1、Photoshop是一套无所不能的数位影像处理软件，所以在学习 Photoshop时，对於传统相片的暗房处理和色彩学，最好能有一定程度 的了解，也就是说基本概念必须很清楚扎实，这样就能可以很快的进入 Photoshop的世界中。
2、首先要肯花时间去了解简单的功能，再者要有自己的思维和设计如何去作图，之后就是动手做，然后看下自己那点不会看教程。PS调色，抠图的几种方法、溶图、去水印、等要掌握一下。
3、要有一定的绘画基础：素描基础是所有美术绘画的敲门砖和奠基石，素描基础好便能顺畅地绘制，创作和表达。素描基础最基本的四部曲： 黑白灰色阶 体积感 空间感 速写练习 。临摹是捷径，但临摹切忌盲目描摹，应结合知识结构解读描绘。
作画步骤： ①处理好整个画面的黑白灰关系
②塑造体积感同时关注空间关系
③调整空间关系，关注刻画靠前的对象
4、绘画训练：
1）速写：大量练习速写，场景速写，角色速写，设计速写，可随手随地训练
2）漫画线稿：同样地进行大量临摹和创作
3）纸上水粉水彩的色彩练习：这样的练习是非常有必要的经验和绘画体验，例如调色，培养色感，利用颜色进行形体塑造。
5、 以上的练习能够迅速提高观察和绘画能力，达到一定的程度后可以进行下一步骤的训练。
6、角色基础：
1）人体动态结构
方法：① 画照片。
② 同一动作不同高度和不同角度的训练。
③ 关注连续动作的关键帧。
④ 尝试设计动作。
2）人体体块：注意体块的朝向。人体需要注意的是：人物着装、人体空间意识、视点的变化。
7、 PS中的基本概念
位图：位图图像在技术上称为栅格图像，它使用像素来表现图像。选择 “缩放”工具，在视图中多次单击，将图像放大，可以看到图像是由一个个的像素点组成的，每个像素都具有特定的位置和颜色值。位图图像最显著的特征就是它们可以表现颜色的细腻层次。基于这一特征，位图图像被广泛用于照片处理、数字绘画等领域。
矢量图：矢量图形也称为向量图形，是根据其几何特性来描绘图像。矢量文件中的图形元素称为对象，每个对象都是一个自成一体的实体。使用 “缩放”工具将图像不断放大，此时可看到矢量图形仍保持为精确、光滑的图形。
分辨率：简单讲即是电脑的图像给读者自己观看的清晰与模糊。图像尺寸与图像大小及分辩率的关系：如图像尺寸大，分辩率大，文件较大，所占内存大，电脑处理速度会慢，相反，任意一个因素减少，处理速度都会加快。
通道：很多读者对于通道概念都感到困惑不解。其实它很简单，通道代表了色彩的区域。一般来说一种基本色为一个通道，例如RGB颜色模式，R为红色，代表图像中的红色范围，G为绿色，B为蓝色。
图层：在制作一幅作品时，要使用多个图层。图层就像把一张张透明拷贝纸叠放在一起，由于拷贝纸的透明特征，使图层上没有图像的区域透出下一层的内容。
8、 图像的色彩模式
（1）RGB彩色模式：又叫加色模式，是屏幕显示的最佳颜色，由红、绿、蓝三种颜色组成，每一种颜色可以有0-255的亮度变化。
（2）CMYK彩色模式：由品蓝，品红，品黄和黄色组成，又叫减色模式。一般打印输出及印刷都是这种模式，所以打印图片一般都采用CMYK模式。
（3）Lab彩色模式：这种模式通过一个光强和两个色调来描述，一个色调叫a，另一个色调叫b。它主要影响着色调的明暗。
（4）索引颜色：这种颜色下图像像素用一个字节表示它最多包含有256色的色表储存并索引其所用的颜色，它图像质量不高，占空间较少。
（5）灰度模式：即只用黑色和白色显示图像，像素0值为黑色，像素255为白色。
（6）位图模式：像素不是由字节表示，而是由二进制表示，即黑色和白色由二进制表示，从而占磁盘空间最小。
9、常用的效果制作方法
1.）制作灰度图像
要把一个彩色的图像转换为灰度图像，通常的方法是执行“图像”→“模式”→“灰度”命令，或执行“图像”→“调整”→“去色”命令。另外还可以通过使用“通道”调板来制作灰度图像。把图像转化成“Lab颜色”模式：“图像”→“模式”→“Lab颜色”命令，然后切换到“通道”调板，删掉通道“a”和通道“b”，就可以得到一幅灰度更加细腻的图像了。
2.）制作虚线条
选择“画笔”工具，然后在其选项栏中单击“切换画笔”面板按钮。此时就可以打开“画笔”面板，在其中设置“间距”值大一些，这样就会留下空隙了，然后再使用画笔在视图中绘制自己所需要的虚线，即可完成虚线的绘制。
3.）制作两张同等大小的图以半透明效果重叠
选择要调整的图层，然后在“图层”调板中会有“不透明度”设置选项和“图层混合”模式设置选项，可以根据自己需要调整上层图层的透明度。
4.）制作图象边缘渐渐淡出的效果
选择用于制作该效果的图层，然后单击“图层”调板底部的“添加图层蒙版”按钮，为其添加图层蒙版。接着选择“渐变”工具，设置前景色为纯黑，背景色为纯白，最后在蒙版中一拉效果就出来了。
5.）在PS中绘制立体状的球面效果
绘制一个正圆选区，再编辑一个三色渐变色，第一色为高光色，第二色为背光色，第三色为反光色（即比背光色稍浅一点的颜色），然后用球形渐变工具从浮动圆中的高光部分向背光部分拉出渐变。取消选区的浮动状态即可。
6）存储扣出来的图而不要后面的底色
当选取图像后保持选区的浮动状态，执行“编辑”→“拷贝”命令，接着再执行“编辑”→“粘贴”命令，然后将下层删除，最后将其存储即可。注意存储格式应为：SD格式或者、PS格式或、I格式。
7）制作无接缝的贴图效果
无论是对3D图像或是网页的制作，无接缝贴图都是很重要的，可以在Photoshop中轻易的完成。定制好你的图像后，执行“滤镜”→“其它”→“位移”命令，在水平和垂直方向上位移，一般设置位移量为图像大小的一半，最重要的是将未定义区域设为折回。在完成位移之后，用橡皮图章工具在图像的拼合处涂抹，消除接缝，然后将图像定义为图案。用这种图案填充，就可以得到无缝的背景图像。
8）在PS中创建自定义笔刷
在Photoshop中有一项很有用但未被大多数人充分利用的资源，那就是创建自定义笔刷。执行“编辑”→“定义画笔”命令，将绘制的图像定义为新的画笔。如果没有选择，那么Photoshop会把画布上全部图像定义为画笔。这样，就可以用这些自定义的画笔创作各种独特的图像了。
9）保存镜头光晕效果
在初级的图像处理中，镜头光晕可说是最常用的修饰效果之一。一般情况下，可以直接在图像中使用“滤镜”→“渲染”→“镜头光晕”命令，来为图像增加气氛。
（1）如果对某一次的镜头光晕效果非常满意，希望把它保存下来，我们可以利用图层混合的特性。事先在图像上新建一层，
（2）用黑色填充图层，再执行“镜头光晕”滤镜，然后将这一层的图层混合模式设为“屏幕”，这样，黑色被隐去，会得到单独的光晕效果图层。不过，这个方法唯一的缺点是，不能在白色的图像上显示。
10）在PS中让一张图片铺满整个画面
首先将一张图片定义成图案，然后，再进行填充。打开一张图像，执行“编辑”→“定义图案”命令，打开“定义图案”对话框，保持对话框的默认设置单击“确定”按钮关闭对话框。接着选择需要填充图像的文档，执行“编辑”→“填充”命令，在打开的对话框中设置填充内容为“图案”并选择定义的图案，完毕后单击“确定”按钮关闭对话框即可。
2、首先要肯花时间去了解简单的功能，再者要有自己的思维和设计如何去作图，之后就是动手做，然后看下自己那点不会看教程。PS调色，抠图的几种方法、溶图、去水印、等要掌握一下。
3、要有一定的绘画基础：素描基础是所有美术绘画的敲门砖和奠基石，素描基础好便能顺畅地绘制，创作和表达。素描基础最基本的四部曲： 黑白灰色阶 体积感 空间感 速写练习 。临摹是捷径，但临摹切忌盲目描摹，应结合知识结构解读描绘。
作画步骤： ①处理好整个画面的黑白灰关系
②塑造体积感同时关注空间关系
③调整空间关系，关注刻画靠前的对象
4、绘画训练：
1）速写：大量练习速写，场景速写，角色速写，设计速写，可随手随地训练
2）漫画线稿：同样地进行大量临摹和创作
3）纸上水粉水彩的色彩练习：这样的练习是非常有必要的经验和绘画体验，例如调色，培养色感，利用颜色进行形体塑造。
5、 以上的练习能够迅速提高观察和绘画能力，达到一定的程度后可以进行下一步骤的训练。
6、角色基础：
1）人体动态结构
方法：① 画照片。
② 同一动作不同高度和不同角度的训练。
③ 关注连续动作的关键帧。
④ 尝试设计动作。
2）人体体块：注意体块的朝向。人体需要注意的是：人物着装、人体空间意识、视点的变化。
7、 PS中的基本概念
位图：位图图像在技术上称为栅格图像，它使用像素来表现图像。选择 “缩放”工具，在视图中多次单击，将图像放大，可以看到图像是由一个个的像素点组成的，每个像素都具有特定的位置和颜色值。位图图像最显著的特征就是它们可以表现颜色的细腻层次。基于这一特征，位图图像被广泛用于照片处理、数字绘画等领域。
矢量图：矢量图形也称为向量图形，是根据其几何特性来描绘图像。矢量文件中的图形元素称为对象，每个对象都是一个自成一体的实体。使用 “缩放”工具将图像不断放大，此时可看到矢量图形仍保持为精确、光滑的图形。
分辨率：简单讲即是电脑的图像给读者自己观看的清晰与模糊。图像尺寸与图像大小及分辩率的关系：如图像尺寸大，分辩率大，文件较大，所占内存大，电脑处理速度会慢，相反，任意一个因素减少，处理速度都会加快。
通道：很多读者对于通道概念都感到困惑不解。其实它很简单，通道代表了色彩的区域。一般来说一种基本色为一个通道，例如RGB颜色模式，R为红色，代表图像中的红色范围，G为绿色，B为蓝色。
图层：在制作一幅作品时，要使用多个图层。图层就像把一张张透明拷贝纸叠放在一起，由于拷贝纸的透明特征，使图层上没有图像的区域透出下一层的内容。
8、 图像的色彩模式
（1）RGB彩色模式：又叫加色模式，是屏幕显示的最佳颜色，由红、绿、蓝三种颜色组成，每一种颜色可以有0-255的亮度变化。
（2）CMYK彩色模式：由品蓝，品红，品黄和黄色组成，又叫减色模式。一般打印输出及印刷都是这种模式，所以打印图片一般都采用CMYK模式。
（3）Lab彩色模式：这种模式通过一个光强和两个色调来描述，一个色调叫a，另一个色调叫b。它主要影响着色调的明暗。
（4）索引颜色：这种颜色下图像像素用一个字节表示它最多包含有256色的色表储存并索引其所用的颜色，它图像质量不高，占空间较少。
（5）灰度模式：即只用黑色和白色显示图像，像素0值为黑色，像素255为白色。
（6）位图模式：像素不是由字节表示，而是由二进制表示，即黑色和白色由二进制表示，从而占磁盘空间最小。
9、常用的效果制作方法
1.）制作灰度图像
要把一个彩色的图像转换为灰度图像，通常的方法是执行“图像”→“模式”→“灰度”命令，或执行“图像”→“调整”→“去色”命令。另外还可以通过使用“通道”调板来制作灰度图像。把图像转化成“Lab颜色”模式：“图像”→“模式”→“Lab颜色”命令，然后切换到“通道”调板，删掉通道“a”和通道“b”，就可以得到一幅灰度更加细腻的图像了。
2.）制作虚线条
选择“画笔”工具，然后在其选项栏中单击“切换画笔”面板按钮。此时就可以打开“画笔”面板，在其中设置“间距”值大一些，这样就会留下空隙了，然后再使用画笔在视图中绘制自己所需要的虚线，即可完成虚线的绘制。
3.）制作两张同等大小的图以半透明效果重叠
选择要调整的图层，然后在“图层”调板中会有“不透明度”设置选项和“图层混合”模式设置选项，可以根据自己需要调整上层图层的透明度。
4.）制作图象边缘渐渐淡出的效果
选择用于制作该效果的图层，然后单击“图层”调板底部的“添加图层蒙版”按钮，为其添加图层蒙版。接着选择“渐变”工具，设置前景色为纯黑，背景色为纯白，最后在蒙版中一拉效果就出来了。
5.）在PS中绘制立体状的球面效果
绘制一个正圆选区，再编辑一个三色渐变色，第一色为高光色，第二色为背光色，第三色为反光色（即比背光色稍浅一点的颜色），然后用球形渐变工具从浮动圆中的高光部分向背光部分拉出渐变。取消选区的浮动状态即可。
6）存储扣出来的图而不要后面的底色
当选取图像后保持选区的浮动状态，执行“编辑”→“拷贝”命令，接着再执行“编辑”→“粘贴”命令，然后将下层删除，最后将其存储即可。注意存储格式应为：SD格式或者、PS格式或、I格式。
7）制作无接缝的贴图效果
无论是对3D图像或是网页的制作，无接缝贴图都是很重要的，可以在Photoshop中轻易的完成。定制好你的图像后，执行“滤镜”→“其它”→“位移”命令，在水平和垂直方向上位移，一般设置位移量为图像大小的一半，最重要的是将未定义区域设为折回。在完成位移之后，用橡皮图章工具在图像的拼合处涂抹，消除接缝，然后将图像定义为图案。用这种图案填充，就可以得到无缝的背景图像。
8）在PS中创建自定义笔刷
在Photoshop中有一项很有用但未被大多数人充分利用的资源，那就是创建自定义笔刷。执行“编辑”→“定义画笔”命令，将绘制的图像定义为新的画笔。如果没有选择，那么Photoshop会把画布上全部图像定义为画笔。这样，就可以用这些自定义的画笔创作各种独特的图像了。
9）保存镜头光晕效果
在初级的图像处理中，镜头光晕可说是最常用的修饰效果之一。一般情况下，可以直接在图像中使用“滤镜”→“渲染”→“镜头光晕”命令，来为图像增加气氛。
（1）如果对某一次的镜头光晕效果非常满意，希望把它保存下来，我们可以利用图层混合的特性。事先在图像上新建一层，
（2）用黑色填充图层，再执行“镜头光晕”滤镜，然后将这一层的图层混合模式设为“屏幕”，这样，黑色被隐去，会得到单独的光晕效果图层。不过，这个方法唯一的缺点是，不能在白色的图像上显示。
10）在PS中让一张图片铺满整个画面
首先将一张图片定义成图案，然后，再进行填充。打开一张图像，执行“编辑”→“定义图案”命令，打开“定义图案”对话框，保持对话框的默认设置单击“确定”按钮关闭对话框。接着选择需要填充图像的文档，执行“编辑”→“填充”命令，在打开的对话框中设置填充内容为“图案”并选择定义的图案，完毕后单击“确定”按钮关闭对话框即可。
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2022-06-13
Adobe Photoshop简称“PS”，是美国Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件系列之一，为图像扫描、编辑修改、图像制作、广告创意，图像输入与输出于一体的图形图像处理软件，深受广大平面设计人员和电脑美术爱好者的喜爱。
学习设计说难也不难，说容易也不容易，培养学习的兴趣很关键，最好在学习之前先来做一个小测试→点击测试我适不适合学设计
想学习PS，开始时最好多看一些视频教程，也可以看一些基础教程类的书籍，一边看一边练，把软件里的工具及其属性、各种菜单及弹出的对话框的设置有个大体的了解。然后通过大量的简单实例练习，对上述知识进行巩固；最后再通过一些复杂的实例，练习一下PS的多种技巧的综合运用。总之，不要指望一个星期就学会它，要有打持久战的思想准备。
学习PS软件可以选择正规的培训机构，更快更好的掌握剪辑的技术。天琥通过“面试、项目测试、复试、试讲、教研培训”五大步骤严格选拔设计讲师，确保每位讲师都拥有丰富的项目经验。进入天琥的他们大多是来自4A广告公司的设计达人、设计总监。他们凭借自身强大的项目经验，手把手教授学员，帮助学员掌握项目精髓。
第2个回答 2014-01-01
解决方法：（把本人用到的常用的结论，方法全部教给你吧）
1、我是这样学习的！个人觉得PS就是三部曲，第一是操作要快，第二是色调经验，第三才能谈上设计
2、电脑上安装个PS程序，再买本简单入门PS教程书，分以下步骤进行：
A：打开PS界面后，迅速熟悉其中的快捷键，例如：所有工具都用一个字母表示，在一个星期内全部熟练操作，本人给你一些书上学不到的快捷键吧：
“ctrl+[”或者“ctrl+]”来调节选取范围的大小
ctrl+“-“或者ctrl+“+“来实现快速放大缩小图片
ctrl+U打开色相
ctrl+shift+I反选
羽化ctrl+alt+d
按住空格键，鼠标左键不放，实现无限制移动图片
B：要学会PS，首先要学会抠图，而抠动最万能的工具不是魔棒、也不是套索工具，而是钢笔工具；操作方法：（练习好此动作需要花费你一个星期时间，不断的练习才会悟出经验来）
按“P”键选择钢笔工具后，尽量把图片放大，对照图片的边缘慢慢抠，怎么来转弯呢？
鼠标按住ALT键不放，然后打断一根节点，用手点鼠标实现转弯，如果觉得转得跟图像不是那么重合，可以按ctrl键不放，来实现编辑
3、学会了这些常规操作后,下面就是处理图片了，即我说的色调！要用到的工具是蒙层、选区、仿制图章工具，经常拿图片本回答被网友采纳
1、我是这样学习的！个人觉得PS就是三部曲，第一是操作要快，第二是色调经验，第三才能谈上设计
2、电脑上安装个PS程序，再买本简单入门PS教程书，分以下步骤进行：
A：打开PS界面后，迅速熟悉其中的快捷键，例如：所有工具都用一个字母表示，在一个星期内全部熟练操作，本人给你一些书上学不到的快捷键吧：
“ctrl+[”或者“ctrl+]”来调节选取范围的大小
ctrl+“-“或者ctrl+“+“来实现快速放大缩小图片
ctrl+U打开色相
ctrl+shift+I反选
羽化ctrl+alt+d
按住空格键，鼠标左键不放，实现无限制移动图片
B：要学会PS，首先要学会抠图，而抠动最万能的工具不是魔棒、也不是套索工具，而是钢笔工具；操作方法：（练习好此动作需要花费你一个星期时间，不断的练习才会悟出经验来）
按“P”键选择钢笔工具后，尽量把图片放大，对照图片的边缘慢慢抠，怎么来转弯呢？
鼠标按住ALT键不放，然后打断一根节点，用手点鼠标实现转弯，如果觉得转得跟图像不是那么重合，可以按ctrl键不放，来实现编辑
3、学会了这些常规操作后,下面就是处理图片了，即我说的色调！要用到的工具是蒙层、选区、仿制图章工具，经常拿图片本回答被网友采纳
第3个回答 2018-07-05
学photoshop，从下载安装ps软件学起！再根据自己下载安装的软件，在百度上搜索自己感兴趣的问题学习！多学习，多练习，多交流是学好ps的关键！本回答被网友采纳
第4个回答 2009-09-26
网上下套教程，建议选祁连山的。比较好。从基础学起，认识工具后再找些高级教程，一步一步来。
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