芬兰颂的序幕由铜管乐器在低音区的激昂开启，Andante sostenuto的速度赋予它坚韧不屈的战斗气息。接下来，木管模仿管风琴的庄重回应与弦乐的应和，象征着芬兰人民抵御外敌、争取自由的决心。小号的固定节奏型犹如号召，唤起民族情绪的高涨。《芬兰颂》的主题旋律在小号的引领下，伴随着赞歌的旋律，画上完美的句点。
西贝柳斯的音乐风格独特，远离城市的喧嚣，仿佛源自乡村田园，他通过音乐描绘出那份宁静与自然，这份质朴深深触动人心。他的《芬兰颂》与交响曲，以其深厚内涵和艺术价值，赢得了普通民众与时代精英的喜爱，成为永恒的经典。
西贝柳斯形容《芬兰颂》是来自旷野的清新空气，纯净而振奋人心，宛如来自天堂的旋律。这首作品在芬兰民族解放运动中扮演了关键角色，它不仅是音乐，更是国家精神的象征，被尊称为“第二国歌”。
乐曲结构丰富，主题动机鲜明。起始的铜管合奏象征着苦难与反抗，低音弦乐器和铜管乐器的交织则展现出激烈的冲突与胜利的喜悦。胜利颂歌的旋律从战斗呐喊中脱胎，而木管乐器的必胜信念与之交织，形成壮丽的斗争场面。最后，庄重而深情的颂歌主题，表达了人民对祖国的热爱与敬仰。