彝人制造的作品

如题所述

《彝人制造I》
狂野的呼唤——〖《彝人制造I》〗
2000年,以《乞爱者》为主打的第一张《彝人制造I》专辑,在歌坛引起了不小的震撼。这是一张野性十足而带有很强张力的专辑。彝人制造完美的和声,犹如来自天籁的声音,能够穿透人的灵魂,净化人的心灵。
真正的歌是有感而发的,是生活喜怒哀乐的外化,而不是凭空创造出来。彝人制造的作品体现了对音乐的灵性和天赋,它们流动着只有山歌才独有的纯朴优美,而且声部繁多;歌曲不同于五声调式,并经常随心所欲的转调,同时对节奏也有足够的重视;他们的音乐遵循的是自身的神秘法则,允斥着只有在凉山山水之间地才能酿造的情绪。当然,最令人激赏的是慢歌中那忧郁和沉思的美,它拒绝歇斯底里,拒绝抄袭煽情,拒绝莽撞地推进到歌的主音;而快歌中洋溢着最原始的喜悦和对自然的崇拜,没有丝毫都市纷乱的痕迹。
《彝人制造I》中的作品皆富有流行气质,无论是旋律、歌词或演唱上,这说明主创者哈布找到了一个最佳的创作点。《明知山有虎》密布着电子声,歌词和旋律比较怪异,运用了许多的谚语和反讽语,视角相当新奇;《我要你》则肆无忌惮地转调,却非常顺耳,具有极强的可听性。曲比哈布经诵式的唱腔,与阿木高亢裂石的声音交织混合,个性色彩鲜明。《乞爱者》伤感唯美的情绪允斥耳边,结构编排规整,层次丰盈,唱腔发挥上接近理想状态。其它如《让我进来》是很典型的彝族味道的快歌;《来不及》也是一首相当有潜质的流行曲,具有极凄美的意境;《远古神鹰》、《风雨?雷电?诺苏》则是神话体裁的作品,制作现代前卫,突破了以往类似作品的局限,歌词非常讲究;就连《思乡曲》这样一首在专辑中显得很平常的作品,其音乐的画面感,歌手演唱时的衷切之情毫无世俗矫情,纯朴得令人心灵震撼。《彝人制造1》鸟人艺术
他们的音乐遵循的是自身的神秘法则、充斥着只有在凉山山水之间才能酿造的情绪。洋溢着最原始的喜悦和对自然的崇拜,没有丝毫都市纷乱的痕迹。
[01]明知山有虎
[02]风雨 雷电 诺苏
[03]孤独才是完美
[04]来不及
[05]难道你就不想继续
[06]让我进来
[07]远古神鹰
[08]乞爱者
[09]思乡曲
[10]我要你
  
《彝人制造II》
放飞梦想——〖《彝人制造II》〗
2001年9月,在收获的金秋时节,《彝人制造II》带着清新的曲风展现在世人的面前。从彝人制造的心路历程来看,这一时期他们的事业正步入正轨,对未来充满了美好的憧憬。因此,整张专辑的主色调充溢着浪漫的理想主义色彩。
专辑的主打歌——《茅草屋的女主人》就是一个带有虚幻色彩的故事,弥漫着对纯真质朴的生活与爱情的向往。山峦之间,密林之中,一座简陋的茅草屋,一个贤惠美丽而忠贞的女主人,原始而古朴的生活,这是一幅多么令人神往的美丽画面!“彩虹过后天更蓝,走进山间美丽的茅草屋。”“梦,不愿醒过来,因为它太美不愿醒过来”,如果说这是一幅理想中的梦境,那么《美丽女神》则直接脱胎于哈布的一个怪梦,歌词喃喃自语,音乐诡异而唯美,富于迷幻色彩。
梦,对于彝族人来说是一个神秘的世界。它是引领彝族人跨越时空阻隔,通向过去与未来的隧道。千百年来,彝族用梦预见未来,占卜吉凶。在越接近原始的村落里,这种本能的显现就更接近准确。在绝大多数彝族子民身上,都潜藏着这种几乎特异功能的特质。同时,在被商业物质异化的都市中,梦往往也是一个宁静的心灵港湾。跳动的篝火,醇香的烈酒,动听的情歌这都是构建梦中心灵家园的元素,也变成了创作的具象。
他们这一时期的音乐风格是跳动的,带有随心所欲的感觉,唯美的真诚。正如哈布所言:“只要还能胡思乱想一天,我们的风格就会继续变化。如果有一天,别人说某首歌是彝人制造的风格,说明我们就定格了,也就很难有新的突破和进步了。
《妈妈》
亲情无限——〖《妈妈》〗
2003年1月,带着浓浓亲情的《彝人制造III》面世了。至此彝人制造连续三年保持了每年出一张新专辑的纪录,这在国内歌坛的原创音乐方面并不多见。更值得一提的是,三张专辑的销量都不匪。
这张专辑的主打歌《妈妈》用母爱的温情打动了所有游子的心。这首歌刹那间传遍大江南北,成为当时点播率最高的歌曲,至今每年母亲节这首歌仍高居点播歌曲榜首。试想,在繁忙的世间奔走的我们,谁不想在家与母亲共享天伦之乐,但为了远方的梦想,为了不让母亲失望,必须暂时割舍亲情远走他乡,而母亲永远是游子黑夜中的那盏明灯。永恒的主题、独特的表达、优美的旋律触动了听者最敏感的神经,引起了广泛的共鸣。
艺术创作中,有时有意为之反而难成正果,有时不经意的灵感却变成了不朽的作品。《妈妈》就是不经意中创作出来的好作品。一次小型的聚会,哈布拿起吉他随意哼唱,朋友们听了觉得很入耳,便记录了下来,填写了歌词。《妈妈》的编曲也很淡雅,只用了三把箱琴、一个手鼓和一个沙锤合成。《妈妈》MTV音乐电视中妈妈的形象就是由哈布、哈日的母亲扮演,美丽慈祥的形象,真实而感人至深。“老吾老以及人之老”,彝人制造曾无数次提及,这首歌是献给天下所有的妈妈的。但其创作的情感源泉是母亲对他们无限的关爱。无论成功还是失败,无论贫穷还是富有,母亲都在默默地支持着他们。因此,成功之后,闲暇之时,母亲是他们最牵挂的人,也是他们亲情的归宿。
《看见了》
追求完美——〖《看见了》〗
经过两年的沉淀,在人们的热情期待中,彝人制造第四张专辑终于隆重面世。如果说彝人制造第一张专辑有些野性十足、乡村民谣;第二张专辑个性前卫、摇滚另类;第三张专辑曲风朴实、返璞归真;第四张专辑则富有画面感,风格追求唯美,更加注重旋律的优美。每一专辑都有很多可圈可点之处,都有几首富有生命力、很多年后能够传承的作品。野性——前卫——朴实——唯美,这不仅反映了彝人制造作品风格的变化轨迹,也是他们心路历程的写照。
在这蓄势待发的两年里,彝人制造对音乐的热忱、对生活的感悟与日俱增,他们一直在寻找着自己最理想的音乐状态。以《美丽姑娘》为主打歌的全新专辑对此作出了铿锵有力的回答。不同时代不同的人情感的理解与演绎从来没有停止过,围绕此题材的艺术形式层出不穷。《美丽姑娘》这首歌饱含着彝人制造最真挚的感情,谱写了一曲充满惆怅、伤感的篇章,无疑是用全新视角诠释永恒主题的一朵美丽的奇葩。听来不仅不流俗,还很耐听,这就很不容易做到。我们从彝人制造的歌里可以清晰的感觉到那种来自内心深处最真切最原始的真诚和质朴。在音乐的编曲方面有了显著的提高,曲风磅礴大气,具有王者风范的震撼,而且也不失婉转、抒情的柔美,再加上极具异域风格的马头琴,贴切地表达出那种令人窒息的苍凉伤感。在演唱方面彝人制造继承了原有的和声优势,在新歌中使和声的优势发挥到了极至。
可以说,第四张专辑是彝人制造音乐创作与发展进入成熟期的里程碑。专辑中每一首歌曲就是一幅美丽的画,不仅给人听觉的冲击,在视觉上也是一种享受。如《看见了》给人描绘了一幅白鸽飞翔、孩子自由玩耍的宁静、和谐、美丽的太平祥和的人间美景。歌中有画,画中有歌,相得益彰,美不胜收。这一方面是彝人制造追求的唯美的艺术取向,也是一种新的创作境界;另一方面与哈布的美术专业背景不无关系,借助绘画中的画面与色彩来展示创作者的情怀与意境。
真正的艺术必须关注人间冷暖、现实社会,反映了时代的主旋律。这是所有具有责任感的艺术创作者必须具备的素质,也是赋予艺术生命力的关键。与前三张专辑不同的是,新专辑更加贴近和关注社会存在,除了用平和的心态来诠释情感世界的《美丽姑娘》、《阿妞》、《情歌》等美丽动听的作品外,《看见了》在这张专辑中的份量不可小觑,可以解读为一首旨在在乞求和平、保护美丽家园的公益歌曲;《山里的娃》则反映了贫苦山区的孩子们的渴望与梦想,这与他们一直热心的公益事业、关注和帮助失学儿童上学一脉相承。2003年7月火把节时,他们到云南省宁蒗彝族自治县进行义演,并捐助13万元在当地设立了一所“彝人制造希望小学”,CCTV-3的“爱心世界”节目组对此进行了全程跟踪报道。现在他们每年还作为“未名奖助学金”的长期捐助人,与身边的朋友们一起,每年在云南的少数民族地区资助90名学生。如果说回归意识一直贯穿彝人制造创作的话,这是一种社会责任的回归。
新专辑有一些引人注目的亮点,一是彝人制造加入了新成员——木乃,他有着一副独特的嗓子,音色感性、通透、有感染力,能轻松的带动听者的情绪,再加之原有的美声唱功功底,可谓是为彝人制造锦上添花了。二是著名音乐人郑钧出任此张专辑的制作人,因而在感受新专辑中也感受到来自郑钧音乐的摇滚热情和强劲的节奏感,而这些多元化的因素势必会让彝人制造的音乐在这个等待花开的季节绽放出绚烂的花朵。
《回归》
彝人制造历经四年的精心打造,为我们带来了名为《回归》的专辑,名副其实的回归,我们所喜爱的天籁之声组合彝人制造又回来了。
专辑设计所用的元素都是反映彝族生活的油画,所有油画全部由彝人制造组合成员哈布亲手绘画的。其中四首歌曲由著名民歌手、国家一级演员曲比阿乌倾情加盟。
这一次,彝人制造放下了狂放的姿态,放下了繁复的技巧与和声。这一次,他们想回到南方明媚的天空下,想回到故乡清新湿润的空气里,想回到记忆中牧歌和情歌的摇篮。
这是一次不寻常的回归之路。时代裹挟着人潮向未来狂奔。而敏感的心灵追随不了瞬间就旧的时尚。歌唱者应该对着谁歌唱?应该歌唱什么?显然,彝人制造找到了自己的答案。他们用简朴、流畅、深情的演唱找到了自己的方向,在时尚的都市里,这显然是一种另类的姿态,是一次不寻常的回归之旅。?
或许这些都不重要,重要的是,当时光遗忘了今天的喧闹和嘈杂,彝人制造必须有勇气说:我们挥霍掉的青春都留在这些旋律里了。

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