我个人把难分成三种：
第一种是弹下来的难度，也就是差不多按照国内考级和Henle难度分级第二种是弹到“能听”的难度，这个差不多是把谱子上大多数该有的都做出来，包括表情记号，同时也包括背谱第三种是弹到“好听”的难度，这个是在把该做的差不多都做出来的基础上还有亮点的，并且这个得分人，有的钢琴家适合弹某个作曲家，可以弹得美轮美奂，但换一个作曲家就不行了。也就是所谓的“莫扎特比李斯特难”。
第一种的很多人都提到，一些记谱法有迷惑性的，看着不是密密麻麻但是速度非常快。谐谑曲基本都是看着音符很少，但其实速度很快，比如肖邦四首谐谑曲：勃拉姆斯谐谑曲，第一句就反人类，两个手的动作既不平行也不镜面对称：贝多芬很多奏鸣曲里的第二乐章和第三乐章的谐谑曲+Trio也是类似情况，不过Op.110第二乐章在此基础上又进一步难为钢琴家。速度不是那么的快，二分音符=120-144，一拍四个音，看起来也就业余10级的程度。
但是，这段跑动的音型非常不规律，非常别手，音的走向非常混乱，有的在第一个音换方向，有的在第二个音。并且手指在黑键之间穿梭，很容易卡住。这还不够，贝多芬写的左手也是个句子，和右手是反方向，交叉，并且大多数音符在第二拍，而不是第一拍上，加上右手混乱的音型，能节奏正确的弹下来就不容易了。
这一段就像猫和老鼠那种动画片，一个人从楼梯上跌跌撞撞的滚下来，另外一个人像看笑话一样的一步一步轻轻松松蹦蹦跳跳的上楼。更不用说贝多芬还写了一堆违反人类正常感觉的踏板记号，强弱记号。
另外还有贝多芬第二奏鸣曲第一乐章，其实是贝多芬技术最难的一首奏鸣曲之一，贝多芬要求的速度是Allegro Vivace，还是四二拍！听着活泼又俏皮，但真的能弹下来的不多。我去年这个时候听了德国一些音乐学院钢琴表演硕士的入学考试，不少人选这首曲子作为考试曲目，但没几个人能把这首奏鸣曲的所有三连音都弹均匀，并且有走向，而不是简单的大量音符的堆砌。
另外，还有一种难是因为作曲家不是钢琴出身，不太清楚钢琴家的极限在哪里，写的东西很别手，不适合钢琴家普遍的技巧，比如舒伯特，理查德施特劳斯（不是写圆舞曲的那一家）。第二种难的就更多了，有些弹下来不难的曲子背谱或者按照作曲家要求做出来很难，这种大多是复调和近现代派。
对于现代人，尤其亚洲人来说，复调大多都比谱面上要难得多，因为东亚本土音乐缺少复调，就连国粹和高雅的昆曲伴奏也往往是和演唱者完全一样的旋律。见过好多在本国专业不错的亚洲人，来了德国之后从头学复调，从二部创意一条一条来。二部创意能把两条旋律不同主题弹出来的难度（对大多数中国人来说）远在业余十级以上。而国内普遍认为比平均律简单的三部创意，大多数比平均律中至少1/4的都要难。
而近现代作品努力的打破传统的调式，织体，节奏也越来越复杂，虽然有的时候音符不多，但和大多数人脑中的体系不同，所以增加了识谱，更增加了背谱的难度。
再就是越往后作曲家对演奏指示标的越细，所以信息量也更大，不仅是音符和织体难，把作曲家标的所有的都做出来也不容易，还有一些作曲家会标一些和人正常感觉相反的东西……比如拉威尔小奏鸣曲：
再比如德彪西前奏曲沉没的教堂，可能按照考级的眼光看也就七八级，但复杂的结构，在二拍子和三拍子（6/4和3/2）之间变换，从极强到极弱，把这些都做出来基本考德国音乐学院的钢琴表演硕士没什么问题了。
最变态的是梅西安的messiaenNeumesrythmiques，每一句都有明确的强弱指示，经常左右手是完全两个响度：
最后，第三种的话，基本上，大师们写的每一首作品，弹好了，都很难。也就是大家说的“莫扎特弹好了比李斯特难”
答主问得是谱面看起来简单？
贝多芬的f小调第一钢琴奏鸣曲降637 ，是不是看起来非常简单简直太友好了不就一个三连音嘛～试试就知道了，手很容易卡在里面，还容易漏音。
其实多练几次就可以解决，但是弹起来真的没有谱面看着那么可爱，貌似有些答不对题这只能算一小节不是一首曲子，而且也不是很难。
《雨滴》，西班牙作曲家林赛的传世名作，世界十大古典吉他曲之一。从技巧上来看不难，但想弹出林间雨落的意境真的太难了。每一个音符都要恰到好处而饱含深情，极其考验演奏者功力的一首曲子。弹这首曲子弹得是寂寞，是人生。
