如何认识美术创作的艺术规律

Question

如题所述

Answer 1

对于美术创作，常听到有两种几乎相反的意见；一种意见认为创作是难事，不是 初学美术者所能从事的：等到练好基本功之后，才可以开始创作。另一种意见认为创作并不难，只须学好基本功，创作自然会的。在表面上看来，这两种意见似乎互相 矛盾，其实是一致的。即是认为美术创作是不能教的，也不必学的，只要苦练基本功，学好素描，创作的路子是由每个人自己闯出来的。我认为这两种意见都是不全面的。 美术创作有它的规律，是可教可学，而且是必须教与学的。创作本身也有练基本 功的问题，不是素描才是学美术必须苦练的唯一基本功。创作也如素描一样，有步骤，有规律，由浅入深，由简到繁，有一个循序渐进的过程。决不是不学而会，一蹴而就的。如果说在美术学院里只要学好素描，创作是毕业以后的事，便把素描与创作割裂开来；但素描应该为创作服务，这是常识。这种纯技术观点，显然是片面的。 唯物辩证法教我们全面看问题，不要只看一面而忽视另一面。一切事物都包含着 两个互相矛盾的部分，在研究问题时，如果只顾其一，不顾其他，都是片面的。我们可以推广来说，一切事物有两点，学习美术也有两点，即一点是技术，另一点是创作。技术和创作是在美术学院学习的矛盾的两个方面，他们的关系是对立统一，是相互联系，却又不相同，但他们是不可分割的。学习技术是为了提高创作。学习技术本身不是目的，而是提高创作能力的手段。如果认为在学院学习的目的只是为了掌握技术，而掌握技术的矛盾的主要方面是学习基本功，便是‘知其一，不知其二’，所以说是不够全面的。 从事美术创作，首先要会画，这是个常识问题，要画的好，就要苦练基本功，这 也是个常识问题。但是，事实有时证明这种看法是不够全面的。我们常看到有些基本功较差的业余美术创作作者却创作出较好的作品。这就说明基本功对于美术创作虽然是十重要的，但作品成败却不完全取决于它，还有作者的思想，生活，表现手法，艺术修养和反复实践等等，都是更重要的条件。比如一个好医生，得先要有医德，又要掌握足够的医学原理，做更多临床实践。如果只满足于学些病理知识，药物知识，解剖知识等基本功，是远远不够的。他虽也能医好几个病人，却不能算已具备作为名医的全面条件。我们学习美术，要创作出好的作品，成为一名成功美术家，也应该这样。我们不但看到基本功技术的重要性，而且要认识到作者的思想，生活，表现手法，艺术修养和反复实践的重要性， 技术多偏重于手和眼的联系，理论偏重于思想内涵的修养，而艺术规律却包涵了实践与理论的学习，其内容更广，掌握它也更难。所以要花更多时间来研究它们。 美术创作是美术家的思想感情通过艺术的手段加以表现，我们知道：创作必须源于 生活！当我们进行创作的时候，时常会遇到这几种情况：一种是先有主题构思，然后下生活去搜集创作素材；一种是在生活中有所感受，据而创作构思；再一种是从间接资料中获得启发，然后到生活中收集材料，进行创作。不论是哪种情况。作者都得先去熟悉生活，熟悉人物，才有可能进入创作过程。我们不论遇到哪些创作情况，都要耐心地，细致地提高我们对艺术规律的理性认识，不可停留在感性认识的阶段上。我们要抓住艺术的本质，掌握艺术的创作规律，扩大和深化创作的主题思想，把生活内容表现的更高，更强烈，更集中，更典型，这才符合创作的要求。创作成为一种特殊形式的意识形态的产物，他也不能违背一切事物发展的基本法则，所以是有规律可循的。我们既要重视创作，学习创作，就必须认识，掌握和运用这些规律，不然创作实践就无从谈起。艺术规律是在艺术实践中客观存在的辩证法。