为什么央视版《三国》的演员表情那么夸张?

如题所述

央视版三国拍的基本为实景,让演员入戏更深。

新三国在拍摄的时候运用大量特效场景,比如吴国的柴桑的宫殿是特效;水淹七军也是特效。

老三国几乎全是实景拍摄。

老三国的演员都是知道自己要演什么,为什么这么演,所以表情丰富。新三国的则是按照自己的套路,对角色根本没有吃透。还有一点很关键,虽然两者的阵容都极端豪华,但是新三国能明显看出有些配角是路边拉来的,比如郭嘉,孟公威。只是过来读个台词。老三国你会发现即使小角色也不凡。

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第1个回答  2020-06-14

老三国拍的基本为实景,让演员入戏更深。

新三国在拍摄的时候运用大量特效场景,比如吴国的柴桑的宫殿是特效;水淹七军也是特效。

老三国几乎全是实景拍摄。

说几个精彩的(有空再去截点图):

    人头

老三国的人头做的太真了,有的就是真的,见下图,那个时候的尺度真的太大了。你让一个普通人突然看到一个人头,你还能保持镇定,早就吓惨了。

2.战场

建议看看对比新老三国的两场战斗,第一是子龙救阿斗,第二个是徐庶破八门金锁阵。聂远赵云那一场战斗几乎全是用的特技,子龙全程面无表情,只有坚毅的感觉,根本没有杀的精疲力尽的感觉,老三国张山在地上摸爬滚打,全身都是血迹,马战全是演员自己真的骑马对战,战场的残酷马上就印在演员心理,张山战斗面目狰狞到扭曲太真实了。

3. 群演

华容道那一段,路上都是泥,所有群演都是不顾脏乱,直接坐在地上的。鲍国安看了自然能感觉到自己的虎落平阳,那感觉太真实了。

另外新三国的几个演员不是个人特色过于严重就是对演员理解不深刻脸谱化。

新三国的关羽永远不苟言笑,根本看不出他和刘张的情感,像个局外人。

陈建斌故作低沉的说话方式让人出戏,想表现冷酷,于是表情也不够丰富。最明显的就是横槊赋歌,两个字两个往外蹦,根本没读懂诗意,脸上没有俾倪天下,就是平静,我也不知道为什么。

倪大红实际上演什么都是他自己,你看他演的苏大强和司马懿,几乎一毛一样。永远没有表情,说话永远不看人,时常会伴有神经质的速度非常激动的说话(仍然不看人)。

老三国的演员都是知道自己要演什么,为什么这么演,所以表情丰富。新三国的则是按照自己的套路,对角色根本没有吃透。还有一点很关键,虽然两者的阵容都极端豪华,但是新三国能明显看出有些配角是路边拉来的,比如郭嘉,孟公威(?),只是过来读个台词。老三国你会发现即使小角色也不凡,比如“上将潘凤”就是道哥演的。

最后要吹一下老三国的马戏,几乎全员会骑马,没有替身。马战也是演员自己上阵,骑马上山下山都是演员自己。女演员也不例外,孙尚香跟刘备回荆州的时候,全程跟随大队伍骑马,巾帼英雄也。

第2个回答  2020-06-14
一、高分评价
1、相信能将电视剧《三国演义》看完的,都是喜欢三国的,或看过原著、或听过评书戏曲、或听过故事。每个人心里都有自己的三国。这版《三国演义》让你看完之后感觉这就是你心中的那个三国。

2、《三国演义》中的演员好多是话剧演员出身,也演过电视剧,台词功底深厚。选人上标准严格,以合适不合适角色作为标准,不会以名气为准。即便如此,也有不少成名老演员参演,参演四大名著是被当做一件荣幸的事情来做。此剧塑造出了多个经典角色,如刘备、关羽、张飞、曹操、孙权、诸葛亮、周瑜、吕布等等。

3、情节上基本上是按照原著剧情来拍,当然也有改编,改编的这些内容不是以导演或编剧的解读来改,他吸收了民间广为流传的故事或曲艺版本经典内容来改变,比如桃园三结义,刘关张的结识的那部分——分猪肉、捏豆粉、打架、一龙分二虎。

二、减分项
1、由于是由各包片分导演分组拍摄,有些角色,不同时期是由多个演员来完成的。如赵云是由杨帆、张山、侯永生三人扮演。张辽是由徐少华、张亚坤、王卫国三人扮演等等。少了许多定格的角色(一说哪个角色就想起谁的扮相)

2、打戏上,由于当时技术的原因,戏份太少,有些不过瘾的感觉。当然演员是非常敬业的,都是真马上阵。

3、有点历史小瑕疵,官渡之战,为了表现曹军的条件艰苦,有一段曹军吃玉米的戏份,后来被广大网友挖出来吐槽。
第3个回答  2020-06-14
央视版《三国演义》不仅是一部电视剧,还是一个艺术品,里面的演员们展现了精彩绝伦的演技。当年为了拍好这部戏,剧组还组织演员们参与汉文化的学习,如此用心才拍出了这部神作。
这段董卓和袁绍的对手戏无比精彩,里坡老师把董卓的残暴很好地演了出来,此时袁绍的扮演者洪宇宙也演出了当时袁绍的血气方刚。尔要试我宝剑锋利否,面对董卓的威胁,洪宇宙这句“我剑也未尝不利”很霸气。同时他还演出了神一般周瑜,演技真是厉害,
这眼神和笑容演出了董卓的好色,里坡老师不愧是老戏骨。同时陈红的貂蝉也很经典。
洪宇宙的周瑜也是《三国演义》经典之一,既演出了周瑜的儒雅,也把演义里周瑜的心胸狭窄演了出来,洪宇宙除了眼神,还能用嘴演戏,比如下图中这个表情。洪宇宙把“既生瑜,何生亮”这句话诠释得很好。
张光北也是演技派,当年他饰演的吕布也非常传神,把吕布的小人性格都演了出来,这段见到貂蝉时的眼神,两眼放光,张光北演得真是绝了。在李幼斌版《亮剑》里,张光北演的楚云飞也是叫人难忘。注意图中王司徒的演技,这表情也很到位。
亮再不能临阵讨贼,秋风五丈原这集看哭了很多观众,唐国强的演技无人不服,最有神的诸葛亮。不管是多么高大上的角色,比如各种皇帝,唐国强都拿捏得很好。
特别提名潘粤明,近期的《白夜追凶》他非常火,演技也得到了大家的认可。当年出演《三国演义》时他还很年轻,不过已经展露出了一些演技。
第4个回答  2020-06-14
任何表现手法都要受到当时的技术限制。那个时代的电视机分辨率和尺寸都非常感人,和现在的电视完全不能相提并论(我家的老彩电是AV口,我记得当时做游戏的时候才知道分辨率只有340×288,不到每帧画面,十万像素,我记得同屏显示八个马里奥走路都会串行)。因此,为了保证画面效果,老电视剧一般使用近景 和特写比较多,而且只有一张脸的时候,也就只有靠表情来“出戏”(出戏是指把戏剧效果演出来的意思,不是以往说的那个“出戏”),可以方便一屋子的街坊邻居看到电视里的人在干嘛,中景也仅仅是在抒发感情或者营造氛围的时候用一下,就算是当初的琼瑶剧或者TVB也是一样的,同屏人数一般不超过3个人,所谓的大场面,也就是十几个人互殴而已。当然后来有了高分辨的大屏显示器和电视的年轻人,已经被好莱坞各种长镜头,大远景,航拍,CG特效轰炸过了,表现手法从表情发展到动作在发展到场景,所以现在回头看就会觉得表情夸张,一方面这是当时的风格,而且这种风格其实还很独特的,另一方面,当时也没有别的办法。但是,当时虽然没有足够的技术去拍指环王那种两拨人对冲的大场面,但是全部真人演出,真实动用各种部队,马匹,道具,真刀真枪的拍出来感觉和CG
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