美术中色彩术语高级灰是个什么概念?? 水粉临摹时,应该怎么来调色,才能保证色差不是很大??

都说色彩靠感觉,不知是不是,总之跪求怎么画好色彩,求色彩的各种技法

只能给你一些建议
色彩跟素描有很大关系...首先你说你素描形可以捏准角度什么的也都可以...主要在上调子..素描上调子上的怎么样...调子就相当于色彩里的上色...色彩肯定开始都是画一些简单的景物...如简单的水果..和普通的罐子..衬布什么的....你打形好...首先用铅笔画基本的时候肯定能画的来....之后就是上色了..建议你先用普兰调的非常浅的颜色...然后在铅笔稿上沟边....光照的角度不一样...加重阴暗面....一半来说色彩调色...千万要多加熟褐...就是这个颜色可以让画变得具体一些.....不要用太明亮的颜色....每个景物都要用很多种调好...然后画笔也要选的好...推荐你莫奈有一款..笔杆都是透明的...笔头特别的软...另外可以买几只油画笔..和一些小笔...画细节用...另外颜料用马利的还是...有那种一罐一罐的...多买些白色和常用的颜色....其实只要仔细画...就可以画的很好...别分心...你可以研究研究具体什么地方怎么调色才更立体....希望可以帮助到你...以上都是自己手打....真心希望可以帮助到你...我在徐悲鸿中学上的初中...虽然现在早就不学了...但是技巧都是懂得....画的也还可以...不懂得可以再提问....祝你成功^ ^追问

那么素描呢,有什么技巧??

追答

1.确立构图

推敲构图的安排,使画面上物体主次得当,构图均衡而又有变化,避免散、乱、空、塞等弊病。

2.画出大的形体结构

用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出),要求物体的形状、比例、结构关系
准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部,投影以及明暗交接线)的形状位置。

3.逐步深入塑造

通过对形体明暗的描绘(从整体到局部,从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的
细节要精心刻划。

4.调整完成

深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等),做到有所取舍、突出主体。

形体素描
以结构线条来描绘对象的素描,我们暂且称它为形体素描。在这种素描静物画中,作者对被描绘的物体以几何形体结构为原则,予以简化和强化。由于采用透视的截面剖析的描绘方法,物体的结构组合关系以及物体的前后、左右的空间状态在画面上肯定、明确,清晰可见。这种形体素描的优点在于锻炼学生对形体结构的理解能力与空间的想象能九 由于线条本身具有
多种的表现力,因此,使学生的艺术表现手段更为自由、生动。结构线的运用,直接表现出和暗示着物体之间的质量、体积、远近、方位、对比等特点,并且排除了那种如实的描绘物体明暗和细节的方法,代之以线条表达形体复杂的体与面的结合,因而获得比自然形态更强烈的艺术形象。

用铅笔画明暗的方法:
1).铅笔直立地以尖端来画时,画出来的线较明了而坚实;铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时,笔触及线条都比较模糊而柔弱。
(2).笔触的方向要整理才不致混乱。

追问

我想训练形体的准确,大家都说抓形!
我想问一下怎样抓型!

追答

画素描,形是初学者最难过的一关.
抓形有几点很重要:
1.了解万物的基本规律.要做到画什么,懂什么.这就是古人所说的"胸有成竹".
古今中外,多少画家为了画好某样东西,都对该样东西做过很深的研究.比如:徐悲鸿画马,他经常研究马的形体结构和形态.虽然他画的马比例上与生物上真实的马有所不同(他的马脚比较长).但艺术的表现总会有超越现实的东西.马脚长了,他的马看起来更威猛.西方人画素描,更加是对人体进行解剖.研究人的骨骼和肌肉构成,以画出完美人体.
因此,第一点可以说,画的就是事物的本质.比如,你画一个人,首先得把对方画得像一个人,不是其它动物.

2.多画速写,练感觉.
速写是锻练抓形能力的一种最好的办法.因为它要求你快速抓住事物的第一感觉.也就是训练眼到脑再到手的瞬间配合.画得越多,这种感觉就会越好.形就会越来越准.
因此,第二点可以说,画的就是事物的表像.被画对象给你什么感觉,你首先得画下来.印象派画的就是事物给他们的一种色彩感觉,他们比较不在乎第一点.

3.把前面两点结合起来,感性结合理性.看到的结合懂得的.这样画起来.你就会更加得心应手.形也自然不会差到哪里去.

温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  2011-08-01
高级灰在水粉画中特指 一个色系或一组色 色彩经过调合 纯度通常偏低 给人的感觉和谐 而不是单独一个色儿 因为色彩的运用关键在于搭配 没有一个色是独立存在。它柔和,平静,稳重,和谐,统一,不强烈,不刺眼,没有冲突,色彩内含的元素是复杂的而非单纯的。
一步一步调呗 感觉差什么就加什么
第2个回答  2011-08-01
没有什么技法,掌握好水粉的特性就可以了:易干,易修改,覆盖性强,色彩的感觉,就是对自然微差色彩的表现力吧(暂且这么说),最难画的是微差,好的色彩是好的搭配,高级灰只是一个说法,一副好的色彩要有素描关系,色彩关系(冷暖,纯度,明度),最主要的是色彩的和谐统一,纯色的照样是副好色彩。不要局限了,呵呵呵,个人观点及经验希望对你有帮助
第3个回答  2011-08-01
学习美术色彩就是要好色..别想歪咯.是用色要多.对比度要大.跟素描也是有关系的.黑白灰嘛.但是色彩多了冷暖的对比.只要明确这两点,联考80分以上是没有问题.再加上颜色的调配.冷暖颜色的应用..多临摹一些有水平的色彩.颜色丰富.千万别让怎样摆笔(例如画苹果时整个物体的画画顺序..)怎样刻画某一细节误导了你的思维.作画顺序:1,用铅笔或直接用普兰加深红构图.(分好主次大小)
2)把基本的颜色给上色.感觉一下整个画面是暖色调还是冷色调.用较灰的色彩放在背景.主体物要比背景鲜一个度.(黑白灰关系)3)深入细化..用这个顺序去临摹一些画.时间久了.便会有成果.建议你去一些大型的画室学习30天...在竞争中,进步比较快...我也是这样走过来的.06年广州美院我的色彩是满分卷喔.哈哈.分享+自豪一下.你也一定行.
第4个回答  2011-08-01
在水粉画中高级灰特指一个色系或一组色色彩经过调合,纯度通常偏低,给人的感觉和谐,而不是单独一个色儿,因为色彩的运用关键在于搭配,没有一个色是独立存在。它柔和,平静,稳重,和谐,统一,不强烈,不刺眼,没有冲突,色彩内含的元素是复杂的而非单纯的。
第5个回答  2011-08-02
对就是~色彩靠感觉,直白一点就是你感觉这一笔该用什么颜色就画成什么颜色,每个人对色彩的感官不一样,所以每个人所绘出色彩图案都各有千秋这就是艺术,至于画的好与不好那就是自身对色彩的感悟,这需要时间来反复练习从临摹到创作,时间久了不知不觉就会由你自己的感官统治色彩形成自己独具一格的绘画风格
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