可能是拍摄难度的问题，还有就是书和电影是完全不同的东西，有些书里的东西在电影里很难表现。
我觉得相对来说，国外的编剧应该是看过原著才去改编的，而国内的编剧从来都是看个内容简介就去写剧本的。
说几个我看过书和改编影视的：
《亮剑》
原著主要讲的是抗战结束后发生的事情，有很大篇幅写的文革，而电视剧则把整个时间轴向前提了，从抗战开始拍到抗战结束。
这个估计是政 治 敏 感了。
《昭君出塞》
我觉得这个电视剧比原著要有看头。原著里昭君去往匈奴呼韩耶单于那边之后，有大段的与熊互动的情节，在电视剧里这么拍肯定要有很大的难度，预算增加不少。而电视剧主要说的是昭君去了匈奴后，是怎么以德服人获得尊敬的故事。
《哈利波特与魔法石》
哈利波特与魔法石，其实这本书有些东西不太适合改编成电影，罗琳写的时候根本没想过要拍电影吧，比如最后的那段巫师棋，不过后来看到电影里处理的还不错。这个片子的改编，一直是罗琳在处理，因为书还没写完，除了罗琳谁也不知道结局，一些小细节可能会很重要，所以，哈利波特的改编整体还是依托原著的。
小说拍成电视剧，有时候需要修改小说。
修个带原因主要有以下几个方面，一个是演员不太适合出演那样的戏。
还有就是小说的精神已经不符合时代精神。
另外也有可能是改编者或者导演个人的意志。
最后也有可能是因为拍摄的难度达不到那样的要求。
所以我们要合理的接受这些改变。
第一，小说里的一些情节不一定适合拍成视频，拍摄难度很大。我曾经看过小说《狼毒花》，里面有常发打狼的情节。常发武艺很高，用一种类似皮鞭的东西在很短时间打死了向他围攻的三只狼。如果把这个情节拍出来难度太大。电视剧本就删掉了这个情节。
第二，一些小说中的人物是真实存在的，特别是一些革命题材的小说。如果按照小说描写直接拍摄，可能引发一些麻烦。因此需要将人名地名做一些处理。《狼毒花》这部电视剧拍摄时把一些八路军的领导姓名做了一些处理，而且故事发生地的地名也做了修改，放在电视剧播出后有人对号入座，引起不必要的纠纷。
第三，小说的情节比较简单，《狼毒花》这部小说十六开的纸也就是二十几页。电视剧本增加了很多故事和人物，有好几百页。
将一部小说改编成一部电影要有多长的路要走？一部小说需要具备怎样的特点才能让影视行业对其青眼有加：是一个绝佳的故事？一个足够鲜明的、能立得住的人物？正确的三观？还是歪打正着恰好对了投资人的脾气？
最近，由《十月》杂志社主办的“融合与创意——当文学遇上影视”活动在京举办，20余位作家、编剧、导演、制片人，包括作家、编剧李冯、编剧全勇先、鲁迅文学奖获得者石一枫、导演、编剧王超以及剧角映画董事长梁巍、凯视芳华董事长杨海涛、编剧吕铮、导演唐棣等就文学作品的影视改编这个话题进行了分享。
论坛现场
文学与影视的相互成全
石一枫认为，文学与影视的关系是互相促进，同源共生的，而且这种关系会随着时间的推移而越来越深入：“十九世纪伟大的传统小说，比如像《雾都孤儿》、巴尔扎克的小说、狄更斯的小说、大仲马的小说，这样的故事都在哪里？都在好莱坞的电影里，都在美剧里，你看好莱坞的电影、美剧里面基本上都是狄更斯式的故事，都是巴尔扎克的故事，从这个角度来说到底是文学救了影视还是影视救了文学，的确还不好说。”
“80年代之后，张艺谋就是中国作家的守护神，被张艺谋拍过的作家最后都成为‘大师’了，一直是这样，以后肯定也会越来越深入。
说到底都是靠说事吃饭的两伙人，都是靠说事吃饭的，只不过他们拿镜头说，我们拿笔跟这儿说，最后我觉得应该就是可以互通有无的地方就特别多，应该说它是天生的有亲缘关系的两个行当。”石一枫说。
编剧全勇先认为，电影作品的灵魂是文学性，因为人的终极目标是追求精神上的满足感。另外，影视跟文学区别是，影视作品需要外化，是通过主人公的行为、言语，包括导演运用一些技术手段将精神内涵呈现出来的。不同于文学作品的是，影视作品更加需要一个简单的故事核作为依托。因此，编剧跟作家不一样，作家允许在合乎逻辑的范围里天马行空，编剧则是“戴着镣铐跳舞”。
作家、编剧赵大河谈到文学与影视的关系是很密切的。一方面文学为影视提供了情感力量。影视制作方选择一部文学作品，很大程度上是看它有没有很饱满的情感，这种情感能不能打动人。另一方面文学作品可能给影视提供一个人物，影视的故事情节会围绕这个人物逐渐展开，所以文学文本为影视提供的人物往往是故事的核心。
一个文学作品要变成影视作品，中间要走很多的路，但在艺术表现的逻辑上，文学与影视的融合是必然的。
