一、考级的意义
考级给学生提供了互相交流、互相学习、上台（进考场）锻炼的机会；
考级给学生提供了接受专家鉴定与指导的机会；
考级证书是学生钢琴学习历程的一个阶段性记录；
考级证书是钢琴学习程度以及音乐素质与水平的一个反映。
二、如何准备考级
1、教学安排要科学
钢琴教材在进行中有一条主线两条副线，主线就是基本练习与练习曲的学习，练习曲教材以《车尔尼》系列为主；第一副线是复调，以《巴赫》系列为主；第二副线是奏鸣曲及其它各类乐曲。准备考级时，建议主线不要停，至少不要长时间停。考级要按照一定的程序，有计划进行。上考级教材的时间要根据不同情况有所区别，对于很多学生，应该提前将考级曲子学会。曲子提前学会，给进一步精练留有余地，给上台锻炼留有机会，到考级跟前稍作复习便可。个别接受能力强的学生也可以晚些学习。
2、考级曲目精练,好给学生选择合适的，顺手的曲目，并进行精练。
精练5要素：
演奏方法规范正确；
演奏准确，无错音、漏音、错节奏、错指法等；
注意强弱，包括左右手的力度对比、强拍弱拍的对比、渐强渐弱的变化、各种力度标记等；
流畅完整不间断；
把握作品风格，表情与表演动作到位，进场退场有礼貌，台风大方自然。考级曲目还要练熟背会，尽量在无意中背，刻意的背往往不牢固。
3、考试发挥很重要
我们发现，凡是考级不过的，并不一定是教学质量不高，也不是学生没有好好练琴，而是没有发挥好。
考级发挥三要素是：
要保持健康、良好的状态考级前练琴不要太多，身体不要过于疲劳，要吃好，睡好，玩好，劳役结合。
要培养自信、冷静的心理钢琴的学习不仅要下工夫苦练，更要敢于上台，善于发挥，要有扎实的基础，要多上台锻炼，以培养自信与高雅的气质。
要创造轻松、愉快的氛围家长和老师都不要给学生施加压力，要让学生在轻松愉快的氛围中准备与参加考级，保证正常发挥。另外，在考级前进行一下模拟训练也很有必要。
三、考级安排中常见的问题
盲目跳进是考级中常见的问题。任何知识的学习都要按照一定的程序，遵循一定的规律。考级也是一样，级别的确定应该与学生的程度相当，考级的安排应该在科学教学的前提下水到渠成，瓜熟蒂落。一般认为，学生弹考级教材时感觉不难，能够驾御，可以认为级别是合理的。如果盲目跳进，基础不扎实，能力达不到，演奏就会很吃力，与“揠苗助长”是一样的结果。另外，低龄学琴者要一步一个脚印，稳扎稳打，建议不要急于参加考级。
保守与跳进是一对矛盾，考级应该根据每个学生的不同情况，科学地安排。每个学生的个体素质有很大差别，钢琴之所以上小课，就是为了具体问题具体分析。考级教材的安排只是对进度拉开一些，并不是为一年一级设计的。
考级中还要避免教材单一现象。就象学校文化课的学习一样，学的内容很多，考试的内容是学习内容的一部分。钢琴的学习也是这样。如果长时间单一练习考级教材，就象上学整天做考试题，不学习课本知识一样，是违背科学规律的。
四、目前考级存在的弊端
误导教师及家长的功利思想；
误导钢琴学习的目的；
给学生施加额外的负担和压力；
影响钢琴教学的有序进行。
星空琴行
让钢琴更近一点
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一、曲目演奏
曲目演奏是考级中占比最重要的一项内容，无论是何种考级，基本上都需要完整演奏三首不同风格的作品。
一般来说，临近考级，考生们基本上都可以很熟练地演奏了。在最后冲刺阶段，还要怎样做曲目的准备呢？
你需要确定以下几件事：完整度、速度、音乐性格、对比、声音的清晰度。
二、完整度
完整是成功演奏最重要的因素。从头到尾不停顿不出错地演奏，看起来似乎是最基本的要求，其实是需要花费很大功夫的。
你可能会在意想不到的地方出错、停下来，甚至无法继续演奏。这时该怎么办
1. 找漏洞
完整演奏一遍，弹完之后在出错的地方做记号，然后重点练习错处。分手背、合手背、闭眼背、默写背，直到你烂熟于心。
2. 分段落，背段落开头、段落之间的连接段
把乐曲分成几个部分，精确背下每个开头或者连接段落，一旦中间出错进行不下去时可以从下一个段落接着演奏。背下个段落开头还有一个好处就是不容易紧张，因为对自己演奏的曲子更熟悉了，也知道万一出错是有解救办法的。
3. 精确背下来曲子的开头和结尾
开头和结尾一定要精彩，这是给人留下最深刻印象的时候，一定要表现完美。
三、速度
速度对于音乐性格的影响不容忽视。孩子们容易在考级中犯如下错误：
演奏得过快或者过慢；速度不稳定，一开始快然后越弹越慢，或者反过来，开始慢后来快。这时该怎么办？
1. 使用节拍器或者听录音是解决的好办法。
2. 经常用正常演奏速度练习乐曲开头，反复确认速度是否合适。
3. 多听录音，在心中构建正确的速度感。
4. 跟节拍器哼唱，同时伴随身体律动，感知音乐的速度与节奏。
四、音乐性格
和人一样，每首作品都有其独特的个性，演奏时必须把个性表现出来。
速度、触键方式、运音法、需要的身体能量、音色等等，都是形成音乐性格和特征非常重要的因素。在正式演奏每首曲子之前，酝酿一下音乐的感觉再开始演奏。
所以，这一点很重要，三首曲子的演奏要稍微间隔一点时间，不要一首弹完之后马上弹第二首。
五、对比和差异
在处理作品时，对比和差异是让一部作品更加丰富、有趣、吸引人的有效手段。
没人愿意花时间听一段毫无变化的音乐。所以，记住一定要做对比！尤其是强弱对比和音色对比。
六、声音的清晰度
有时候，我们需要声音很清楚；有时候，我们不需要过于清晰的声音。这些处理都应该是在上课以及回家练习时就已经做好了的。
当考级临近时，孩子们最容易出现的问题就是手指溜音。这时该怎么解决？
1. 慢速练习
2. 哪个音不清楚，就需要在练习时有意识地抬起演奏该音的手指
3. 检查掌关节和指关节是否支撑好了
七、其他注意事项
如果你已经在曲目演奏方面准备充分，那么还有哪些注意事项可以为你锦上添花？
1. 服装
遵循下列原则：大方得体不裸露，手上不带任何物品。
2. 礼仪
回答清楚响亮、保持微笑和礼貌，和考官有适当的眼神交流。
3. 心态
不要着急演奏，调整好座位、整理好心情、确保自己是舒服的，再演奏。
不要过于纠结错音，这是考试前的练习就应该关心的，真的要考试了，应该带着一种分享音乐的心情：这是我练习了几个月的作品，这是我的理解，我演奏给你听，希望你能喜欢。
既然是给予和分享，就不要有压力。本回答被网友采纳
2.练琴时间。一定要合理安排练琴的时间，在有限的时间内高效的练琴，孩子注意力的集中是有限的，每天练习太长时间未必是一件好事。可以慢慢的来，每天练习一小时，一点一点的积累，也会进步很明显的
3.考前模拟。在考级时因为时间有限，很多考生都会出现被考官打断的情况，或者是让你跳着弹，而考官突然地打断很容易就会让孩子变得很慌乱，也就容易出现失误。所以，在考前准备时家长可以针对这种情况进行模拟，模拟考官打断孩子，或者是从曲子中随便选一节让孩子弹奏。
4.调整心态。考前紧张是很正常的现象，所以家长最好不要在考前跟孩子说什么考不过怎么样怎么样的……这很容易会给孩子造成太大的压力，反而会更紧张。本回答被网友采纳
考生在考试前应不断练习，熟悉曲目。24个大小调音阶和琶音等基本功都在考级的范围之内，必学曲目也不可忽视。另外，在考级前，学员要保持手指的灵活，防止手指的僵硬，无需紧张，轻松对待考试即可。