动漫产业链

Question

主要是想知道一部动画是如何制作的，越清楚越详细越好，希望好心的各位宅男宅女们可以伸出援助之手啊！！

Answer 1

　　是做动画的流程么？？
　　二维动画制作流程：
　　1总体设计阶段

　　◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。

　　◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。

　　2设计制作阶段

　　◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。

　　◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。

　　◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。

　　◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。

　　3具体创作阶段

　　◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。

　　◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。

　　◎动画中间画：动画师是原画师的助手，他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，这就是动画中间画。

　　◎做监：也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。

　　◎描线：影印描线是将动画纸上的线条影印在赛璐璐上，如果某些线条是彩色的，还需要手工插上色线。

　　◎定色与着色：描好线的赛璐璐片要交与上色部门，先定好颜色，在每个部位写上颜色代表号码，再涂上颜色。

　　◎总检：准备好的彩色背景与上色的赛璐璐片叠加在一起，检查有无错误。比如某一张赛璐璐上人物的某一个部位忘记上色，画面是否干净等等。

　　4拍摄制作阶段

　　◎摄影与冲印：摄影师将不同层的上色赛璐璐片叠加好，进行每个画面的拍摄，拍好的底片要送到冲印公司冲洗。

　　◎剪接与套片：将冲印过的拷贝剪接成一套标准的版本，此时可称它为“套片”。

　　◎配音、配乐与音效：一部影片的声音效果是非常重要的。可以请一些观众熟悉的明星来配音。好的配乐可以给影片增色不少。

　　◎试映与发行：试片就是请各大传播媒体、文化圈、娱乐圈、评论圈的人士来欣赏与评价。评价高当然好，不过最重要的是要得到广大观众的认可。
　　三维动画制作流程：
　　1.前期制作。是指在使用计算机制作前，对动画片进行的规划与设计，主要包括：文学剧本创

　　作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。

　　文学剧本，是动画片的基础，要求将文字表述视觉化即剧本所描述的内容可以用画面来表现，

　　不具备视觉特点的描述（如抽象的心理描述等）是禁止的。动画片的文学剧本形式多样，如神话、

　　科幻、民间故事等，要求内容健康、积极向上、思路清晰、逻辑合理。

　　分镜头剧本，是把文字进一步视觉化的重要一步，是导演根据文学剧本进行的再创作，体现导

　　演的创作设想和艺术风格，分镜头剧本的结构：图画+文字，表达的内容包括镜头的类别和运动、构

　　图和光影、运动方式和时间、音乐与音效等。其中每个图画代表一个镜头，文字用于说明如镜头长

　　度、人物台词及动作等内容。

　　造型设计，包括人物造型、动物造型、器物造型等设计，设计内容包括角色的外型设计与动作

　　设计，造型设计的要求比较严格，包括标准造型、转面图、结构图、比例图、道具服装分解图等，

　　通过角色的典型动作设计（如几幅带有情绪的角色动作体现角色的性格和典型动作），并且附以文

　　字说明来实现。造型可适当夸张、要突出角色特征，运动合乎规律。

　　场景设计，是整个动画片中景物和环境的来源，比较严谨的场景设计包括平面图、结构分解

　　图、色彩气氛图等，通常用一幅图来表达。

　　2.动画片段制作。根据前期设计，在计算机中通过相关制作软件制作出动画片段，制作流程为

　　建模、材质、灯光、动画、摄影机控制、渲染等，这是三维动画的制作特色。

　　建模，是动画师根据前期的造型设计，通过三维建模软件在计算机中绘制出角色模型。这是三

　　维动画中很繁重的一项工作，需要出场的角色和场景中出现的物体都要建模。建模的灵魂是创意，

　　核心是构思，源泉是美术素养。通常使用的软件有3DS Max、Auto CAD、Maya等。建模常见方式

　　有：多边形建模——把复杂的模型用一个个小三角面或四边形组接在一起表示（放大后不光滑）；

　　样条曲线建模——用几条样条曲线共同定义一个光滑的曲面，特性是平滑过渡性，不会产生陡边或

　　皱纹。因此非常适合有机物体或角色的建模和动画。细分建模——结合多边形建模与样条曲线建模

　　的优点面开发的建模方式。建模不在于精确性，而在于艺术性，如《侏罗纪公园》中的恐龙模型。

　　材质贴图，材质即材料的质地，就是把模型赋予生动的表面特性，具体体现在物体的颜色、透明

　　度、反光度、反光强度、自发光及粗糙程度等特性上。贴图是指把二维图片通过软件的计算贴到三

　　维模型上，形成表面细节和结构。对具体的图片要贴到特定的位置，三维软件使用了贴图坐标的概

　　念。一般有平面、柱体和球体等贴图方式，分别对应于不同的需求。模型的材质与贴图要与现实生

　　活中的对象属性相一致。

　　灯光，目的是最大限度地模拟自然界的光线类型和人工光线类型。三维软件中的灯光一般有泛

　　光灯（如太阳、蜡烛等四面发射光线的光源）和方向灯（如探照灯、电筒等有照明方向的光源）。

　　灯光起着照明场景、投射阴影及增添氛围的作用。通常采用三光源设置法：一个主灯，一个补灯和

　　一个背灯。主灯是基本光源，其亮度最高，主灯决定光线的方向，角色的阴影主要由主灯产生，通

　　常放在正面的3/4处即角色正面左边或右面45度处。补灯的作用是柔和主灯产生的阴影，特别是面部

　　区域，常放置在靠近摄影机的位置。背灯的作用是加强主体角色及显现其轮廓，使主体角色从背景

　　中突显出来，背景灯通常放置在背面的3/4处。

　　摄影机控制，依照摄影原理在三维动画软件中使用摄影机工具，实现分镜头剧本设计的镜头效

　　果。画面的稳定、流畅是使用摄影机的第一要素。摄影机功能只有情节需要才使用，不是任何时候

　　都使用。摄像机的位置变化也能使画面产生动态效果。

　　动画，根据分镜头剧本与动作设计，运用已设计的造型在三维动画制作软件中制作出一个个动

　　画片段。动作与画面的变化通过关键帧来实现，设定动画的主要画面为关键帧，关键帧之间的过渡

　　由计算机来完成。三维软件大都将动画信息以动画曲线来表示。动画曲线的横轴是时间（帧），竖

　　轴是动画值，可以从动画曲线上看出动画设置的快慢急缓、上下跳跃。如3DS Max的动画曲线编辑

　　器。三维动画的动是一门技术，其中人物说话的口型变化、喜怒哀乐的表情、走路动作等，都要符

　　合自然规律，制作要尽可能细腻、逼真，因此动画师要专门研究各种事物的运动规律。如果需要，

　　可参考声音的变化来制作动画，如根据讲话的声音制作讲话的口型变化，使动作与声音协调。对于

　　人的动作变化，系统提供了骨骼工具，通过蒙皮技术，将模型与骨骼绑定，易产生合乎人的运动规

　　律的动作。

　　渲染，是指根据场景的设置、赋予物体的材质和贴图、灯光等，由程序绘出一幅完整的画面或

　　一段动画。三维动画必须渲染才能输出，造型的最终目的是得到静态或动画效果图，而这些都需要

　　渲染才能完成。渲染是由渲染器完成，渲染器有线扫描方式（Line－scan如 3ds MAX内建的）、光

　　线跟踪方式（Ray－tracing）以及辐射度渲染方式（Radiosity如 Lightscape渲染软件）等，其渲染质量

　　依次递增，但所需时间也相应增加。较好的渲染器有Softimage公司的MetalRay和Pixal公司的

　　RenderMan（Maya软件也支持RenderMan渲染输出）。通常输出为AVI类的视频文件。

　　3.后期合成。影视类三维动画的后期合成，主要是将之前所做的动画片段、声音等素材，按照分镜头剧本的设计，通过非线性编辑软件的编辑，最终生成动画影视文件。

　　三维动画的制作是以多媒体计算机为工具，综合文学、美工美学、动力学、电影艺术等多学科的产物。实际

Answer 2

就人才需求而言，动画产业链下游员工与前端人才需求的比例影响着动画专业毕业生的就业机会。动画就业市场人才需求差距近40万。其中包括大量动画产业链下游相关员工，直接从事动画产业链前端人才需求约10万人，其中短缺人才可分为以下六类:故事原创人才、动画软件开发人才、3D动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才、动画游戏营销人才。中国动画教育基本停留在产业链的前沿。动画专业培养的毕业生大多是从事动画制作的人才。这样看来，动画专业毕业生的真实就业口径只有10万左右。因此，动画人才结构的单一性已经成为影响动画专业毕业生就业的重要因素。就职位类别而言，动画专业教育的指向标落后于技术更新的速度，导致动画专业就业市场人才需求的差距。动画专业的就业岗位分为彩色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等。随着影视编辑技术的发展和3D技术的兴起，包括3D建模、影视特效等职位。这些职位是动画专业教育的指标，动画专业培养的人才必须接近这些职位，使动画专业毕业生获得更好的就业机会。如果这些人才培养跟不上技术进步的速度，就会产生这种人才需求的差距。目前，我国动画产业发展良好，动画产业是朝阳产业。动画设计专业的毕业生将来可以在广告行业、电视、电影、电影包装、游戏、动画公司等行业从事相关职务。动画设计专业的学生可以从事动画师、平面设计师、艺术家、淘宝艺术家、UI设计师、后期制作、三维动画师、IOS开发技术人员等。

Answer 3

电脑设计,幻灯片