插画风格建筑立面-建筑插画会用到什么元素?

如题所述

艺术之巅|为什么英国的建筑这么好看?!

建筑,这是最高的艺术,它达到了柏拉图式的崇高、数学的规律、哲学的思想、由动情的协调产生的和谐之感。这才是建筑的目的。

——勒_柯布西耶

“音乐是流动的建筑,建筑是凝固的音乐”

这句话及其形象地道出了音乐和建筑之间内在、外在的联系,共通的美学信息,以及极其深刻的艺术内涵。

作为拥有500年历史的英伦建筑来说,这一点无疑更为恰当。

从旧时撒克逊式建筑、到近代都铎式建筑;从独特的哥特式建筑,到厚重的红砖建筑;在时间长河中,英伦建筑就是一部足以窥视历史演绎的史册,记载着盛世风云、时间旅记。

聊到英国,你可能知道这些知名建筑

【大英博物馆】

【圣保罗大教堂】

【白金汉宫】

【国会大厦及大本钟】

【西敏寺】

那么,除开熟知的知名建筑,你还了解哪些绝美的英国建筑?

这些华丽精致的建筑设计下,隐藏着怎样的艺术匠心?

“英伦建筑,是建筑界的贵族”

英伦风格建筑具有含蓄、自然、优雅、高贵的特点。作为建筑风格中一个重要分支,百年来,这些保留着的艺术建筑凝结着英国建筑的精华,富丽堂皇而又不缺乏文化和艺术品位。

作者特雷弗_约克,是英国专职作家以及建筑文化研究者,曾出版过一系列建筑历史的文化书籍,包括《British

ArchitecturalStyles》、《Georgian

&RegencyHousesExplained》、《The

EnglishVillageExplained》等。

近期他推出了“艺术之巅的世界古典建筑”系列丛书,尤其从历史和艺术的角度剖析了英国建筑的极致美感。以教堂建筑艺术、维多利亚哥特式建筑艺术、英式乡村建筑艺术等六大方面为研究对象撰写了六本风格各异,内容独具特色的书。

那么,现在就带你开展一场美轮美奂的英国艺术建筑之旅吧~

教堂建筑艺术

英国的教堂,根源可以追溯到中世纪的就远远超过1万座,其中许多甚至可以往前追溯更长的时间。

即使在一个建材贫瘠的地区,你也可能偶遇一座精美的岩石教堂。这种变化是英国教堂具有非凡吸引中的一个方面,没有哪一座教堂和另一座相同。

而且,在这些令人眼花缭乱的各色教堂背后,还有各种风格的物品和装饰物,它们都可以归于某个时期。快来开启您的时光穿越之旅吧,看看您下次经过或者参观一座教堂的时候都能认出些什么。

英式乡村建筑艺术

依偎在起伏的群山之间,或是浓荫郁郁的小路上,英国乡村是一首永恒的田园牧歌,远离现代世界的喧哗。作者对村庄的喜爱源于年幼时的涂涂画画。

写旅行书时,作者才不得已去研究它们,却惊讶地发现,它们的过去远比你看到的传统画面要生机盎然、有趣得多。

特雷弗希望这本书能开启读者对英国村庄的喜爱之情,并在你拜访村庄时能提供帮助,或在你追寻自己村庄历史时提供指导。

Art_eco建筑艺术

ArtDeco演变自十九世纪末的ArtNouveau(新艺术)运动,Art

Nouveau是当时的欧美(主要是欧洲)中产阶级追求的一种艺术风格,它的主要特点是感性的自然界的优美线条,称为有机线条。

ArtDeco风格在商用建筑、电影院和商店上表现得最为明显,它颇具现代感的样式非常适合一些公司的形象。早期的ArtDeco风格建筑的房顶外形上常有些阶梯状的起伏。白色的外墙通常装饰着亮釉瓷砖,大门雄浑厚重,还有程式化的埃及或古典主义风格的细部。

到了20世纪30年代,外墙的装饰性则没有那么强了,而换上了流线型的曲线和角铁材质窗户。最著名的建筑范例是伦敦西区A40西部大道上的胡佛大楼,它展示了爵士风格和流线型现代流派建筑风格所具有精美的特征。

除了以上讲述建筑外立面艺术,特雷弗_约克还撰写了《维多利亚哥特式建筑艺术》、《英式室内装饰艺术》与《工艺美术建筑艺术》。

《维多利亚哥特式建筑艺术》,对维多利亚哥特式风格的起源背景进行了介绍,包括有代表性的建筑师以及设计作品;《英式室内装饰艺术》介绍了英国室内设计风格走过的各个阶段的历史;《工艺美术建筑艺术》介绍了工艺美术风格产生的时代背景,以及著名的建筑师和他们的作品。用非常生动的插画以及照片,来形象阐述工艺美术风格的作品与其他风格作品的不同。

“艺术之巅的世界古典建筑”系列六本图书,行文描写准确而优雅,其中配图多来自作者亲自手绘和拍摄,并收录了大量建筑作品,非常细致精美,如果你喜爱艺术或是建筑设计千万不要错过噢~

推荐阅读

《英式乡村建筑艺术》

内容简介:

英国乡村的小镇或村庄有不少具有历史意义或建筑价值的建筑,这些建筑体现了当地的乡土文化和乡土特征。本书的作者用大量的精细手绘图以及实景照片来展示英国乡村建设的发展轨迹,探讨了英国乡村的形成,从罗马定居点的开始到现在社区的作用,他用非常精确的信息描述了各个时期乡村的物理面貌。特别介绍了一些具有历史文化价值的建筑,其中有一个单独的章节探讨乡村建筑的历史发展,并用图表的形式来展现。本书可以为乡村规划师以及建筑师提供参考,也可以为广大旅行者提供借鉴。

作者简介:

特雷弗_约克,专职作家以及建筑文化研究者,曾出版过一系列建筑历史的文化书籍,包括《BritishArchitecturalStyles》《Georgian&RegencyHousesExplained》《TheEnglishVillageExplained》等。

《艺术之巅的世界古典建筑:英式室内装饰艺术》

内容简介:

《艺术之巅的世界古典建筑:英式室内装饰艺术》一书介绍了英国室内设计风格走过的各个阶段的历史。第一章介绍都铎王朝时期及詹姆士时代的室内设计风格;第二章介绍王政复辟时期和安妮女王时代室内风格;第三章介绍乔治王朝早期风格;第四章介绍乔治王朝中期风格;第五章介绍摄政时期风格;第六章介绍维多利亚时期早期风格;第七章介绍维多利亚时期后期及爱德华时代风格;第八章两次世界大战期间和战后风格。书中收录了大量精美、细致的插图,详细解析各个阶段、不同风格的特点,为室内设计师提供具有价值的参考。

作者简介:

特雷弗_约克,专职作家以及建筑文化研究者,曾出版过一系列建筑历史的文化书籍,包括《BritishArchitecturalStyles》《Georgian&RegencyHousesExplained》《TheEnglishVillageExplained》等。

《维多利亚哥特式建筑艺术》

内容简介:

哥特式风格是一个强有力的充满个性化的风格术语。本书对维多利亚哥特式风格的起源背景进行了介绍。包括有代表性的建筑师以及设计作品。第一章对哥特式风格进行了定义,对这种风格的发展历程进行了介绍。第二章介绍优秀的哥特式风格的设计作品以及优秀的建筑师。第三章介绍大量的模仿顶尖设计师的住宅以及流线型半独立式住宅。第四章介绍了哥特式艺术风格的细部特点,包括门、窗以及装饰。第五章介绍了哥特式艺术风格的室内设计,包括房间的装饰、配饰的特点等。

作者简介:

特雷弗_约克,专职作家以及建筑文化研究者,曾出版过一系列建筑历史的文化书籍,包括《BritishArchitecturalStyles》《Georgian&RegencyHousesExplained》《TheEnglishVillageExplained》等。

《工艺美术建筑艺术》

内容简介:

本书系统介绍了工艺美术风格产生的时代背景,以及著名的建筑师和他们的作品。用非常生动的插画以及照片,来形象阐述工艺美术风格的作品与其他风格作品的不同。第一章定义了工艺美术风格的基本准则,工艺美术运动对当代及以后文化的影响;第二章介绍了工艺美术运动时期的代表性建筑师以及他们的作品;第三章介绍在工艺美术运动影响下涌现出的大量的建筑设计作品;第四章介绍了工艺美术风格的细部特点,包括门、窗以及装饰。第五章介绍了工艺美术风格的室内设计,包括房间的装饰、配饰的特点等。

作者简介:

特雷弗_约克,专职作家以及建筑文化研究者,曾出版过一系列建筑历史的文化书籍,包括《BritishArchitecturalStyles》《Georgian&RegencyHousesExplained》《TheEnglishVillageExplained》等。

《艺术之巅的世界古典建筑:

ArtDeco建筑艺术》

内容简介:

《艺术之巅的世界古典建筑:ArtDeco建筑艺术》一书对装饰艺术的起源背景、装饰艺术风格的著名建筑师、著名设计作品及这种风格房屋的独特功能进行了详细的介绍。《ArtDeco建筑艺术》使用了大量的实景照片及手绘作品。第一章讲述ArtDeco风格,解释这种风格的发展历程及对当代以及以后文化发展的影响。第二章介绍优秀的ArtDeco风格建筑以及优秀的建筑师。第三章介绍了大量的ArtDeco风格住宅,包括模仿顶尖设计师的住宅及流线形半独立式住宅。第四章介绍了ArtDeco风格建筑细部特点,包括门、窗及其他装饰。第五章介绍了ArtDeco风格室内布置,包括房间的装饰、配饰的特点等。

作者简介:

特雷弗_约克,专职作家以及建筑文化研究者,曾出版过一系列建筑历史的文化书籍,包括《British

ArchitecturalStyles》《Georgian&RegencyHousesExplained》《TheEnglishVillageExplained》等。

插画有哪些常见的画面风格

一、时尚风格插画

无论是日系还是欧美向,普遍都不会选择特别艳丽的色彩,多是以比较清新淡雅,尤其是自然界和日常生活中常见的色彩为主。因为这类颜色比较具有耐看性,即便是盯着看也不会产生审美疲劳。我们在此类画作的处理上也需要注意这一点

二、幽默风格插画

比较常见的是采用夸张的手法造型,这一点在欧美风格中非常常见。色彩的选择上也是比较夸张化,让人一眼看过去就忍俊不禁——

当然日系二次元风格中,也有很多很优秀的搞笑幽默风格插画,一般会走比较偏可爱而Q版的人物,尤其是胖乎乎的脸部和圆圆的眼睛是其标志性特征——

三、唯美主义风格插画

宁静而又平和就是这种画面的主旋律,对于习惯了激烈对抗的大场面的同学来说,偶尔看一些此类作品,你会感觉整个身心都平静下来一般

在色彩方面,一般说来都是以偏中性和冷的主色调最为常见,出现的人物一般不会有太过张力的动作,有的时候为了渲染寂静的气氛甚至舍弃人物当然,为了避免画面过于沉闷,偶尔也会加一些动态效果的元素打破画面

画面中的雨就是这种“静中有动”的感觉——

远处的流星,并不太显眼,也增加了画面的可看性——

四、写实主义插画

应该是最常见的风格了吧?是什么样,就画什么样,把那些最需要表达的东西表达清楚,还用多说么?

五、Q版风格插画

对于Q版,大家真的是再熟悉不过的吧?商品包装,页面设计,游戏人物...无论是二次元,还是欧美向,各种大头娃娃一般的造型永远都不会过时。那或者憨态可掬,或者天真无邪的表情,真的是能让人都要融化了一般——

六、机械科技插画

沉重的钢铁和齿轮,纹丝不动的建筑,以及有设计感的内切割...这些都是机械与科技风格中的常客。和我们所接触到的小清新不一样的是,机械科技没有那么多花里胡哨的色彩,一般三四个颜色足矣。有些甚至黑与白两种就解决问题

像这种设计师,干脆利落的用近乎只有黑白两色解决问题。但是效果却令人惊叹——

色彩也并不丰富,但是那种庄严浩大的气势,至少是非常成功的表达出来了——

日系里也有很多这种画师,与小姐姐搭配形成一种“反差萌”,近期有玩过《少女前线》都应该对这位画师不陌生吧?

七、装饰主义风插画

多是以装饰性的内容为主,比较注重对线条的处理,在色彩的搭配上比较灵活,既有偏淡雅的

也有这种比较醒目的—

八、影像合成风插画

我们在前阵子的教程中,曾经给大家说过,很多商业向的项目,一般都是一个月的时间,如此短的时间,是不可能给你很长时间对一些细枝末节的地方进行精细刻画。这个时候,贴素材就是一种非常有效果的方法,我们也有种说法叫“半P半画”。

在很多概念设计中,这种方法也是常客,特别是有的时候,设计师为了确定某个地方加树或者是建筑之类的是不是合适,但是直接画的话太消耗时间,这个时候直接从照片上截取就可以了

除了概念设计师以外,现在有很多二次元画师也会采用这种方法,比如下列这张小姐姐插画——

建筑插画会用到什么元素?

建筑插画通常会使用以下元素:

1.城市街道,包括路面、路标、交通信号灯、停车场等。

2.建筑物,如住宅大厦、办公楼、学校教学楼、医院大楼等。

3.树木和其他园艺装饰,如小径、座位凳子或者雕塑。

4.天气情况,如太阳光的明亮或是乌云密布的天气。

5.装饰性的人物形象或动物形象。

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