为什么中国人拍不出像天空之城，千与千寻这类的动画片

Question

如题所述

Answer 1

本人是学动画专业的，中国动画之所以落后，我个人认为有以下几点原因：
第一，起点不同，日本老一辈最杰出的艺术家以宫崎骏为代表，他们在这条路上用将近长达一生的时间去创作，给后辈算是栽下了可以乘凉的大树，而中国，老一辈艺术家们的作品没有得到继承和发扬，现在又有谁还记得当年老一批的动画创作者，他们随着时间的流逝被世人淡忘了，也包括他们曾经创作的动画，比如天书，老版的大闹天宫，哪吒传奇等。
第二，薪资问题，在日本和美国，艺术创作者他们的收入起码能维持他们的日常生活所需，甚至还有多。而在中国，除了实力雄厚的大的动画公司能以丰厚的待遇去请优秀的人才，比如做秦时明月起家的玄机科技。别的动画公司给员工的薪水其实就相当于一个在超市上班的销售员的工资，甚至还没有那么多。
第三，版权意识，在动画产业发达的国家，版权意识很重要，侵权的作品不但不允许被搬上荧幕往往还要面临巨额索赔，严重的话这个创作者以后会一直带着这个污点，不被任何动画公司录用。而在中国却恰恰相反，人们不会认为抄袭是个严重的问题，谁的作品能火能赚钱才是重点，比如之前抄袭过多位大师山水画的伊吹五月，公开发表道歉后大家都理所应当的原谅了，她现在依旧很火。
第四，对待动画的态度，在大多数人眼里动画是给未成年人看的，成年人看动画会被视为幼稚，这难道不是一种歧视么？动画的定义应该是一种特殊的影视表达方式，它应该和电视剧一样都是想把故事和思想传达给人们。中国对于电影电视剧的态度要宽容的多，却唯独对动画附加那么多的限制，就因为动画被定义成小孩子观看的东西。
最后我给你解释这么大的中国，这方面的人才都到哪去了，一个是游戏制作，游戏市场在中国的获利可谓是暴利，因为这个市场的发达所以一般需要大量的角色设计和场景设计，大公司制作一款游戏的工作量往往不是一个公司的员工能做完的，做不完怎么办？弄成外包发出去给钱请人画，低的一千到五千，高的七千到两万，对，画和画之间就有这样的价格差距。比如有名卡牌游戏LOC，它所有的卡牌都是以两万元一张的高价请CG绘画领域的大神画的。而这些大神都是中国人居多。比如刘远，御寒，纹银。还有的是投身与影视特效制作上了。
还有一部分都到国外去了，美国有名的动画制作团队——迪士尼，里头其实有不少中国人，他们是为了自己的梦想去的，而梦想与物质能兼备的只有这样重视这门技术的地方。
从去年到今年搬上荧幕的动画作品中比较出色的两部吧——大圣归来，大鱼海棠。举例：大圣归来，这部电影时长其实在电影里算比较短的，但是它的制作却用了七年，它的导演能坚持拍完它还最后将它搬上荧屏呈现在观众眼前，他已经很了不起了，团队在制作过程中面临的量大问题，一个是资金，一个是技术。这两个中任何一个出问题都会让这部影片夭寿，几年的努力都白费了，一群人七年时间做着一件看不到回本只看得到往外抛钱的大制作，耗资三亿，谁有这种勇气去赌？失败了可能买血都回不了本，好在他们成功了。所以那段时间我基本隔三差五就去电影院里头刷大圣归来，就算是给导演攒票房也心甘情愿。讲真，只有做动画的才能体会做动画的有多不容易。
在中国动画创作这条路不仅路长而且很难走，真正愿意踏踏实实搞创作不抄袭的人已经不多了，所以当一部不错的中国动画作品能走入观众视线时，请抱着宽容的态度去看待它，因为它的诞生本就是个艰辛的过程。
所以最后我回答你，为什么中国没有什么出色的动画，因为中国的大环境根本留不住优秀的动画制作人士，能够留下来的人也一定是想拯救动画这片领域，但是他们从来没有放弃过努力，在人们看不到的地方为着那一点希望。中国动画的崛起不是一代人的事，而是两代甚至三代人的事，也许到那个时候中国动画的质量才能被国际社会认可。

Answer 2

有啊,其实宫崎骏的其他作品也很好,像———— 《天空の城ラピュタ》 1985年,宫崎骏和高畑勋一起创办了一个动画制作单位,即后来著名的吉卜力工作室

Answer 3

我个人觉得是没到时候呢，中国动漫在进步，毕竟不是大力发展的项目，虽然我也很喜欢宫崎骏的作品，但我不觉得中国人拍不出，作为自家人要对国人有信心，一步一步来嘛，我楼上学动漫那个回答的真好，大圣归来上映时我也去三刷了的，看见还有不放弃的动漫人简直感动到痛哭流涕(ಥ_ಥ)