第1个回答 2014-01-03
南宋的山水画往往充满了个人激烈的情绪,而缺乏怡人的景观,强烈的剑拔弩张的逼人气势令观者不安。那些险山俊石恐怕不是来自秀润的江南,而是来自画者胸中的丘壑吧。
元代山水画是中国古代山水画在意境开创上的最高峰,元代画坛一个最典型的特征是,山水画家主要以文人为主,由于他们对新的艺术价值和完美理想的追求,于是创作方法发生了重大转变,即由重客观、重再现转变到重 主观、重表现、重写意的美学倾向上来。 清初挥寿平也说:“元人幽亭秀木,自化工之外一种灵气。”所谓“灵气”,自然不是指客体自然景物,也不是指技巧法度的娴熟高妙,而是指主观的内在心绪与情感.这正是元代绘画不拘于客观物象似于真的渊源,故我们称元画所创意境为“心境” 。
元代绘画还有一点特别,就是特别强调脱俗。历代绘画都讲究脱俗,但皆没有元代的画家强调得这么厉害,亦是元代社会精神使然。元代士人的隐逸是社会性的。同时,社会发展了,对物质的要求也不一样,社会性的大退避不可能全部匿身山中。元四家是最雅的人了,但黄公望、吴镇到处奔波卖卜,倪元林做生意浮游与五湖间,王蒙当小官吏,无一不和俗打交道。正因为元隐逸者们和世俗混在一起,“八娼九儒十丐”的等级也刺激了这些文人,为了把自己和世俗分开,就须特别强调脱俗。脱俗的口号愈响,愈说明他们和俗离得很近。只有在他们的那些作品里,在精心构建世外桃源里,他们才能一如所仰慕的历史上的高人志士一样,在悠闲的赏月,观瀑,抚松,听涛,对弈,垂钓,读经,访友……如此清闲如此恬适,完全听不到世俗的风雨声……