《Dragon Dance》，这应该是有史以来最特别最有趣的Opening了。
1分半多钟的“歌”是由电影台词，舞龙舞狮的锣鼓阵，还有动力十足的chinked-out节奏拼凑而成的，你见过有这么巧妙组合的Opening吗？没有？那就让你见识见识这张专辑的架势吧！
虽说是opening,可是这想法，这结构，这寓意也是能够想象出来的丰富。“电影台词”用来昭示这专辑里很多歌的灵感是来自电影《恋爱通告》的，如果你想了解歌曲的背景，不妨可以去看看电影，而如果你看过电影，觉得里面太短的歌曲不够尽兴的话，那来买卖这张《十八般武艺》的专辑，力宏这次是尝遍了做导演的辛酸苦辣，他的音乐又有了新的血液，电影和音乐可以结合的如此完美。而这“舞龙舞狮的锣鼓阵”让我们想到了中华民族的文化传统，而这仅仅是肤浅的？为什么？因为力宏要运用的可不是简单的敲锣打鼓，而是中华民族的民乐器，在这张专辑里他会告诉你什么叫做“中西合璧”，什么叫做境界，什么叫做一个流行歌手讲古典音乐融合在一体的努力。而这节奏，大家是否可熟悉？chinked-out，华人嘻哈终于又回来了！这是最让我惊喜，最让我期待的，也应该是最让宏迷们期待的吧？真正的宏迷不是只喜欢力宏悠扬浪漫婉转的情歌，真正的宏迷喜欢的是力宏的创新和对华人音乐推广所走的每一步创意和用心。
怎样，在电影里的开头，当力宏和几个朋友在酒吧里相聚的时候背景音乐就是力宏自己的歌，怎样？有淋漓尽致的感觉吧？是否记起曾经有一次力宏所讲述的经历；“在一个西式酒吧里，一个服务生认出了他让他签名，力宏问可不可以播放他的音乐作为背景，那人说对不起，这里只放西方歌曲。”那个时候力宏就有一种想要把华人音乐推向“正史”的念头。我们是一个庞大的民族，我们的语言有着最多人说起，为什么我们的音乐不能普及？为什么全世界各处不管母语是否是英语听英文歌或是餐厅里播放英文歌都不会让任何人觉得突兀，为什么华语就不可以？因为我们还没有让世界震撼过，我们的音乐需要被传播，我们的声音需要被听见，我们的音乐应该被世界所肯定，这是力宏致力于的目标，他说了，不是和华语歌坛的人竞争，要联合华语歌坛的歌手们一起去和西洋歌手们竞争。我们为什么自己抢夺自己的市场？为什么不能共同携手开拓一个新的市场？
所以，这Opening是极富心思和极有野心的，它象征着力宏的信心和勇气，象征着这张专辑必定会火红，象征着华人乐坛的领军人物，力宏带着他的chinked-out强势回归了！
再说说这小细节，这其中电影台词的部分选取也是很有意思的，它当然不能随便找出来几句，每一句的选用都要和这节奏恰当才对，所以我们听着感觉是那么有劲，那么有风格，“原来默罕默德就是杜明汉汉汉汉~汉”这段是opening 的opening，太逗了，而接下来的我们又听到了曾轶可，乔振宇和陈冲的声音，他们各自最有特色的台词被收录其中，我们王导演最厉害的是如何让这些台词去适应这dragon dance的节奏，而不是为了dragon dance而设计的台词，这可只有音乐人才能做得出来的吧？普通导演谁有这个能耐？
而力宏和刘亦菲两人关键的一句也作为桥梁衔接的很好，分别是：“我觉得你是我的知音”，然后刘亦菲“隔海相望”回了一句；“那我也愿意为你弹琴”，接着，古筝声音响起，十分巧妙。
整体而言，从Opening中就能看得出来这是一张丰富多彩且满富创意的专辑，单听这开头的一分半就已经把我们体内的细胞激活了，这节奏，这架势，谁能不雀跃？我们恨不得都加入那dragon dance的舞团了，呵呵。
《十八般武艺》裳的乐评之-《你不知道的事》
这首歌真所谓是让人需要耐心的一点一点的拨开它神秘的面纱才终于看到它的真实优雅的脸。
第一次听到60秒大放送是在力宏和粉丝在facebook会面的时候，那天晚上11点准时守候在facebook上看到力宏出现和大家打招呼的身影，他告诉我们会提前让大家听一下这首《恋爱通告》的主题曲，还说会守在电脑前看大家的评价，很快，我们就在youtube首先先听为快了，这第一次的版本是从开头第一段“蝴蝶擦几次眼睛”到副歌部分的前两段“你不知道我为什么离开你，我坚持不能说放任你哭泣”这“哭泣”两字则随着58秒的到来而渐渐减弱。虽然只有短短的60秒但我们还是可以非常肯定的说：“这是一首好歌”，当时听到的时候心里很激动，这是一首传唱率很高的歌，而且旋律非常经典。如大家所想的一样，在力宏的facebook上好评如潮，我简直无法有能力去随时更新来看到数以百计增长的留言赞扬，我想力宏看到这样的反响应该很是欣慰吧。
第二次，网络上出现了另外的60秒的版本，让我们有幸听到了副歌的完整部分，一直到：“你不知道我为什么狠下心，盘旋在你看不见的高空里”，然后大家直呼过瘾，我想那种体会就是：“对，就是这样的旋律，这就是我们想要听到的副歌”，感动，触动，心动。
第三次，终于，完整版本在YOUTUBE千呼万唤始出来了，迫不及待的仔细从头到尾的聆听一遍，果然是首精品。
这首歌和力宏，或者说很多流行歌曲的形式都有不同，因为副歌部分重复了三遍，主歌部分也是一样的歌词重复了两次，一般我们都知道是大概一段主歌-副歌-主歌的后半段-副歌高潮-尾声，这首歌则是遵循“主歌-副歌-主歌-副歌-桥段-副歌高潮-尾声’，在结构上多了一个层次，有电影层层叠叠的味道，这应该在力宏以往的歌中几乎没有出现过吧。
在继续听了好多遍之后在《恋爱通告》上映的那一天，终于明白这首歌出现的意义，于是我们有了新的理解。
在专辑中，力宏收录了“宋小青”版本的《你不知道的事》，只有1分多钟，背景很单纯，声音未加修饰，力宏在电影里谈着钢琴，刘亦菲在门廊那边惊讶的听到并且感动，DMH用她自己不敢给出去的情诗写出了这样一首歌曲，她不敢做的事DMH帮她做，而DMH却也是爱着她的人，因为爱，而对自己爱的人暗恋的对象表白，这是怎样一种境界？
终于，让我们“出了一口气”是在影片的结局部分，当力宏再次唱起《你不知道的事》的时候，这一次是真真正正的为了他自己，这一次则是他的心声。
“你不知道我为什么离开你”
因为我有着身不由己的身份
“你不知道我为什么狠下心”
因为我害怕告诉了你你会坚决的离开我
“多的是，你不知道的事”
你不知道我为什么在第一次看到你的时候看到了蝴蝶，你不知道为什么我就这样装扮成“犀利哥”的样子混入了你的学校，你不知道为什么我觉得下雨其实是件美好的事情，你不知道为什么和你在一起奏乐我会不知不觉走神飘到另一个世界，你不知道为什么我为了你愿意去成全你，你不知道为什么我在众人面前跑步离开那个台阶只希望赶上你，可是对不起，我没有捉紧你…
我有很多的不为人知，可我对你是真诚的。我有很多的无可奈何，可在你面前我是真实的。
歌曲的层次非常鲜明，而到了最高潮的部分出现的“多得是，你不知道的事”又将心情带到低谷，这是很独特的处理方式，我们仿佛感觉到风筝飞到最高点的时候突然绳索断掉，直线倾斜，就好像过山车到了最高地心脏就要准备急速下落一样，因为这一首无奈的歌，很无奈，因为不知道我的心声，我只能用声音来诠释来让你明白，希望你可以懂，在你知道之前我的心情就是这样起起伏伏，就这样盘旋在你看不见得高空里…
我想这应该是一首可以传唱率很高的歌，或许在整张专辑中都可以算是抒情歌曲中的数一数二，无数人已经为之感动，旋律已经称得上是经典，再加上电影的润色更提高到了一个新的层次，是一首五星歌曲。而还想另外添加的一句是，这首歌力宏唱的很好，不是很多人都可以在高低转换之间可以如此不露声色，不显突兀，力宏知道自己的声音特色，写出的歌才最有自己的韵味，值得推介的新宏式情歌。
《十八般武艺》裳的乐评之-《伯牙绝弦》
乐评写到这里，终于让我喘了一大口气，因为我可以开始用“最”这个字了。之前写了几篇可是因为还是在开始所以不天敢用“最”，生怕后来的几首歌让我自己推翻自己的定论，于是，到了《伯牙绝弦》我还能替它谦虚吗？不能，这是这张专辑中我觉得综合指数最高的一首。
《恋爱通告》概念主题曲，恩，这个称呼还挺新颖，的确，这是《恋爱通告》的主旨：知音难觅啊。高山流水遇知音是电影和音乐结合的线索和桥梁。
初次听到的依然是简短的版本，当时觉得非常上口，第一次听就可以得出是好歌的结论，然后很快在“快乐大本营”，力宏现场演唱了一部分，虽然不是全部，但大概对歌曲本身有了掌握了，直到听到完整版本的时候才真正的大呼过瘾啊，这的确是首好歌。而且之所以我称之为综合指数高则因为它一方面有专辑整体的杰出chinked-out的高度，另一方面它在词的部分也比其他歌曲超出一个层次，这样就在整体上感官上有一个更全面的素质。
当时知道是阿信作词的时候我感觉心就可以放下了，他可以用他一首精华的词去挽救一首平庸的歌曲，他更可以让一首精致的歌曲赋予更高一层的文化气息，当初的《在梅边》让大家眼前一亮，原来关于古代故事阿信也可以浓缩成那么漂亮的词，这一次，力宏不找他找谁？我们于是又有耳福又有眼福了。
在这首歌中我觉得力宏的咬字要比在《在梅边》里好，尤其是说唱的部分，不是追求每字每句都听得清清楚楚，但求找到韵味，尤其是与这种中国古典故事结合的韵味，词的深度已到，看的就是唱者的表达了，很喜欢力宏在讲述“伯牙子期”这两段故事的rap,感觉发音轻重，音节强弱掌握的特别好，可能是要归功于力宏中文越来越进步的关系吧，可能换成是几年前还会显得僵硬。仔细听听这段“请你听，请轻轻，倾听”这几个字，其实很难唱，我感觉力宏完全掌握了作词人想要追求的一种效果，或者这就是默契吧，阿信应该是明白力宏想怎么唱，所以写出来的感觉就很统一，这两人应该就是互为知音吧，否则也不会出现这么精彩的一首作品。
虽然是记录古代的故事，可对现代也有很深的启迪，我单独写了一篇《知音和知己》想要表达的意思就是知音比知己还要难觅，因为知音是什么？是一个人动，一个人静；一个人听，一个人说；一个人渴望被理解，一个人愿意理解；一个人展示，一个人欣赏；一个人拥有，一个人了望。动的是拨琴的灵动，静的是聆听的静谧，听的是周遭的反应，说的是自己的畅言，渴望被理解，愿意被理解，我展示我的才华，你欣赏我的才华，我拥有我的技能，你仰望并且欣赏它。阿信在词里有这样一句我觉得就是对现代的一种讽刺意义：“千年过去，当我再度拨弄琴韵，更多冷箭，更多冷言冷语。”这说明现代人不想要，不愿意也强迫自己不去欣赏别人，或许是嫉妒，或许是不屑，或许就是不想承认别人比自己强所以越来越看重自己，不用一种欣赏的眼光去生活，所以知音在古难觅，在今更难求。很高兴听到歌中所讲述的朋友，把酒言欢畅回忆，幻想很多老友聚在KTV一起唱这首歌的时候大家欢庆的场面，很温馨。
如果一定要挑一点刺的话，我稍微不太喜欢“冬冬锣隆冬锵冬冬锣隆隆冬锵锵”，虽然是试图加入更本土化的元素，但和歌词前后感觉有些不吻合，有点太通俗了些。
除此之外呢，还有一点小小的感受就是关于在最后的那段精彩的长达半分钟的古筝，结束的时候可以更铿锵一点，正如“伯牙绝弦”一样可以干脆一些，让我们听到弦断后的余音，那种应该会很曼妙，而现在的处理方式是选择音量渐渐变弱然后到无声，让人觉得似乎是没结束自己将音乐关掉如果“千千静音”的播放模式一样，觉得不是很尽兴，感觉不是很完正。
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