张纪中新拍西游记

Question

我很不赞成他拍的新西游记!简直垃圾,希望他赔到家!你们的看法如何?有的剧情太过离谱了!

Answer 1

10年7部“张版金庸剧”，在众多研究金庸武侠的专家看来，较之原著魅力，是缺失还是添加？而作为金庸剧的“同题竞争者”，李国立、鞠觉亮等影视制作者又是怎么看的呢？
晨报采访了部分专家和导演，剖析“张版金庸剧”的得失。
制片人中心制迫导演有妥协

受访者：鞠觉亮（1983版《射雕英雄传》执行导演）

从成为经典的1983版《射雕英雄传》的执行导演开始，鞠觉亮几乎拍遍了所有经典金庸剧，包括梁朝伟版《鹿鼎记》、吕良伟版《雪山飞狐》、古天乐版《神雕侠侣》等，甚至和张纪中合作执导了《射雕英雄传》和《天龙八部》。

鞠觉亮表示，张纪中的金庸剧因为资金、技术等方面的原因，加上他本人制作上格外严谨，确实对金庸剧贡献不小：“张纪中有能力体现各地人文风情，把剧组搬到风景名胜造场景；他也能把全中国的演员都拿来挑选，比如新疆角色就选个新疆人之类；技术上要求特别精良，我也有体会。这些都让整个剧集更为丰富、丰满，是我们所做不到的。”不过，和此前金庸剧相比，鞠觉亮也认为，相比技术，感情戏未能加分，“香港制作的金庸剧最注重的是人物细腻的感情，《射雕英雄传》为什么能够成为经典？就是因为很好诠释了郭靖与黄蓉等众多人物的情感世界，以情动人。”

鞠觉亮进一步分析，以他的了解，张纪中的金庸剧要考虑的来自投资方、经纪公司等方面关系实在太多，首先在演员人选上就不得不妥协：“以前的金庸剧算是无为而治，只考虑这个演员是否适合这个剧。张纪中算是有为而治，要在很多知名演员间妥协，考虑市场需要、不同投资方要求等，所以有些演员实际上放在剧里是注定挨观众骂的。”

其次是创意不够：“张纪中早期的金庸剧比较传统，有太多文化形态表达上的欲望，不明白武侠世界和现实世界是不一样的；后期张纪中有所改变了，但又困惑于抓不住市场走向，所以显得想像力不够，缺乏创意，比如几部戏的人物造型几乎都是一个类型。”

他认为，张纪中的金庸剧呈现的弱点实际上是“制片人中心制”先天带来的：“在他之前，内地很多武侠剧都是导演说了算。张纪中兴起了以制片人为中心，这算是一大革新，就是‘经济挂帅’，从制片的角度统筹全剧的成本、回收等，导演要在经济的底线下妥协。这样是好还是不好？坦白讲，制片人中心制是一个进步。只是如何平衡艺术与经济，还需要导演和制片人之间多多商量。”

有争议，成话题，就是成功

受访者：李国立（新版《射雕》导演 TVB金牌监制）

中国香港导演李国立属于翻拍金庸剧的“元老”级人物，曾制作过《天龙八部》、《书剑恩仇录》等金庸剧，尤其是2002年关咏荷、赵文卓版《书剑恩仇录》广受好评。对于张纪中的十年金庸剧，李国立笑着表示，金庸剧最大的问题就是“版本太多，比较太多”。在他看来，张纪中金庸剧的特点，一是情节比较忠实原著，“挺写实的”；二是制作技术比较精良。

李国立称，金庸小说的电视版权往往是两年一卖，比如他买《射雕》时就已经有人排在后面等着洽谈两年后版权了；虽然是不停地翻拍，但在他看来，实际上包括张纪中版在内的金庸剧，和1980年代的比，差别也不太大：“只是年代不同了，以前在棚里拍，现在有条件可以放在名山大川里拍；明星不同，换一拨演员再来一遍；技术进步了，场景、画面都可以制作得更精良；以前比较简陋，现在越来越大气了；就说武戏，以前是硬桥硬马，比较死板，现在可以玩些花哨的。另外，可能不同的导演会多多少少加点自己的想法，比如我的《射雕》，就把杨康拿来做了个主要人物，觉得这个角度来还有余地可以拍，如此而已。总体来说，内涵改变不大，很难讲和早期比突破在哪。”

在他看来，引起社会强烈关注是张纪中金庸剧的一大成功：“从张纪中第一部金庸剧到现在，几乎每一部的开拍、拍摄到上映，都能引起社会上的争议，形成话题，这就是他的成功。他让金庸剧引起大众如此广泛持久的关注，这点是其他制作金庸剧的没有做到的。从这个意义上说，张纪中对金庸剧肯定是有贡献的。”

侠义不失，故事没说好

受访者：施爱东（中国社会科学院文学研究所博士，著有《点评金庸》等）

谈及张纪中十年“金庸武侠剧”，施爱东的评价是：与金庸原著相比，张纪中剧“侠义虽不失，却违背故事本质”。

施爱东强调的是比侠义精神更重要的，“故事表达才是金庸原著的精髓、最根本的东西”，而这正是张纪中十年金庸剧的最致命软肋：“1998年，我看完了张纪中拍的《笑傲江湖》，感觉很失望；后来《射雕英雄传》大概也看了有1/3，彻底失望。其它剧有的就是瞄两眼，有的是听别人说。我的感觉，这些年来，张纪中的金庸剧拍了一部又一部，画面越来越精致，可在原著最精髓的故事表达上几乎没有进步，因为他太重视画面表达，始终没有重视好的编剧，以为不改动故事情节就是忠实原著，实际上违背了金庸原著的故事本质。”

他举例阐述：“影视和小说在长度上有区别的，又要求每一段都有相对高潮，这很考编剧功底。电视剧《笑傲江湖》把小说分成40个段落，前面分得太细了，到了30多集，故事还没讲完一半，结果后面几集只能匆匆把故事全部走完，这完全不符合故事逻辑。再比如田伯光这个人物，原著里他有一定故事功能，是讲述中一个很巧妙的设置，可以打破按部就班的进程；在电视剧里，田伯光这个人物形象却完全成为摆设，而不起故事功能。类似的人物形象‘糟蹋’，在张纪中其它几部电视剧里很多，一看就是没有吃透金庸原著的精髓。”

最后，施爱东认为张纪中金庸剧过于追求画面精致，却在最精髓的故事讲述上始终没有进步，“从这个角度来看，张纪中拍了那么多精美金庸剧，却比不上港台地区一些制作成本低的金庸剧更‘忠实原著’。”

视人物“侠义”为首位

受访者：陈墨（中国电影艺术研究中心研究员著有金庸专论9部）

在张纪中制作的《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《碧血剑》等多部电视剧中，陈墨都担任了文学顾问。陈墨认为，张纪中金庸剧无法与小说比肩，但在同类剧中算是“最接近金庸原作”了，具有标杆作用。

单就张纪中金庸剧在体现金庸原著精髓方面，陈墨首先表示，他同意有些网友质疑“张纪中剧并没有表达出小说精髓”，因为电视剧和小说不一样，“两者能达到的高度完全不一样。小说有想象的空间，电视剧则需要具体的表达，并且电视剧是商业生产，受到周期、投资等等制约，不可能和小说比肩。”

同时，他也表示，客观地讲，张纪中的金庸剧制作相对严谨，保持了金庸小说中的历史背景和传统文化，在同类剧中属于上乘水准，“已经算是最接近金庸原作的电视剧”。陈墨介绍，几乎每部金庸剧，张纪中从一开始都会参与改编工作，而且每次都会强调突出人物的“侠义”。他认为，金庸原著从侠道走向了人道，把人的价值观念放到第一位，而且在文化的传承中充满着理性批判，这几乎是独一无二的。

他还表示，除了发掘人道精髓、提高制作水准，张纪中金庸剧另一个贡献就是带动了整个制作的产业化，不管是建造的大理天龙八部城还是象山影视基地等，都带动起巨大的影视产业热潮，也使得金庸剧能够成为一种成熟的类型剧模式

Answer 2

你和我一样张纪中他妈的，就会拍人家拍过的电视剧要想拍电视拍自己写的啊，反正老的西游记永远是我心中最经典的，像周星驰，张卫健，〈〈西游记后传〉〉这些〈〈西游记〉〉是好看，但还是没有杨洁导演、和六小龄童， 迟重瑞，马德华，闫怀礼拍的好看，前几天没事还在看艺术人生西游记里的一些演员说在拍西游记时的一些片花和一些好玩的好笑的事。其实老西游记火了那些年主要是演员是在用心演戏，可张纪中他妈的，说现在的年清人要接受心思想，可死老张把观世音菩萨演成男的想不明白西游记有人拍好些了观世音菩萨不是都是女的吗？到他这就成了男的了，张纪中一说拍西游记就有好多人反对，接受的很少唉他现在就开始拍了，咱们又能怎样啊，在说他拍又没花咱们的钱关他干吗？还有张纪中选的一些都是啥人啊吴越，臧金生，聂远，徐锦江，周颖超这几个是演员吗？还听说有黄晓明，唉没法说黄晓明色样演二郎神真他妈的乱选演员。祝老屁中的西游记拍的没人看，哈哈不要祝他没人看是看的人很少看过后批平他的人很多。

Answer 3

他是个垃圾，他是个混蛋。他什么东西都可以拿来糟蹋。
他还在洋洋得意，他还在企高气扬，不可一世
他是影视圈中最垃圾的人，也是玷污艺术的臭虫。

总有一天，他会被我们踩在脚下，连个声都不敢吭。
总有一天，我要作践他，我要践踏他。

Answer 4

赞同 他拍金老的武侠剧过去了就算了 但现在吴老的经典也要拍 不知道说是什么好本回答被提问者采纳