最重要的是，看完觉得恶心。
近期看过更血腥的异形、攻壳特工队，都没有这部剧给我带来的不适感那么强烈。
看完后想了想，承载的形式是动画（这片子根本不用3d，圈钱意图很明显），而动画是不适合来做这样血腥的成人政治探讨。
导演想没想过，动画和电影胶片的不同。
同样是隐喻，千与千寻就完全不让人恶心，还让人觉得美好。无论是海边的电车，还是琥珀川化龙的月夜。
即使是表现黑暗的父母变为猪，或者杀人的场景，也没有那样血淋漓，导演尽可能在弱化这些影响，或者说照顾电影院可能有的小朋友。
因为宫崎骏清楚，动画的本质是童话寓言衍生而来，柔软而有力量的表达方式，无论什么年龄，都能在里面get到一些温暖的力量，绘画本身就很容易让人联想到手作，作为一种更接近童年的表现形式。
导演却根本没有考虑到这些，为了更大程度地展现所谓的阶级、愚民等隐喻，在扩大片中的冷漠、死亡等感知。
他内心的愤怒注入了动画，但这合适吗？
且不说电影院里有孩子，作为成人童话拍的成功的宫崎骏，他采用动画来做隐喻，难道不是因为动画能更含蓄表述想法，减轻对人带来的冲击，并在最后主角成长，最后观众的内心也会被抚平，看到点滴希望。
至于这部片，他选择动画，我猜是因为成本，胶片要拍他设想的世界，特效能贵死人，而且胶片拍这种表达阶级奴役啦的片子，比这个想法高级的科幻片，海了去了，近几年的时间规划局、逆世界，概念都比它fancy。
一如他选择3d版本扩大收益的思路。这片子要3d？3d眼镜是会削弱眼睛对光的感知，导演大量呈现的夕阳落日、远山等强光绚烂场景，难道不是2d会更好。
你们看到的是隐喻，抱歉，我看到的是导演强行夹带私货，做拙劣而又自以为高明的隐喻，还以此作为噱头，自以为高杆，毁了我进电影院的一个半小时。
想站着把钱赚了，也请拿出你的本事来。
隔壁建党大业可能带着的隐喻也很明显，但我想，人至少会把故事给讲完整了，而不是像你，只讲了半个故事。
一脸，我就是要拍2，你们想看吗，看这个世界接下去怎么分崩离析。
而我选择动画片，是想看到这世界即使有瑕疵，但终究会被愈合，而不是让你来告诉我这个世界丑到无药可救。
《大护法》是一个让我倍感惊讶的故事，这种惊讶其即源于那贯穿始终的血腥暴力，更源于电影用黑暗色彩所呈现的人性哲思，所隐喻的极权恐怖，除了剧情完成度上差强人意的遗憾外，这部动画俨然就是无刻挑剔的，它远远超出了我对当代国产动画一贯的认知。
正如同导演不思凡的名字，能创作这样一部动画作品的导演绝非池中之物，电影给我最为直观的印象便是它的独特，透过一种在荒诞幽默间带有诡异色彩的画风，一个以寻找太子为引，在花生镇这个看似乌托邦的地方，不思凡徐徐为观众拉开了一场反乌托邦的帷幕，在这个故事里大护法与太子作为主人公承包了电影的绝大多数笑点，而于此中电影用抽象化的隐喻反映了极权主义所带来的恐怖，更为耐人寻味的是当最后旧的极权倒塌，动荡混乱下又一场自相残杀后一个新的属于花生人自己的极权又在暴力中行将成型。
在反极权的大框架下，电影所深谙的更还有着个人意识如何正确觉醒的哲思，这一点即在太子身上有着幽默化的体现，也在大护法身上有着一定的体现，但碍于故事整体完成度的缺陷，两个主人公对这一命题的着点其实显得并不巧妙，反倒是一面生活在谎言中，不去思考麻木的花生人它们是一个消极的极端，一面有着为了“一刀取人心脏”理想的屠夫，它过于偏执的极端，电影正也是透过这两种极端的呈现，赋予了其自身在反极权下独出机杼又一层的内在深度。
也就是这样一部近乎完美的作品，让人遗憾的是败在了国产动画总是想着如何为自己动画续命的无奈中，当你看完此作，不难发现电影留下了太多未解的悬念，这并不是说一部电影并不能为人留下期待，但《大护法》这种的做法是以牺牲剧情为代价的，小鸣作为可能是最后真正反派的线索变的了无踪迹，花生母体外壳掉下后是否能真正收拾花生人俨然陷入又一场极权的烂局，妖艳的女人和杀手间有着怎样的联系等等，这些本都该有所交代内容的“未完待续”，为电影在最后画上的只是一个烂尾的休止符。
总而言之，作为一部真正属于成人的国产动画，《大护法》并没有让人失望，在反极权主义大框架下所着点的个人觉醒，成为了电影深远的意蕴，只是这种觉醒是并不全面的，而不思凡在下一部作品中能否延续这种惊艳，至少让我拭目以待。
个人评分：8 文/梦里诗书
先说结论：四星，建议观看，值得买票。
国漫最欠缺的仍旧是讲好故事的能力。
有两种电影不好写评论，哪怕是没什么技术含量的读后感。
一种是太好的电影，惊喜到脑子里全程弹幕满屏，深刻到处处都可引申延展，遍地黄金反而不知该从哪里下手；一种是表现平庸，没有太好也没有太值得吐槽的地方，想夸两句，觉得不必要，想骂两句，似乎又不至于。
《大护法》就有点接近后者，但在造型设计和故事本身两个方面又确实有可圈可点的地方，再加上国漫情怀，打个四星不为过。
我看的是国语3D版，大概因为大护法是个矮胖子，形象也并非写实类型，很二次元，很卡通，所以配音听得浑身出戏。
这也就罢了，毕竟只是个人好恶。
其他方面大多中规中矩，譬如配乐和画面。乍看其实有点新鲜，花生人的简笔画风格，背景和细节几乎有点儿粗糙，与现如今越来越精致、繁复、充满立体感的动画画面相比，透着一股浓浓的质朴。
3D可有可无，本身就不是一个特别依赖3D特效的作品；追杀打斗戏不出彩，反正要么是“差一点”，要么是“打中了但我就是不死”，反复几次就没什么意思了。这两方面或许都有点受限于简洁的画风，追逃双方的形象都不适合搞出太复杂的动作和交战场景，又不能添加违和的特效，最后表现得无功无过。
在幽默感方面，可以看出导演没有刻意去追求“搞笑”，几处引发笑声的地方都比较自然，微冷，配上内心OS应该就是：神经病啊哈哈哈哈……
比如说背影和人设都很文青、却偏偏长着一张糙汉脸的太子，之所以数次让人感到“好笑”，是迎合了现代人反差反转反套路这一叛逆心理。
哪有什么有钱有才长得还帅的完美主角？现实根本不是童话，没有破绽就是最大的破绽，观众想看更真实接地气、最接近自己的角色，认可最接近现实生活的剧情逻辑——就是这样的心理。
或者没那么复杂，大家只是想看点新鲜的。
《大护法》确实是新鲜的，主角红冬瓜的造型就很特别，辨识度高、好看且萌，一开始我还在猜测是个什么物种设定，后来发现人家有腿，是人，只是矮，而且胖成三角形。偏偏这样的人，配音一本正经，扮演的角色又是个大高手，反差一下子出来了，萌不萌见仁见智，角色形象的经典程度是毋庸置疑的。
这个故事的背景设定挺有意思的，一堆奇怪的好像不会说话的花生人，被人蒙蔽活在一个巨大的谎言里，他们不知道自己到底是什么东西，不明白生活的真相，就只是作为一件容器，等待成熟后被收割。
大护法为了把躲在花生人地盘上的太子带回国，来到这个诡异的地方，之后大护法、太子和觉醒的花生人小姜三条线并行，推动着故事发展。最后越来越多的花生人被唤醒自我意识，承认自己的本来面目，重新站队，集体团结起来反击幕后大BOSS。
脑洞和造型设计其实都不错，故事也较为完整，但不知为何，看完以后总有种一拳打空的失落感，归根结底，还是因为“不会用镜头讲故事”。
故事本身是有缺陷的，最明显的一点是紧张感不足。如果一个主角怎么中枪都不死，“好人”每次遭遇险境都能安然度过，最应该高潮的大BOSS决战被三两下搞定……这种大刀砍削战斗悬念、肆无忌惮给主角增加光环的做法，基本可以视作已经放弃了“跌宕起伏、扣人心弦”这八字评价。
太子、小姜、庖卯和安吉发生冲突的那一段，有点像舞台剧，每个角色被轮流凸显，各有一小段“特写”来刻画角色，但从他们彼此对立的身份和生死攸关的剧情节点来看，这段实在是和平到过分无理，可以看出比起营造氛围、制造高潮，导演更在意角色的塑造和观点的表达。
《大护法》可以不在节奏剧情上取胜，而是着力于隐喻和内涵，引发观众更深的思考，但这仍建立在“讲好故事”的基础上。
过分依赖旁白来补充说明就是不会用镜头讲故事的最常见表现，每一句让角色跳出角色本身来向观众介绍“现状”的台词，都在制造尴尬；每一句不符合角色个性和说话风格的抒情感慨，都很多余。
除了这些小尴尬之外，三条线走得太散，合得太直接，事后再细细回想分析，叙述上并无技巧可言，说不上什么错处，却也没什么亮点。
若是真要抓着我刨根问底“你凭什么这么说”，我想了又想，那种空落落的感觉，或许是因为每个角色都像是在自己的世界里做主角，几个世界互相重叠，却并不配合成有主有次的整体。
大护法的任务就是保护太子，所以不在太子身边的时候找太子，在太子身边的时候保护太子；太子想保护自己的下属和朋友；小姜想找到自我并保护恩人。
银幕均分三块，他们每人一个格子，自顾自寻找、保护，在有交汇和互动的地方在交界线上握握手，然后继续回到自己的世界，自顾自地游走。
太没有仪式感，没有冲突，没有重点，过于轻描淡写，太多感情被稀释。
所以大护法几次游走在鬼门关，观众的心还没放下，该他出现的时候，他又大摇大摆出来了；太子落单、被捉，观众还在着急，大护法不紧不慢找着，太子该出场的时候又像没事人一样出来了；小姜眼看就要获得新生，观众正看得目不转睛，到他该领便当的时候，说死就死了，干脆得连遗言都不带留一句的。
他们像那种混日子的群演，在自己的格子里演完分内的戏码，一点多余的表情也不肯施舍。
太空了，太轻了，水一流动，沙子就走了，什么也没沉淀下来。
这种省略也可以视为一种对套路的颠覆，很有个性的风格，只是我从前并不知道，没了那些浓墨重彩的刻画、煞费苦心的特写，不好好把每个小波折完整地表达出来，最终会有这样虎头蛇尾、落不到地面上的虚浮茫然感。
《大护法》探讨一个比较虚的终极问题：我是谁？
这话题提得不错，结尾大护法的回答也很细思极恐：别看“人”相对于“花生人”来说，是更能掌控自我的物种，但事实上，谁能保证“人”不是另一个物种眼里的“花生人”呢？
提一个好问题，导演给出自己的答案，电影的完整性就有了保障，看情形伏笔铺垫不少，有望搞成系列片，下一部我仍会期待。
虽然没什么特别好的地方，但也确实没毛病。
综上所述还是推荐这部电影，画风、造型和故事都有新鲜的地方，其他方面也至少在及格线上，槽点约等于0。
对踏踏实实做动画、平时不卖惨不吹水不装逼、关键时刻也不掉链子的国漫制作团队，有理由贡献票房以示支持。
最后，我想问那些几乎给每部电影都超多赞誉的朋友，你们不会纠结这样一类拷问灵魂的问题吗——
“这电影真好到跟我最喜欢的电影打同一星级的程度了？”
“这电影真能和那些影史上最棒的电影相提并论了？”
“这电影真完美到批不得？”
以上是疑问句不是反问更不是质问。
2017.7.16
这大概是我最近去电影院看的唯一一部可以算是值回票价的电影了。
当然，这样评价中还包含了我对国漫深情的理解、鼓励和宽容。
我一开始想看《大护法》倒不是因为很多人在安利，而是因为它日式又带着点水墨画的画风，我一向对于这种画风比较偏爱，像是《暗芝居》之流，光这种画风都能感觉到剧情的荒诞、吊诡。
总体而言，《大护法》的情节还算紧凑，也算是有头有尾地讲完了一个故事，其中有几句台词在某个瞬间也是击中内心。
最经典的，大概就是那句：“为什么太阳这么红，还是这么冷？”
但当一部电影以“政治隐喻”作为亮点的时候，在评价它的时候就很难做到客观公允。
毕竟，这种限制级、反乌托邦、血腥暴力的动画电影，在当今的媒体环境之下，还能成功在天朝的院线上映，已经让人感到热血上涌，忍不住就想给五星好评了。
这部电影的上映，隐约地就像是那几个会说话的花生人，在其他人都贴着假眼睛、假嘴巴泯然众人保护自己的时候，他们能撕掉这虚伪的眼睛嘴巴、开口说话，已经让人感到心潮澎湃。
稳婆：“为什么假眼睛、假嘴巴贴着难受还要贴？”
小姜：“因为……如果不贴，别人会笑话的。”
稳婆：“……正是这样，我们才活成了笑话。”
稳婆：“一边坏、一边蠢，就是这里正在发生的事情。让所有人都不说话，天下就太平了吗？”
但是，抛开政治隐喻不谈，这部电影真的值豆瓣这么高的分吗？
就电影的台词而言，虽说是有金句，但也难掩其中的中二，尤其是主角大护法经常会有大段的内心独白。
如果这是一本小说甚至漫画、话剧，我都不会觉得违和，反而会觉得作者挺有内涵、有深度的。
但这是一部动画电影，短短一个半小时，竟然有将近四分之一的时间是主角的流泪独白，而且配上还不甚连贯，无法展现微妙情绪的面部表情，就给人一种在看静止的动漫人物JPG的感觉。
最典型的就是下面这段，大护法在和黑衣男决战时说的一番话，当时大护法已经断了11根肋骨身负重伤，但在他的这一番嘴炮之下，处于绝对优势的黑衣人竟然被反杀了。
你是为了杀人而杀人吗？
你一定和我一样背负着与众不同的秘密在活着，
你的眼睛告诉我，仇恨和恐惧，
那是什么经历造就的！
而后又用杀人来掩盖这种感受吗！
你敢不敢问自己，到底要去哪里！
背负着恐惧寻找的终点，非要是末路吗！
你能听到吗！你还能听到吗！
你还有勇气直面你的恐惧吗！
——“真特么矫情”
这就是我当时的真实想法。
不觉得很莫名其妙么？明明他们两个除了互殴都没怎么见过，大护法你凭什么知道黑衣人的仇恨、恐惧和秘密？
讲真，人家黑衣人武功高强美人在怀，说不定过得可舒坦了。再者，不觉得后面那些都是废话么？就算不是废话，也应该是黑衣人的心理活动，以大护法之口说出来，怎么就让人觉得这么别扭呢？
“你是为了杀人而杀人吗？你在恨什么？你又在怕什么？”
这么简单的三句话不就可以全部概括了么？如果非要说他们是对手心心相惜，那还用得着说么？那就更不必说了啊！
将本该由剧情展现的内容以人物告白展现，缺少了细节的支撑，让人感觉还是粗糙、拙劣了些。
台词冗长是其一，其二就是很多台词出现的不合时宜，相当突兀。
这些台词的安排有点像小时候考试写作文，为了拿高分总是要将之前背过的好词好句生搬硬套到文章里，似乎这样才显得自己博闻强识。但长大后才知道，真正讲故事的高手，会将这些思考融入人物的骨血，让人物的行为成为其世界观的外化，而不是干涩又啰嗦的独白。
如何安排主角的内心独白，就像一场在刀尖上的舞蹈，跳的好就精彩绝伦，但稍有差池就会流于平庸。
正如有人评价的：“不思凡的才华我们都明白，但希望他能学会讲一个完整的故事。”
当然，《大护法》除了台词有点中二的毛病以外，其他方面还是挺不错的，人物形象也比较鲜明，这在国产电影里算是很难得的了。
小姜天真善良，稳婆透彻深沉，小鸣的早熟和心机让人不寒而栗，太子在游戏人生中却透着几分大智慧。
但整个电影里让我印象最深的却是屠夫庖卯。
他这一辈子就做一件事，不断地解刨花生人的尸体锻炼刀法，这种坚持也是他最可爱的地方了。
然而可笑的是，他为之奋斗一生的理想是：一刀取人心脏。
他天天挂在嘴边的，竟是这么可怕的理想。
你的理想，杀气这么重，怕是实现的一天，会是你的终年。
他的无知、无能和自卑让他丧失了生而为人最基本的判断力，以至于生出这种极端又愚蠢的理想，最终被这可怕的理想反噬。
哀其不幸，怒其不争，卯卯真是个可怜又可恨的角色。
可怜是因为他的单纯无知，可恨也是因为他的单纯无知。
无知本身不可怕，以无知为傲才可怕。
古往今来，很多人都是如此，明明啥也不懂，却打着“无知者无畏”的招牌横行霸道。
“无知者无畏”原话出自《论语·季氏》：“君子有三畏：畏天命，畏大人，畏圣人之言。小人不知天命而不畏也，狎大人，侮圣人之言。”
大体上是说，君子内心敬畏三点：自然规律、权威之人、圣人之言，而小人因不知上天的意志而无所畏惧，他们随意轻慢德高望重之人，蔑视圣人的言论。
心有敬畏得人做事才有规矩，无所畏惧的人狂妄起来与疯狗无异。
现在越来越觉得，很多无知者遇事反而显得更为有理且偏执。不管从哪个层面上讲，他们都是做了错事，偏偏他们还觉得自己有理，偏偏还不饶人。
他们可怕的不单是做错，而是无法认识到这是一件坏事，就像是井底之蛙，他们因无知造就的偏见将别人排除在其眼前的方寸之外。
他们因没有见过更广阔的世界，才在那小小的一隅里唯我独尊。
而一旦有人点透了他们的无知，他们就和电影里的卯卯一样，混乱、疯狂又死不承认，他们没有勇气去否定自己之前那奉为圭臬的可笑人生，所以只能将这种狂躁与不甘迁怒他人，并对之赶尽杀绝。
如果这世上没有对的人，那错的也就成为对的了。
无知者无畏只是屌丝的自我催眠，
有知者无畏才是斗士的英雄情怀。
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对于《大护法》，我只能用四个字来总结：精神可嘉，火候尚欠。
所以很遗憾地说，《大护法》尽管超越了《大鱼海棠》，也还是难以为自己打上经典国漫的标签。
《大护法》就像是给我们交代了一个故事的背景，灌输了某种思想理念，然后戛然而止，并未对故事进行深入再到升华。所以，《大护法》严格来说，并不成熟。
再来，《大护法》中所讲的核心思想，大多数人不懂吗？其实非也。所以，对于明白的人来说，其实就等于看了一种呈现方式而已。而对于不明白的人，我想看了也没有多明白。
《大护法》的讽刺意味太浓烈，辛辣得像是一盘咖喱菜，只有重口味的人才会快乐地消化下去。而对于我来说，我不爱也不厌，思想核心没有多新颖，也没能让我在这核心下看到多么激奋人心的东西。虽然有血腥、有讽刺，但也没能看到多深入浅出的东西。就像是我们都懂的生命诚可贵，但依旧还是让我们珍惜生命和时光一样。
有些东西是说了也无济于事的，明白了不代表它会消失，没有存在的必然。
我想，对于我来说，更希望看到一些平凡而可贵的事情，就像《冈仁波齐》平凡中的信仰，而非一场思想讽刺和斗争，而实际上也未能脱俗与置身事外。
纯粹地讲故事和讲电影，好过把人头抛到我面前，鲜血洒到屏幕上好得多，并不是接受不来血腥。
纯粹的心境真的很难，纯粹不代表简单，在纯粹和平凡中见到思想，才是最为深刻的。
因此，《大护法》为国漫展现的勇气精神可嘉，但要达8分以上，还是勉强。