素描如何画，才能画好？

Question

如题所述

Answer 1

从基础开始，第一阶段：单个几何模型从简单到复杂（此阶段主要注重透视和构图），然后是几何模型摆组合（此阶段注重构图和空间感塑造），然后是静物组合（注重质感的塑造）。在这个大阶段中，初学者会关注线条漂不漂亮，且普遍画得黑，但这都不是重点，重点是掌握好扎实的透视基础，无论将来画人物或风景都很重要，还有就是要注重空间塑造和构图美感的训练。第二阶段：五官石膏和头像（此阶段主要是造型要准，明暗要有层次）。对于型准的要求是贯彻始终的，没办法只能狠狠练习。建议多练习维纳斯，战神，阿波罗，阿格里巴，等年轻无特征的头像。你会发现比起伏尔泰，海盗等你更讨厌画这类头像，因为画不准，所以要多练习。第三阶段是胸像和人体（透视，构图，型准，明暗层次的拉开，反光虚实部分的处理都很重要）。在三个阶段中，贯彻始终的有一点，就是画面要整体！靠近光源的部分即使是暗部也来得比较浅，细节刻画是可以的，但不能太注重，不然要么画花要么画得太跳，画面就失去整体感了。另外不必太在乎线条，随着学习的深入，线条会好看起来，且个人风格不同，有人会把铅笔削尖，画得极细腻，有人则用炭条大面积擦扫，很粗款别有美感。到此为止，慢素描就差不多了，但本人给建议有还有两条：1.当你开始学习慢素描的同时绝对不能忽略速写，这不需要基础，主要靠海量的画，看到什么画什么，笔不能停，抓大体，求速度。一些画家厉害之处就是其速写的本领，推荐黄胄大师，传说他速写的稿子都是一麻袋一麻袋装的。如果不练习速写，不仅慢素描和速写脱节，且影响以后的创作。2.素描是基础，是为以后的水彩，油画做铺垫，用素描去记录去草稿，然后用色彩来表现作品。如果你要学好画，素描是关键，但不是全部。最后，偶再在素描上推荐一下冉茂芹先生的作品，他的风格我超喜欢，抓大体，不拘小节。低调谦虚不浮躁，多问老师，向大师们学习，不要被社会上抽象派或行为艺术影响，基础就要从学院派的风格抓起，毕竟梵高的早期作品也是注意型准的。最好还是找个老师，自己蒙头画很难看到缺陷之处，老师的指导还是很重要的。……见到同道中人激动了，话多了点，见谅，希望你能在素描上有所长，加油！

Answer 2

面对这个问题，回答起来真有点难。首先，你应该知道想把素描画好，是一个很长的过程，那你喜欢素描吗？要对他有了兴趣才好谈。我是一个以此为专业的大学生，对于你这个问题以前也请问过老师，老师的回答很简单啊，多练，多看，……什么宁方勿圆、近实远虚、近大远小……，我觉得啊首先还是要练线条，然你的线条画出来后应该是中间粗，两边细的样子，那就OK啦，然后学会婉笔，就是腕一个圈，让线条流畅，以前我很不注意线条，现在在速写时才发现，不仅笔不流畅，画出来还很难看。这才后悔。，明暗交界线也是一个关键。所以线条是画好的基础，二呢？就是有些基础知识要了解，一些口诀啊，人体比例啊，……然后就是尽量多看少画，尽量在作画时眼睛多数是在画的对象上的，而不是纸上。多临摹好的作品，多练，多画……也就是这样啦，希望对你有帮助！

Answer 3

这个问题就需要很多文字来回答了...我简单概括一下：
1.先学好构图（比如人头石膏像）把面部所有关联找好校对好，力求把位置找准确先。慢慢培养成可以很快很准确地把点定好。
2.开始进行大效果分析，光线定位：亮部、明暗交界线、暗部、反光部的处理。
3.在进行了效果排线后，再完善地进行些微笑的灰度处理，令质感更强烈。
大概笼统就这三点，当然，需要注意的东西很多不能一一尽言~~~

Answer 4

素描的诀窍

Answer 5

有言道，功到自然成 没有苦练换不来结果。每张画都要认真看待，不仅看待自己的作品，还要反复“挑错”，更缺不了别人的意见

Answer 6

多联系 多用心