第1个回答 2009-04-08
概括：
美国青年巴恩斯在第一次世界大战中脊椎受伤，失去性能力，战后在巴黎任记者时与英国人阿施利夫人相爱，夫人一味追求享乐，而他只能借酒浇愁。两人和一帮男女朋友去西班牙潘普洛纳参加斗牛节，追求精神刺激。夫人拒绝了犹太青年科恩的苦苦追求，却迷上了年仅十九岁的斗牛士罗梅罗。然而，在相处了一段日子以后，由于双方年龄实在悬殊，而阿施利夫人又不忍心毁掉纯洁青年的前程，这段恋情黯然告终。夫人最终回到了巴恩斯身边，尽管双方都清楚，彼此永远也不能真正地结合在一起。
读后感：
需要参考的许多东西都积累到位，再看海明威的作品，就越来越有味。
又名《太阳也上升了》。大家熟悉美国作家海明威，他是1954年的诺贝尔文学奖得主，1961年以62岁高龄自杀身亡。他以自己硬汉子的形象也以作品中主人公的硬汉子形象而 著称。
中国人比较熟悉他的作品当首推《老人与海》，然后有《永别了，武器》，以及《战地钟声》等。所谓“迷茫的一代”(the lost generation)就是从海明威这里而起。
说实话我不太喜欢海明威的作品，当年有少许涉猎都是为着老师留的作业，我对其他风格的文学作品更感兴趣。现在看来最主要的障碍是对于海明威这代人的不了解造成的。我一直都不太明白“迷茫的一代”为什么不能积极起来面对人生与社会，就像我一直不太明白如此成功的一个硬汉子何以用自杀来了结自己。难怪，我那时候太年轻了。现在重新看海明威的作品，需要参考的许多东西都积累到位，再看他的作品越来越有味。
《太阳照样升起》其主要人物和其他作品一样是个男人，中间穿插一些奇特的情感纠葛。《太阳照样升起》因故我只看了前半部，就觉得改编的很成功，人物刻画非常细腻。同时在电影中就可以感受到海明威的特殊品味。这集中体现在男主人公那软中带硬的形象，充满了可信的人格魅力。
这是1957年的老电影。另外这部片子有可能是欧美合作的结果，但没有证据，只是猜测而已。
这个影片让我想起来许多外围的东西，比如海明威的自杀，一战后迷茫一代的形成。影片开头就是一战的残酷场景，然后就展示一群美国老兵在战后法国的生存状态，主要是他们的心理状态。看了这部影片就不再迷茫为什么会有迷惑的一代。而且直接参战的海明威的心灵创痛很明确地告诉了我们它们发生的根源。海明威对于人类的绝望，含蓄的哀伤，心理上不能愈合的创伤，都直接来自残酷的战场。连爱情都不能挽救他，实际上是连爱情他们都抛弃了。与残酷的死亡相比，爱情能有什么作为呢？所以面临感情的选择，他们宁愿与妓女逢场作戏也不愿意和真正的情人规规矩矩组建家庭。从而这个世界已经与他们无关！
赤裸裸惨烈的悲剧我们看多了，但我们并不熟悉那些把绝望和伤感压制在内心只以温情和镇定示人的绅士。影片中的硬汉子不是通常我们想象到的强硬角色，恰好他们的刚强是通过韧性与智慧，甚至是文弱来体现，反差中闪现出极大的艺术美感。含蓄与细腻使角色魅力四射。
能够创造出这样角色的作家本人，让人神往。海明威的许多作品中其实都有他自己的身影。可惜，这个人主动离开了我们，用的是一管枪。
为什么海明威要取这样一个看似乐观的名字来作为他作品的名称。“太阳照样升起”，他在用这样的话来劝说过自己多少遍，忘记过去忘记过去，但看来他还是不能忘记。我自己也曾经在最悲苦的时候想过，自我的痛苦是多么地微不足道，太阳天天升起，大自然不会为任何人的悲伤动容。或许，他正是用这个一个名字来表达他的悲观？看来我必须看完《太阳照样升起》的下半集，那样会更容易地寻找到海明威的逻辑。
人物剖析：
欧内斯特·海明威是美国20世纪最杰出的作家之一。他一生充满传奇色彩，最后以自己枪击头部结束了生命。他的一生共创作了17部作品，获得过多项文学大奖。他的作品成为上世纪20年代迷惘一代作品的代表作，对后人产生了深远的影响。
自他的作品问世之日起学术界对他作品的研究就从来没有间断过。美国学界普遍认为海明威的《太阳照常升起》是美国现代小说史上的经典之作。从1926 年小说问世至今,批评者对该小说的研究不断深化。他的创作在欧美文坛产生巨大影响，甚至在美国引起一场文学革命。
在国外的研究中，对《太阳照常升起》的最初评论和研究,受当时的资料限制,以及一战后美国特定的历史文化语境影响,人们多集中在小说与“迷惘的一代”的关系这一话题范围内,将该小说与一战后自我流放到巴黎去的青年人及海明威本人的生活经验联系在一起,称作者是“迷惘的一代”的代言人。20 世纪30 年代,受经济大萧条的影响,人们对《太阳照常升起》的关注较少。20 世纪40 年代,受第二次世界大战的影响,评论界对《太阳照常升起》的评论出现了两种截然不同的观点。艾德蒙·威尔逊认为在《太阳照常升起》中,杰克是惟一一个在痛苦中坚守个人操行准则的人。与威尔逊意见相左的是亨利·赛德尔·肯拜。他将该小说与19 世纪的英美文学传统进行了比较研究后得出结论,认为19 世纪小说中的主人公不管最终是成功还是失败,都具有良好的意志品格,但是“, 在《太阳照常升起》中,所有的人物既缺乏良好的意志品格,也不具备任何形式的意志力。”“他们没有道德责任感,这是一部关于失败主义者的小说。普林斯顿大学的文学教授卡洛斯·贝克的著作《作为艺术家的作家———海明威》是学界第一本专论海明威的著作。贝克首次对《太阳照常升起》中的小说人物进行了细致的心理分析。马克·斯毕尔卡在《< 太阳照常升起> 中的爱情的死亡》一文中则认为,海明威在小说中集中揭示了20世纪20 年代由一战的创伤所带来的爱情死亡这一具有普遍性的主题。海明威的作品紧紧契合着时代的流动脉搏，以深刻的洞察力和感受力，表现了人类在一个特定时代的生存状态以及精神饱受磨励的艰辛历程。
国内对海明威《太阳照常升起》的研究也从未间断。2003年由顾玲发表的他们何以成了飘零的灵魂———《太阳照常升起》中的“迷惘的一代”透视。她的论文具体的描述了《太阳照常升起》中的“迷惘一代人”的特点。2002年的十堰职业技术学院学报上，卢玮和孙媛发表了“他们何以成了飘零的灵魂——试析《太阳照常升起》中几个主要人物的精神世界”探析了小说中几个主人公的精神世界。2002年汪艾文发表的“从人物形象看《太阳照样升起》主题的揭示”他从小说的四个主人公的形象来揭示小说主题。1996年许昌师专学报上崔万胜，张蓊荟.发表的“繁荣、战争、迷惘、逃避——《太阳照常升起》论析，他们从这四个角度解析了《太阳照常升起》。1994年浙江大学报上毛竹生发表的“迷惘者的两面性生活——谈《太阳照常升起》”再一次论述了迷惘者的生活状态。
尽管对于海明威的小说以及《太阳照常升起》的研究在国内外都取得了不少的成绩，但是却很少有人立体的，从多角度的分析《太阳照常升起》的主题。其实，在分析海明威小说《太阳照常升起》主题的同时，就表现了他的存在主义人生哲学 :在荒诞的世界里 ,在虚无的环境中 ,人应该在生活下去的过程中积极地发现和创造意义、秩序和美。
第2个回答 2009-04-08
《太阳照常升起》读后感
很喜欢看老电影《乞里玛扎罗的山》、《太阳照常升起》等美国老电影，后来才了解原作者是大家熟悉的美国作家海明威，他是1954年的诺贝尔文学奖得主，1961年以62岁高龄自杀身亡。他以自己硬汉子的形象也以作品中主人公的硬汉子形象而著称。 中国人比较熟悉他的作品当首推《老人与海》，然后有《永别了，武器》，以及《战地钟声》等。所谓“迷茫的一代”(the lost generation)就是从海明威这里而起。
说实话我一直都不太明白“迷茫的一代”为什么不能积极起来面对人生与社会，就像我一直不太明白如此成功的一个硬汉子何以用自杀来了结自己。 《太阳照样升起》具体剧情我就不用介绍了，大家可以去直接看他的同名小说作品。其主要人物和其他作品一样是个男人，中间穿插一些奇特的情感纠葛。《太阳照样升起》因故我只看了前半部，就觉得改编的很成功，人物刻画非常细腻。同时在电影中就可以感受到海明威的特殊品味。这集中体现在男主人公那软中带硬的形象，充满了可信的人格魅力。
这个影片让我想起来许多外围的东西，比如海明威的自杀，一战后迷茫一代的形成。影片开头就是一战的残酷场景，然后就展示一群美国老兵在战后法国的生存状态，主要是他们的心理状态。看了这部影片就不再迷茫为什么会有迷惑的一代。而且直接参战的海明威的心灵创痛很明确地告诉了我们它们发生的根源。海明威对于人类的绝望，含蓄的哀伤，心理上不能愈合的创伤，都直接来自残酷的战场。连爱情都不能挽救他，实际上是连爱情他们都抛弃了。与残酷的死亡相比，爱情能有什么作为呢？
能够创造出这样角色的作家本人，让人神往。海明威的许多作品中其实都有他自己的身影。可惜，这个人主动离开了我们，用的是一管枪。
为什么海明威要取这样一个看似乐观的名字来作为他作品的名称。“太阳照样升起”，他在用这样的话来劝说过自己多少遍，忘记过去忘记过去，但看来他还是不能忘记。
主要人物的人生轨迹
《太阳照样升起》这部小说扉页上的两段引文预示并规定了小说中各种人物不同的人生轨迹及
一代人殊途同归的可悲命运。
[关键词]海明威；《太阳照样升起》；引文；圆形；线形
海明威的《太阳照样升起》这部小说不以情节和行动见
长，也不以人物形象的生动逼真为傲，而是以抽象画式的笔
触刻画人物关系取胜。全书的十九个章节几乎都有一个相对
独立的主题行动，除第十六、十七两章外，其它章节的行动
之间缺乏事由上必然的逻辑联系。这些章节之间的联系手
段，一是断断续续且不十分明朗的时间链，二是第一人称叙
述者兼中心人物之一的杰克·巴恩斯。但是，在详细描写泡
吧、跳舞、钓鱼、看斗牛和斗殴这些看似散乱的事件时，作
者的着力点却并非这些事件本身，而是活动于其间的那群已
经不太年轻的人和他们之间分分合合的关系。在小说稀松的
情节表象下，掩藏的是形形色色的人际圈。
小说中的两个男主角，杰克和罗伯特·科恩，围绕女主
角布莱特的明争暗斗不仅存在在虚构的故事层，而且延伸到
了叙述者所在的叙述话语层。
这篇小说以杰克的第一人称回忆性视角作为叙述支点，
因此杰克在整个小说文本中有两种身份：故事叙述者和故事
经历者，前者处于故事外的叙述话语层而后者处于故事层。
小说的故事层主要表现了科恩和布莱特、迈克、杰克及斗牛
士罗梅洛的矛盾冲突，然而当故事结束时，这两个人的矛盾
却没有结束。一方面的原因可在故事层发现：被科恩痛击之
后杰克拒绝和科恩握手言和；另一方面的原因较为隐蔽，可
在故事的话语层找到。作为故事层外的事后叙述者杰克在第
一章的开头第一、二句话就从写作的现在时间状态中，对科
恩的中量级拳击冠军身份进行了讽刺。
海明威对人的最终归属问题的关注与这篇小说中表现
的人际关系的各种圈子是非常相关的，尤其以罗伯特·科恩
始终是一个“圈外人”的尴尬地位为主要表现对象。在第一
章中叙述者专注于证实科恩的三种身份归属：一是科恩的犹
太身份使得他被排除在主流群体之外：毕业后他的普林斯顿
大学同班同学无人记得他。二是科恩在大学里获得的中量级
拳击冠军身份。这重身份是第一种身份影响的结果：为了改
变自己在大学孤立、弱势的地位，科恩苦练自己并不喜欢的
拳击，虽然成了冠军，但结果是并没有改变自己在同窗心中
的形象，因为据叙述者的调查，他的同班同学无人记得他曾
是大学里的中量级拳击冠军。科恩的这重身份还另有一种结
构上的功用，它把小说的头和尾不露声色地连接起来，使之
成为一个完整的环形结构，从而使之与扉页上的那段圣经引
文的精神暗相吻合。第三种是科恩作为一个失败男人的身
份：他的第一次婚姻以妻子的离去而告终，随即被第二个女
人、年纪比他大的弗朗西丝紧紧抓在手里；到巴黎邂逅布莱
特之后对她一见钟情并展开攻势，在经历一连串尴尬遭遇后
被布莱特及众人抛弃。因此科恩在小说中被定位成一个不合
时宜、不识相的、彻底的失败者。
科恩的经历中体现了圆形和线形两种人际关系和人生
轨迹。在故事时间所承载的线形关系中，科恩在不同的地方
认识了不同的人、经历了不同的事，他的情感历程也经历了
线形的发展：在遇见他的前任妻子前他的感情经历是一片空
白，他与之结婚是因为这是第一个对他表示好感的女人，他
对她始终没有产生出任何可以称为“爱”的东西；离婚后被
弗朗西丝看上并被她抓在手里，从小说中只言片语的介绍来
看，他们之间曾有一种相互喜欢；最后，他对布莱特一厢情
愿地萌生出强烈的感情，最终的结果自然是铩羽而归，他的
人生又回到单身状态。而在每一段与女人的交往中他都重复
了从起点到原点的圆形轨迹。纵观科恩的过半人生，就像一
根绳索上依次系着许多气球一样，一个破灭了，再系下一个，
既是在继续也是在重复。布莱特的生活又何尝不是如此？想
想在现代社会里有多少科恩或布莱特？他们每天都在追求
着所谓的爱，满足着自己和他人的爱的欲望，但这何尝不是
水中月镜中花？这种风花雪月的故事早已失去它应有的浪
漫，更不能平息他们心中肉欲之火、填平他们灵魂中的无底
的虚空。
但杰克·巴恩斯是一个例外。他的人生因为阳具的丧失
而部分地停止了：作为一个社会的人，他在生活的长流中随
波逐流。他是一家报馆在海外的工作人员，人缘不错，无论
是对工作或是对朋友，他都正常地履行着自己的职责和义
务。但作为一个精神和情感载体的人，尤其是就爱情而言，
他是分裂的。无论他如何忠贞不移，他都只能满足她精神上
的欲望，他永远不能与相爱之人两情相悦。召之即来、挥之
则去，这对一个男人来说是一个多么巨大的讽刺，而小说中
的杰克却把这当作他在与科恩的竞争中赢得的胜利而沾沾
自喜、聊以自慰！他就是一个吹着一个巨大的肥皂泡并把自
己圈在其中的现代唐吉坷德！他有能力去爱但没有能力去追
求爱，他有爱的欲望但没有实现爱的能力，这更加反而衬托
出他苍白无力的情感，说明他的柏拉图式的精神之爱只不过
是自欺欺人的幡幛。因此，无论杰克的人生轨迹有多长，他
的情感经历将在此画上一个硕大无朋的句号，他是许多现代
人精神瘫痪的一个象征符号。
在故事开始的时候只有叙述者在介绍他的第一个人物
罗伯特·科恩，随着故事的逐渐展开，小说中的人物一个接
一个出场，最终汇聚成一个小小的、有组织的社团，分期分
批到达共同约定好的目的地——西班牙的潘普洛纳，去参加
那里的圣福明节。当小说临近结尾时，这群人又因不同的原
因渐次散去，他们之间的感情纠葛也又回到了小说开始时的
原初状态，仿佛期间什么事情也不曾发生，但也预示着下一
轮的聚合。现代人的人生就这样延伸着、循环着、空白着。