周星驰的部分电影确实在喜剧之余还包含了一些对小人物的关怀，而且无论有没有过度解读，至少还是留下了一些解读空间，即便周星驰喜剧的源头是好莱坞，但是本土化却做的适当超卓，甚至融入了整个华语文明。而成龙的电影相对来说主题愈加简单，也没太多解读空间，伟光正的形象属于规范的好莱坞式英雄。电影的思想和艺术性上都没有什么特别的地方。而豆瓣明显愈加重视一部电影的思想与艺术性。
谈到功夫明星成龙和动作电影，必需求提到一个人，他便是李小龙。一个功夫名家，一位电影巨星，一个无可仿制的神话，他像一颗流星划过星空，曾照亮环宇。在邵氏电影最茂盛的时代，华人在海外的影响力也是十分有限的。唯有李小龙在好莱坞大放光荣，凭一己之力将我国功夫冲出亚洲，扬名海内外。但，李小龙只要一个。后人想攀登巅峰，具有一席之地，唯有另辟蹊径。
而成龙正是继李小龙之后，另一位备受好莱坞推崇的华人功夫明星。从《醉拳》到警察故事系列影片，成龙的动作电影兼具诙谐风趣和惊险激烈，刻画了许多令人形象深刻的人物。他不靠替身，不靠特效，拼命三郎式的敬业精神令人敬仰。在当年功夫明星群集的香港，票房成绩便是一切，故洪金宝是“七小福”的老大，但成龙却是其时是香港电影界的“大哥”。
从龙套、主演再到导演，成龙凭借厚实的功底和丰富的经历，终究以成家班为载体，首创了一套新颖独特、技术成熟且易于推行的动作片拍摄技法。事实上，李小龙给好莱坞带来的惊喜和震撼是深远的！作为其时电影巨子，好莱坞有拍摄各类大片的经历，也有过优异的动作特技演员，但要拍功夫大片似乎除了引进人才便无计可施。
谈一个人的成果，就不能脱离历史，谈一个人的能力就不能割裂时代和环境一方面，好莱坞和成龙需求互相扩大市场，另一方面，成龙和成家班屡创佳绩。于是，好莱坞和成龙一拍即合。继李小龙之后，好莱坞曾引进多位华人动作明星，但只要成龙获得了“奥斯卡终身成果奖”最高荣誉。我认为，不只是因为成龙在动作电影取得了卓越成果，更多是因为他为动作电影拍摄提供的开拓性方案，促进动作电影专业化、产业化。
咱们谈到成龙往往想起的是喜剧武打、英雄主义、拼命精神，也很少评论其演技或者电影深度，而对成龙拍动作电影的思路和成家班更没太当回事。所以，咱们点评成龙往往是基于他的著作，终究却局限于他在香港及辐射全球市场的影响。
周星驰从麦嘉、许冠文、黄百鸣到现在的黄渤、沈腾等，国内不乏优异喜剧明星，若说华人喜剧之王，毫无疑问，依旧是周星驰。曾在大陆掀起的周星驰现象，是香港喜剧的最高光，是国人对喜剧电影的最初衷爱。某种意义来说，周星驰便是华人喜剧电影的“李小龙”，独此一家，已无可仿制。
但和李小龙推行我国功夫的电影历程不同，周星驰原意往拍正剧的方向走，喜剧只是表现手法，但意外的是喜剧成果了他。目的地还在，路却似乎到了终点，所以他的转型随之而来的便是观众益发的不满。事实上，从他开端参加执导电影开端，他就一直坚持创造初心。
同样的异国文明，周氏喜剧关于好莱坞而言，或许不像李小龙的功夫那么有神秘和魅力，甚至可以说，那个时代香港的喜剧人有多少不向西方取经的呢？周和成龙关于好莱坞的意义是不同的，但这并不代表好莱坞不认可周星驰，从好莱坞对《功夫》的态度可见一斑。
周星驰在喜剧上的表现力堪称一绝，创造独特，演技无可挑剔，但他从来就代表不了喜剧乃至港式喜剧。香港喜剧留下很多经典一去不返，现在我国的喜剧大有可为。因而，黄渤、徐峥、沈腾他们从来不考虑也不需求做周星驰第二，时至今日他们做精做好自己的方向便可成功。
事实上，单论喜剧都已是各方厮杀，假如偏要把动作巨星成龙也放在一同谈，简直是修罗场。而影评门槛不高，每个人心中都有一把秤。基于以上知道，成龙地位高，著作优异，在豆瓣影评却不如周星驰，抛开豆瓣中某些成见来看，也是合理的。中外优异的著作很多，不管是同类型和非同类型影片，都不乏佼佼者，每个人点评电影参阅的因素也不同。
问题容易引战，以踩周来推成。总之不如香港电影界的说法，用当年票房的双周一成更合适。最后，成龙和周星驰都是我十分喜爱的演员！可以不了解不熟悉，但不要妄自污蔑贬低他们。