男儿至死是少年——《乘风破浪》
文／电影符号学
春节档的喜剧很多，但纵观下来，《乘风破浪》却是一部真正的合家欢喜剧。
这部由韩寒执导兼编剧，邓超、彭于晏、赵丽颖领衔主演的喜剧不同往常，它的笑点不来源于任何的强行搞笑，比如“出柜”是彭于晏真的从衣柜里跳出来等，可以说是点到为止、却回味悠长，不至于让人坐在观众席上连尴尬癌都犯了，当然在猝不及防笑点的同时，我们可以从中发现一个很有意思的点——兄弟情。
以前听过一句话，大概是“男人不论多少岁，内心其实都住着一个少年”，看完《乘风破浪》，才恍然是真的。
不同于女孩子之间的感情，她们若曾在一段共同时间内收集过某个爱豆的周边，就可以迅速发展到缠绵着手拉手去洗手间，一起上学放学、吃饭、一起睡觉一起逛街，但男人之间的感情很奇怪。
乘风破浪恰恰把男性的友情描绘得丝丝入扣，男人世界的感情就是就很奇怪的，他们之间无需过多“交心”的彻夜谈天，而几乎是如同邓超和彭于晏饰演的那样“患难”相识，两个人在警察的追问下的“挤眉弄眼”、“挑逗推让”一一都是他们增进感情的方式。
接着徐太浪通过了徐正太“用自己未婚妻（赵丽颖饰）小花‘色诱’”，正式获得了正太的进一步信任，成为了“帮友”，你看，这样得来的“兄弟情”方式虽有种说不清道不清的怪异，却一点也不必女生之间的感情浅。
这就是男人处理感情的方式，就如同“爱要用言语表达，哑巴该怎么恋爱”一样，他们喜欢成为帮派，邓超在里面依然是一种鬼马无厘头的样子，而徐正太则除了呆萌以外，更多是臣给一个自负的老大，他在生意场上很得意，开歌厅、录像厅、囤BP机，总以为自己是抓住了商机，实则总是“老眼昏花”，被穿越过来的儿子徐太浪嘲笑。
据说，徐太浪这个人物就是韩寒在以电影的方式来缅怀他的好朋友——徐浪，这个让韩寒在赛车届敬重的偶像，他08年去世时，妻子刚刚怀孕，而这一次，韩寒没有让他失望。
而这里，电影就从“兄弟情”适逢其会了另一层感情“父子情”，《乘风破浪》的话题感很好，不再是从令观众们麻木的“金句拼接＋段子拼凑出的碎片化剪辑”出发，而是从小众一点的感情“友情和亲情”打入，一击即中。
这也是它不仅仅是一部普普通通的笑忘书的原因，它不是单纯的喜剧，而是给人以思考和共鸣，在精神和情感世界上双重冲击，它的侧重点尤其是子辈对父辈的理解上，这里多多少少都映射了韩寒自己的身世，高中辍学、追求梦想、父母的不理解。
说白了，这种理解的过程，也是一个回看的过程，所以电影借鉴了《回到未来》《新难兄难弟》《时光倒流七十年》等影片，讲述了邓超以年轻人的视角，去看父亲这样的中年人的年轻时代的过程。
这一过程就出现了一个由来已久的代际问题：你希望我平凡安稳小康的度过一生，但我却只希望做自己喜欢的事情。
电影里赛车手阿浪想向从来不理解自己职业的父亲证明自己的选择，这一直是一个中国式的沉重难题，韩寒居然用“穿越回到过去、和自己的父亲一同经历当初的故事”这样一个别出心裁的好笑的方式，找到了这个问题一个全新的和解方式。
其实这说的就是我们一直强调的四个字“感同身受”罢了，于是我懂你为我曾受过的苦，终于我也能接受你的所作所为了。
是啊，男人至死是少年，而每个父母也都曾是少年，我们只会埋怨他们不理解我们，但事实上，我们也从未真正的理解过他们不是吗？
一部电影能给人带来这样的思考，总不会太差，而韩寒在发布会上说他想尝试不同风格的电影，可能上一部是公路片，这一部是喜剧片，说不定下一部就是拍惊悚片了。
最后让我们拭目以待这位新导演能给我们带来更多惊喜。
文／电影符号学
春节档的喜剧很多，但纵观下来，《乘风破浪》却是一部真正的合家欢喜剧。
这部由韩寒执导兼编剧，邓超、彭于晏、赵丽颖领衔主演的喜剧不同往常，它的笑点不来源于任何的强行搞笑，比如“出柜”是彭于晏真的从衣柜里跳出来等，可以说是点到为止、却回味悠长，不至于让人坐在观众席上连尴尬癌都犯了，当然在猝不及防笑点的同时，我们可以从中发现一个很有意思的点——兄弟情。
以前听过一句话，大概是“男人不论多少岁，内心其实都住着一个少年”，看完《乘风破浪》，才恍然是真的。
不同于女孩子之间的感情，她们若曾在一段共同时间内收集过某个爱豆的周边，就可以迅速发展到缠绵着手拉手去洗手间，一起上学放学、吃饭、一起睡觉一起逛街，但男人之间的感情很奇怪。
乘风破浪恰恰把男性的友情描绘得丝丝入扣，男人世界的感情就是就很奇怪的，他们之间无需过多“交心”的彻夜谈天，而几乎是如同邓超和彭于晏饰演的那样“患难”相识，两个人在警察的追问下的“挤眉弄眼”、“挑逗推让”一一都是他们增进感情的方式。
接着徐太浪通过了徐正太“用自己未婚妻（赵丽颖饰）小花‘色诱’”，正式获得了正太的进一步信任，成为了“帮友”，你看，这样得来的“兄弟情”方式虽有种说不清道不清的怪异，却一点也不必女生之间的感情浅。
这就是男人处理感情的方式，就如同“爱要用言语表达，哑巴该怎么恋爱”一样，他们喜欢成为帮派，邓超在里面依然是一种鬼马无厘头的样子，而徐正太则除了呆萌以外，更多是臣给一个自负的老大，他在生意场上很得意，开歌厅、录像厅、囤BP机，总以为自己是抓住了商机，实则总是“老眼昏花”，被穿越过来的儿子徐太浪嘲笑。
据说，徐太浪这个人物就是韩寒在以电影的方式来缅怀他的好朋友——徐浪，这个让韩寒在赛车届敬重的偶像，他08年去世时，妻子刚刚怀孕，而这一次，韩寒没有让他失望。
而这里，电影就从“兄弟情”适逢其会了另一层感情“父子情”，《乘风破浪》的话题感很好，不再是从令观众们麻木的“金句拼接＋段子拼凑出的碎片化剪辑”出发，而是从小众一点的感情“友情和亲情”打入，一击即中。
这也是它不仅仅是一部普普通通的笑忘书的原因，它不是单纯的喜剧，而是给人以思考和共鸣，在精神和情感世界上双重冲击，它的侧重点尤其是子辈对父辈的理解上，这里多多少少都映射了韩寒自己的身世，高中辍学、追求梦想、父母的不理解。
说白了，这种理解的过程，也是一个回看的过程，所以电影借鉴了《回到未来》《新难兄难弟》《时光倒流七十年》等影片，讲述了邓超以年轻人的视角，去看父亲这样的中年人的年轻时代的过程。
这一过程就出现了一个由来已久的代际问题：你希望我平凡安稳小康的度过一生，但我却只希望做自己喜欢的事情。
电影里赛车手阿浪想向从来不理解自己职业的父亲证明自己的选择，这一直是一个中国式的沉重难题，韩寒居然用“穿越回到过去、和自己的父亲一同经历当初的故事”这样一个别出心裁的好笑的方式，找到了这个问题一个全新的和解方式。
其实这说的就是我们一直强调的四个字“感同身受”罢了，于是我懂你为我曾受过的苦，终于我也能接受你的所作所为了。
是啊，男人至死是少年，而每个父母也都曾是少年，我们只会埋怨他们不理解我们，但事实上，我们也从未真正的理解过他们不是吗？
一部电影能给人带来这样的思考，总不会太差，而韩寒在发布会上说他想尝试不同风格的电影，可能上一部是公路片，这一部是喜剧片，说不定下一部就是拍惊悚片了。
最后让我们拭目以待这位新导演能给我们带来更多惊喜。
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2017-02-02
没看《乘风破浪》之前，仅凭着网上的故事梗概，我大概也知道韩寒要讲什么故事了。无非就是不羁儿子，最后感受到父亲的情非得已，最后对父亲的行径释怀的故事。
其实从故事大纲来看，故事总体给人是严肃派的故事。在看到故事开头那一段的时候，我惊呆韩寒竟然也使用“穿越”这段老梗，而且是近年来被使用到老掉牙的“梗”，诸如《夏洛特烦恼》以及《十八岁未成年》。
这次韩寒带着他一贯独有的文艺派，以及作家界的屌丝做派重新站到观众面前。只是会不会站错了时机，在贺岁档播放是不是显得有些不合适？直到亲自去电影院看了之后，才发现在贺岁档也并无道理，当然贺岁档上映多多少少也是看着韩寒导演的名气。
韩寒导演的处女作《后会无期》严肃气氛太浓，十足就是在玩文艺，也不管大家是不是能看懂，或者能看到什么？反正我是记得我那天看的是深夜档，电影进行到一半我的眼睛是睁不开的，所以对《后会无期》也不多做什么评价。
但是，今年的《乘风破浪》却让我有了耳目一新的地方，也对韩寒有了重新认识。原来韩寒不止是会玩文艺，他也是一个幽默感十足的导演哦，这点出乎我的意料。影片虽然是一个严肃的故事，但是在故事之间韩寒安插的搞笑都很和谐，经过设计，但是不做作。很多搞笑只通过一个眼神，一句台词就能让台下的观众不禁笑出声。在当今相声小品式搞笑大行其道的时候，韩寒导演偏不跟风，让今年电影的搞笑有了一个新的亮点。不再是周星驰式的无厘头残酷搞笑，也不是一句话引发包袱的搞笑。我们暂且将韩寒的搞笑称之为“严肃的搞笑”吧！（“严肃的搞笑”取自于《食梦者》）我不知道其他人怎么看待韩寒导演在贺岁档给我们带来的搞笑，但起码对我来说是蛮有效的，起码作为比邓超年龄小的彭于晏扮演的是邓超的爹，就有一种无形的搞笑了。
另外，《乘风破浪》跟《后会无期》相比，在电影的形式上做多了一些功夫，就是我们所说的形式主义比较明显。在赛车、撞车的场景，在特效和镜头上比较下功夫，效果虽然也好，但是总觉得没有真的用到刀刃上。与前面的这些特效相比，接下来的故事其实并不是那么了不起，有点头重脚轻的感觉。
再有就是徐太浪在对徐正太的理解上，感觉比较突兀，也没有那么理所当然地让我觉得，哦~~原来是这样。我的感觉是徐太浪回到过去跟自己的爹做了兄弟，明白理解了当年他为什么去打打杀杀导致坐牢，我们可以理解为是男人之间的热血。但是，作为儿子的角度来说，爹成为暴躁的中年人，动不动踹儿子脸，并且反对儿子赛车等的行为，在电影中就没有被谅解的契机了。可能有的人说是因为娘的遗愿，那大概大家都不明白在这样环境下长大的孩子，什么都不能成为原谅的理由吧。
韩寒在这次电影中所表现的搞笑是最让人满意的，在说到情感的层面时，也有严肃的一面，但是最后都用搞笑巧妙地化解，可能就是因为这样，徐太浪和徐正太父子之间深刻的理解被冲淡了，尽管最后在徐太浪醒来的时候，做了那个双手合十的举动，我也不觉得足以化解这么多年来作为父子僵硬的关系。可能韩寒也只是想说，经历过“穿越”之后，看到了自己的娘，以及年轻热血的父亲，之前的怨恨也已经化解了吧。
且不说票房结果，《乘风破浪》可谓是今年贺岁片中的“一点红”了。本回答被网友采纳
其实从故事大纲来看，故事总体给人是严肃派的故事。在看到故事开头那一段的时候，我惊呆韩寒竟然也使用“穿越”这段老梗，而且是近年来被使用到老掉牙的“梗”，诸如《夏洛特烦恼》以及《十八岁未成年》。
这次韩寒带着他一贯独有的文艺派，以及作家界的屌丝做派重新站到观众面前。只是会不会站错了时机，在贺岁档播放是不是显得有些不合适？直到亲自去电影院看了之后，才发现在贺岁档也并无道理，当然贺岁档上映多多少少也是看着韩寒导演的名气。
韩寒导演的处女作《后会无期》严肃气氛太浓，十足就是在玩文艺，也不管大家是不是能看懂，或者能看到什么？反正我是记得我那天看的是深夜档，电影进行到一半我的眼睛是睁不开的，所以对《后会无期》也不多做什么评价。
但是，今年的《乘风破浪》却让我有了耳目一新的地方，也对韩寒有了重新认识。原来韩寒不止是会玩文艺，他也是一个幽默感十足的导演哦，这点出乎我的意料。影片虽然是一个严肃的故事，但是在故事之间韩寒安插的搞笑都很和谐，经过设计，但是不做作。很多搞笑只通过一个眼神，一句台词就能让台下的观众不禁笑出声。在当今相声小品式搞笑大行其道的时候，韩寒导演偏不跟风，让今年电影的搞笑有了一个新的亮点。不再是周星驰式的无厘头残酷搞笑，也不是一句话引发包袱的搞笑。我们暂且将韩寒的搞笑称之为“严肃的搞笑”吧！（“严肃的搞笑”取自于《食梦者》）我不知道其他人怎么看待韩寒导演在贺岁档给我们带来的搞笑，但起码对我来说是蛮有效的，起码作为比邓超年龄小的彭于晏扮演的是邓超的爹，就有一种无形的搞笑了。
另外，《乘风破浪》跟《后会无期》相比，在电影的形式上做多了一些功夫，就是我们所说的形式主义比较明显。在赛车、撞车的场景，在特效和镜头上比较下功夫，效果虽然也好，但是总觉得没有真的用到刀刃上。与前面的这些特效相比，接下来的故事其实并不是那么了不起，有点头重脚轻的感觉。
再有就是徐太浪在对徐正太的理解上，感觉比较突兀，也没有那么理所当然地让我觉得，哦~~原来是这样。我的感觉是徐太浪回到过去跟自己的爹做了兄弟，明白理解了当年他为什么去打打杀杀导致坐牢，我们可以理解为是男人之间的热血。但是，作为儿子的角度来说，爹成为暴躁的中年人，动不动踹儿子脸，并且反对儿子赛车等的行为，在电影中就没有被谅解的契机了。可能有的人说是因为娘的遗愿，那大概大家都不明白在这样环境下长大的孩子，什么都不能成为原谅的理由吧。
韩寒在这次电影中所表现的搞笑是最让人满意的，在说到情感的层面时，也有严肃的一面，但是最后都用搞笑巧妙地化解，可能就是因为这样，徐太浪和徐正太父子之间深刻的理解被冲淡了，尽管最后在徐太浪醒来的时候，做了那个双手合十的举动，我也不觉得足以化解这么多年来作为父子僵硬的关系。可能韩寒也只是想说，经历过“穿越”之后，看到了自己的娘，以及年轻热血的父亲，之前的怨恨也已经化解了吧。
且不说票房结果，《乘风破浪》可谓是今年贺岁片中的“一点红”了。本回答被网友采纳
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