寂寥秋天抒豪情
——刘禹锡咏秋诗赏析（上）
王传学
“悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰。”（宋玉《九辩》）千古之前，落叶扑簌而下的那个寻常秋天，宋玉的一声悲慨，让草木的摇落一直摇到我们肺腑里。关于离别、相思、生命仓促、年华凋零……这样的感慨从宋玉而下，一路悲歌，蔓延千古。以至于杜甫去寻访宋玉故宅的时候还续上那声叹息：“摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。”（《咏怀古迹五首》其二）每到秋风又起，草木摇落的时候，我们就会想起宋玉的悲伤。
在我国古代文学中，常将“秋”与“悲”、“愁”等同起来。特别是在众多咏秋的诗词中，悲秋俨然成为永久的主题。
当然，在咏秋诗中，也有一些诗人，面对萧瑟的秋景，引发出心中的豪情。
“秋风萧瑟，洪波涌起”，这是三国政治家、诗人曹操《观沧海》中的著名诗句。迎着萧瑟秋风，诗人眼中的大海，波涛汹涌，气象恢宏，有种震撼人心的壮美。
而被称作“诗豪”的唐代著名诗人刘禹锡，在他的咏秋诗中，常常流露出欣赏秋天美景、抒发内心豪情的乐观情绪。其中最突出的当属《秋词》二首。
这两首写秋的诗爽朗明快，表现了诗人积极乐观的心境。这两首诗的可贵，在于诗人对秋的感受与众不同，一反历来他人悲秋的情调，以奔放的热情，生动的画面，热情赞美秋日风光的美好，唱出了一首昂扬奋发的励志之歌。
这两首诗是刘禹锡第一次被贬郎州（今湖南常德）时写的。他虽被贬谪，却并不悲观消沉。在诗中，诗人通过歌颂秋天的壮美，表达了他的乐观情绪和昂扬奋发的进取精神。
先看《秋词》其一：
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。 晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。诗的前两句是议论，直接表达了秋日胜春朝的看法；后两句借晴空中排云而上的白鹤形象，把诗人的豪迈乐观之情抒发得淋漓尽致。
“自古逢秋悲寂寥”，诗一开头就直言千古悲秋的老调，毫不隐讳。“我言秋日胜春朝”，同千古悲调相反，诗人却赞美秋天胜过春天，并以第一人称表明态度，显示诗人同腐朽势力绝不妥协的韧劲儿。“晴空一鹤排云上”，“晴空”二字即描绘出秋高气爽的秋天的特色，是春天多风沙、有春寒所不能比的。在诗人被贬的背景下，一只孤鹤直冲云霄，博击长空，作者的用意不言自明。这一意象是全诗的精华。使人感到诗人那种被贬、压抑的情感自然随着仙鹤飞向云天，展翅飞翔！诗人那种积极、乐观、向上的坚定信念已是“便引诗情到碧霄”了。这是一只奋争的孤鹤，它不苟生于沼泽湖泊之间，偏要博击长空，一展雄姿。显然，独立寒秋，傲然腾空的孤鹤，是诗人理想的化身，也只有这样的鹤，才敢说“秋日胜春朝”。诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展鸿图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大自然别开生面，使志士们精神为之抖擞。这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。“诗言志”，“诗情”即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。
再看《秋词》其二：
山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。 试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。
“山明水净夜来霜，数树深红出浅黄”，诗的前二句写秋天景色。诗人只是如实地勾勒其本色，显示其特色。山明水净，明丽清白；树木染霜，有红有黄，色泽深沉。流露出高雅闲淡的情韵，泠然清肃的风度，令人敬肃。
“试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂”，诗人进一步强凋秋色的清爽雅致，并说如果不信，试上高楼一望，便使你感到清澈入骨，思想澄净，心情肃然深沉。不会像那繁华浓艳的春色，教人轻浮若狂。末句用“春色嗾人狂”反比衬托出诗旨，点出诗人对秋色的喜爱。全诗暗用拟人手法，生动形象，意蕴深厚。
这两首《秋词》主题相同，但各写一面，既可独立成章，又是互为补充。其一赞秋气，其二咏秋色。气以励志，色以冶情。所以赞秋气以美志向高尚，咏秋色以颂情操清白。景随人移，色由情化。景色如容妆，见性情，显品德。春色以艳丽取悦，秋景以风骨见长。这是两首抒发议论的即兴诗。诗人通过鲜明的艺术形象表达深刻的思想，既有哲理意蕴，也有艺术魅力，发人思索，耐人吟咏。这两首《秋词》给予人们的不只是秋天的生气和素色，更唤醒人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，获得深刻的美感和乐趣。
刘禹锡的《始闻秋风》，流露出壮心不已的豪情：
昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。
五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来。
马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。
天地肃清堪四望，为君扶病上高台。
这首诗不同于一般文人的“悲秋”之作，这是一首高亢的秋歌，表现了独特的美学观点和艺术创新的精神。
首联别出心裁地创造了一个有知有情的形象──“我”，即诗题中的“秋风”，亦即“秋”的象征。当她重返人间，就去寻找久别的“君”──也就是诗人。她深情地回忆起去年观赏黄菊的时候与诗人分别，而此刻一听到秋蝉的鸣叫，便又回到诗人的身边共话别情。在这里诗人采取拟人手法，从对方着墨，生动地创造了一个奇妙而又情韵浓郁的意境。据《礼记·月令》，菊黄当在季秋，即秋去冬来之际；蝉鸣当在孟秋，即暑尽秋来之时。“看黄菊”、“听玄蝉”，形象而准确地点明了秋风去而复还的时令。
颔联是诗人从自己的角度来写。诗人说：五更时分，凉风飕飕，一听到这熟悉的声音，就知道是“你”回来了。一年不见，“你”还是那么劲疾肃爽，而我那衰老的颜状却在镜中显现出来。这前一句是正面点出“始闻秋风”，后一句是写由此而生发的感慨；和上两句连读，仿佛是一段话别情的对话。
读到这里，颇有点儿秋风依旧人非旧的味道，然而颈联“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开”，用力一转，奋发精神顿时生发。战马虽老，仍思念边关的草料，拳毛不时抖动，似要冲锋陷阵；雕鹰看到青天白云，眯着的眼睛马上睁开了，随时准备搏击蓝天。一幅壮心不已的神态跃然纸上。
到了尾联，“天地肃清堪四望，为君扶病上高台”，由于有颈联“马思边草”、“雕眄青云”为比兴，这里的迎秋风上高台，翘首四望的形象的寓意也就自在不言之中了。“为君”二字照应开头，脉络清晰，结构完整。“扶病”二字暗扣第四句，写出一年颜状衰变的原因。但是，尽管如此，诗人豪情不减，犹上高台，这就更表现出他对秋的爱，更反映了诗人自强不息的意志。可见前言“一年颜状镜中来”，是欲扬先抑，是为了衬托出颜状虽衰、心如砥石的精神。
王传学
“悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰。”（宋玉《九辩》）千古之前，落叶扑簌而下的那个寻常秋天，宋玉的一声悲慨，让草木的摇落一直摇到我们肺腑里。关于离别、相思、生命仓促、年华凋零……这样的感慨从宋玉而下，一路悲歌，蔓延千古。以至于杜甫去寻访宋玉故宅的时候还续上那声叹息：“摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。”（《咏怀古迹五首》其二）每到秋风又起，草木摇落的时候，我们就会想起宋玉的悲伤。
在我国古代文学中，常将“秋”与“悲”、“愁”等同起来。特别是在众多咏秋的诗词中，悲秋俨然成为永久的主题。
当然，在咏秋诗中，也有一些诗人，面对萧瑟的秋景，引发出心中的豪情。
“秋风萧瑟，洪波涌起”，这是三国政治家、诗人曹操《观沧海》中的著名诗句。迎着萧瑟秋风，诗人眼中的大海，波涛汹涌，气象恢宏，有种震撼人心的壮美。
而被称作“诗豪”的唐代著名诗人刘禹锡，在他的咏秋诗中，常常流露出欣赏秋天美景、抒发内心豪情的乐观情绪。其中最突出的当属《秋词》二首。
这两首写秋的诗爽朗明快，表现了诗人积极乐观的心境。这两首诗的可贵，在于诗人对秋的感受与众不同，一反历来他人悲秋的情调，以奔放的热情，生动的画面，热情赞美秋日风光的美好，唱出了一首昂扬奋发的励志之歌。
这两首诗是刘禹锡第一次被贬郎州（今湖南常德）时写的。他虽被贬谪，却并不悲观消沉。在诗中，诗人通过歌颂秋天的壮美，表达了他的乐观情绪和昂扬奋发的进取精神。
先看《秋词》其一：
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。 晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。诗的前两句是议论，直接表达了秋日胜春朝的看法；后两句借晴空中排云而上的白鹤形象，把诗人的豪迈乐观之情抒发得淋漓尽致。
“自古逢秋悲寂寥”，诗一开头就直言千古悲秋的老调，毫不隐讳。“我言秋日胜春朝”，同千古悲调相反，诗人却赞美秋天胜过春天，并以第一人称表明态度，显示诗人同腐朽势力绝不妥协的韧劲儿。“晴空一鹤排云上”，“晴空”二字即描绘出秋高气爽的秋天的特色，是春天多风沙、有春寒所不能比的。在诗人被贬的背景下，一只孤鹤直冲云霄，博击长空，作者的用意不言自明。这一意象是全诗的精华。使人感到诗人那种被贬、压抑的情感自然随着仙鹤飞向云天，展翅飞翔！诗人那种积极、乐观、向上的坚定信念已是“便引诗情到碧霄”了。这是一只奋争的孤鹤，它不苟生于沼泽湖泊之间，偏要博击长空，一展雄姿。显然，独立寒秋，傲然腾空的孤鹤，是诗人理想的化身，也只有这样的鹤，才敢说“秋日胜春朝”。诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展鸿图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大自然别开生面，使志士们精神为之抖擞。这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。“诗言志”，“诗情”即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。
再看《秋词》其二：
山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。 试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。
“山明水净夜来霜，数树深红出浅黄”，诗的前二句写秋天景色。诗人只是如实地勾勒其本色，显示其特色。山明水净，明丽清白；树木染霜，有红有黄，色泽深沉。流露出高雅闲淡的情韵，泠然清肃的风度，令人敬肃。
“试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂”，诗人进一步强凋秋色的清爽雅致，并说如果不信，试上高楼一望，便使你感到清澈入骨，思想澄净，心情肃然深沉。不会像那繁华浓艳的春色，教人轻浮若狂。末句用“春色嗾人狂”反比衬托出诗旨，点出诗人对秋色的喜爱。全诗暗用拟人手法，生动形象，意蕴深厚。
这两首《秋词》主题相同，但各写一面，既可独立成章，又是互为补充。其一赞秋气，其二咏秋色。气以励志，色以冶情。所以赞秋气以美志向高尚，咏秋色以颂情操清白。景随人移，色由情化。景色如容妆，见性情，显品德。春色以艳丽取悦，秋景以风骨见长。这是两首抒发议论的即兴诗。诗人通过鲜明的艺术形象表达深刻的思想，既有哲理意蕴，也有艺术魅力，发人思索，耐人吟咏。这两首《秋词》给予人们的不只是秋天的生气和素色，更唤醒人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，获得深刻的美感和乐趣。
刘禹锡的《始闻秋风》，流露出壮心不已的豪情：
昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。
五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来。
马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。
天地肃清堪四望，为君扶病上高台。
这首诗不同于一般文人的“悲秋”之作，这是一首高亢的秋歌，表现了独特的美学观点和艺术创新的精神。
首联别出心裁地创造了一个有知有情的形象──“我”，即诗题中的“秋风”，亦即“秋”的象征。当她重返人间，就去寻找久别的“君”──也就是诗人。她深情地回忆起去年观赏黄菊的时候与诗人分别，而此刻一听到秋蝉的鸣叫，便又回到诗人的身边共话别情。在这里诗人采取拟人手法，从对方着墨，生动地创造了一个奇妙而又情韵浓郁的意境。据《礼记·月令》，菊黄当在季秋，即秋去冬来之际；蝉鸣当在孟秋，即暑尽秋来之时。“看黄菊”、“听玄蝉”，形象而准确地点明了秋风去而复还的时令。
颔联是诗人从自己的角度来写。诗人说：五更时分，凉风飕飕，一听到这熟悉的声音，就知道是“你”回来了。一年不见，“你”还是那么劲疾肃爽，而我那衰老的颜状却在镜中显现出来。这前一句是正面点出“始闻秋风”，后一句是写由此而生发的感慨；和上两句连读，仿佛是一段话别情的对话。
读到这里，颇有点儿秋风依旧人非旧的味道，然而颈联“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开”，用力一转，奋发精神顿时生发。战马虽老，仍思念边关的草料，拳毛不时抖动，似要冲锋陷阵；雕鹰看到青天白云，眯着的眼睛马上睁开了，随时准备搏击蓝天。一幅壮心不已的神态跃然纸上。
到了尾联，“天地肃清堪四望，为君扶病上高台”，由于有颈联“马思边草”、“雕眄青云”为比兴，这里的迎秋风上高台，翘首四望的形象的寓意也就自在不言之中了。“为君”二字照应开头，脉络清晰，结构完整。“扶病”二字暗扣第四句，写出一年颜状衰变的原因。但是，尽管如此，诗人豪情不减，犹上高台，这就更表现出他对秋的爱，更反映了诗人自强不息的意志。可见前言“一年颜状镜中来”，是欲扬先抑，是为了衬托出颜状虽衰、心如砥石的精神。
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