掌忘记了。在这里看到真的很棒。”冼玉书评价此文为元代“天下第二行书”。在这篇文章的手稿中，所有的渴笔和引笔处都清晰可见，可以向人们展示书写过程和书写风格的奇妙变化，对学习草书大有裨益。原址现在在台北故宫博物院。
二、西周的石三板
盘高：20.6cm腹深：9.8cm口径：54.6cm底径：41.4cm重：21,312g铭文：19行早在商代中期，青铜器上就出现了铭文，早于甲骨文。但西周以后，青铜器上铸铭文的风气开始流行，祭祀、战争、赏赐甚至契约等重要事件都记载在青铜器上。康熙时期出土了一些零散的铭文。嘉庆年间，它们被作为庆祝嘉庆帝生日的礼物进贡北京，从此成为皇家珍藏。板上的铭文都是357字，记录的是西周晚期的土地契约。位于陕西省宝鸡市凤翔区的三个县，曾经被西北的一个县占领。这两个国家通过谈判实现了和平，并划定了国界。征地的补偿、程序、合同都作为证据扔在盘子里。三盘的形制和纹饰反映了西周晚期青铜器古朴的风格，书写线条灵活，是研究西周青铜器铭文的重要材料。
一、西周的毛。
这件西周时期的毛身高53.8厘米。它出土于清代陕西省岐山县朱元。丁公出土于清末陕西岐山县。毛出土后多次易手，保守秘密。抗日战争期间，这种危险由日本军方承担。抗战胜利后，丁被民众供奉，现被台北故宫博物院收藏展出。铭文中有汉字行，这是西周中后期造字的习惯。因此，除了史料价值外，毛的《丁公》在古代也有重要的地位
毛是2800多年前中国祠堂里的祭器。其内壁铸有500字的长铭文，是商周七千多件青铜器中铭文最长的。碑文内容可分为七段。大意是，周宣王登基之初，急于振兴政务，便请叔父毛公统辖内外政务，勤政无私，让毛公担任护卫，保护皇室。最后，他慷慨赠与，毛公铸鼎，将后代的财富永恒传承。从内容可以推断，毛铸于元年，其碑文是研究西周历史最珍贵的真实史料。因此，毛堪称世界之宝。
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