摘要】李白是唐代浪漫主义诗歌的代表人物、中国诗歌的集大成者，其作品风格独特、意义深远。《将进酒》作为其代表作之一，被各路翻译名家译成多个英语版本。本文拟就“形似”和“神似”，从措辞、韵律、修辞和意义四个方面，比较分析孙大雨和许渊冲的《将进酒》译本，并揭示两个译本各自的优势所在，，各家可博采众长。
【关键词】《将进酒》;译本比较研究;形似;神似
【作者简介】陈明（1987.06.11-），女，汉族，四川人，广州市人民政府外事办公室，中级，硕士，研究方向：翻译。
一、
唐朝时期，诗歌鼎盛，尤以李白 （701–762）为代表。作为最负盛名的浪漫主义诗人，李白享誉中外，其《将进酒》被各路翻译名家译成多个英语版本，包括孙大雨和许渊冲。这两位翻译大师采用了不同的翻译策略，译文也因此呈现出不同风格，尤其是在“形似”和“神似”方面。关于翻译应追求“形似”还是“神似”，争论从未休止。对于卞之琳等支持“形似”的翻译家而言，“形似”是基础，而后追求“神似”。而以傅雷为代表的一众翻译家认为，翻译应像临画一样，“神似”胜过“形似”。其实，“‘形’与‘神’，两者从根本上说，是互为依存的” （许钧，2003）。于是钱钟书先生呼吁形神兼备，提出应以“化境”作为文学翻译的最高境界，尤其是诗歌翻译。诗歌本身就是形与神的高度融合，形神合一是翻译孜孜以求的目标。本文拟就“形似”和“神似”，从措辞、韵律、修辞和意义四个方面，比较分析孙大雨和许渊冲的《将进酒》译本，并揭示两个译本各自的优势所在
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