在宋代的中国山水画发展中，北方画派由荆浩开启，分化为李成与范宽两派，李成的传承者包括郭熙和王诜，他们的作品擅长表现岚霭映带的宏大景象。江南画派则由董源创立，影响了米芾父子的“云山墨戏”风格。南宋时期，李唐受到范宽的影响，与马远、夏圭一起发展出“一角”、“半边”等小景化的审美追求，这在赵伯骕的工笔青绿泥金画中，又融入了水墨点染的写意技法。
《千里江山图卷》作为北宋王希孟的代表作，继承了唐代李思训父子的设色技巧，而赵伯骕的作品则是工笔与写意的完美结合，展示了南宋山水画的多元化发展。早期的山水画，据史书记载，源于“地图”的绘制，但与现代地图在精确度和实用性上有所区别，如黄帝时期《五岳真形图》的绘制，主要是为了帮助炼丹道士定向。
总的来说，宋朝是中国山水画发展的重要阶段，各派别如李成、范宽、米芾等画家都为这一艺术形式的丰富和深化做出了贡献。这些作品不仅展现了山水的自然之美，也反映了时代的审美和哲学思考。
1948年生，著有《水墨的诗情》等美术史论家。早年毕业于复旦大学中文系。曾先后师从沈子丞、陆俨少先生研习画理。现为《朵云》杂志暨《书与画》美术月刊副主编。