第1个回答 2014-04-28
浪客剑心 追忆篇〉,动画电影。古典美与血腥美,还有那让人伤心欲绝的爱情,凄美哀婉,冷艳低调,作为日本动画的顶尖之作,追忆篇可以说代表了日本独特的审美观念。 浪客剑心--追忆篇 第一幕 刽子手 第二幕 迷途小猫 第三幕 宵里山 第四幕 十字伤 〈枕草子〉,日本散文,清少纳言著。日本有“散文之国”的美称,〈枕草子〉作为日本散文、美文的开端,其赞美自然抒发心性的笔触为日本文学的审美观奠定了基调。文中清淡柔和的风雅和略带哀伤的凄美是作者那纯洁又复杂的内心世界的体现 <春>,油画,泰德马作.泰德马是19世纪后期西方唯美主义运动的一员,他专注于古典主题,其画作渗透着强烈的古典主义色彩.<春>便是其中的一幅代表作.<春>表现的主题是"花神神庙的祭祀组成的队伍,他们正在欢庆罗马的节日."画中人物众多,形态各异,背景多元,细节精细,古典主义风格强烈. <女史箴图>,国画,顾恺之作."顾恺之(约345~406)字长康,小字虎头,晋陵无锡(今江苏无锡)人,东晋画家.精通歌赋词翰、书法音律,多才多艺,他在绘画创作和绘画理论上的成就,使其在中国绘画史上名垂千古。" 我们现在能看到的<女史箴图>并不完全,应该说是很不完全.陈丹青在他的<退步集>里就说他弄到的电脑绘制的高仿真<女史箴图>还是从纽约的朋友那里寄来的,可见我们对于自己的文化是何等的"无知"啊. "<女史箴>是晋代文学家张华所写的一篇旨在劝说妇女如何立身处世,修养品德的文章.该图按故事内容分段作画." 画中妇女惟妙惟肖,宛若仙女,美哉! <奥菲利亚>,油画,米雷斯作.米雷斯是拉斐尔前派的重要代表之一.这幅 <奥菲利亚>给人窒息和死亡的美感,她苍白的脸色让人看不出希望也看不出绝望,身体沉在水里,生命在这一刻完全是寂静. <白日梦>,油画,罗塞蒂作.这是他逝世前一年所作. 关于罗塞蒂的后期作品,有必要说一下他的感情,因为此时的作品都是一个人作为模特,那就是他深爱着简·莫里斯夫人.他对她的爱全都溶入了他的画作之中,作品的同名诗这样写道:"在梦幻之树四面伸展的荫影中,梦直到深秋还会萌生,但没一个梦能象女性的白日梦那样从心灵升华。看哪!天空的深邃比不上她的眼光,她梦着,梦着,直到在她忘了的书上落下了她手中忘了的一朵小花。" 画作如同诗一般美,这美中完全渗透着他对"致命女人"的爱. 《Victorialand》,音乐,Cocteau Twins(极地双子星),1986年的作品. 《Victorialand》真正确立了仙音风格并在整个仙音界的首席之地!仅仅是开场曲Lazy Calm 就已经可以让你步入仙境了:迷雾幻海,梵花飘散,世间凋零着孤寂落叶,星辰漫天,月影迷离,清风拂过身边,仙女与精灵带来忘忧之泪。。。。。。整张专辑就是在这样的氛围下演绎着充满神秘主义与淡淡哀伤的仙乐之美。