中国风，可以说是对流行音乐的一种新的探索，如何将流行音乐做的不流俗，不无趣，却也迎合受众的喜好。在一个满街都是Hip-Hop的时代，在音乐中迷恋属于我们自己的中国风——
中国风定义是：三古三新（古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念）结合的中国独特乐种。歌词具有中国文化内涵,使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围,歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合,产生含蓄\\\\忧愁\\\\幽雅\\\\轻快等歌曲风格.中国风分纯粹中国风和近中国风两种，纯粹中国风是满足以上六大条件的歌曲；近中国风是某些条件不能满足而又很接近于纯粹中国风的歌曲。
1、SUSAN说－陶喆
2）花田错－王力宏
花田错 一首京剧中的唱词让长期受西洋教育的王力宏对中国诗词之美深深的折服，华丽生动的中国文字、浪漫唯美的爱情故事、曲折婉转的唱腔，优雅的身段举手头足尽是故事； “花田错”一出京剧的戏码喜剧中夹带着浪漫的爱情，力宏引用了这个美丽的名字改编成一首凄美的情歌 “花田错”。来为这张专辑揭开序幕。
美式的王力宏首次在专辑歌词中出现中国古典的词句，如诗词般的优美文句在力宏口中唱出别有一翻风味，意想不到的惊喜呈现出王力宏独一无二先进的古典风格 在“花田错”这首歌中王力宏找到京剧与西洋流行乐不谋而合之处，来自西洋乐风R&B的自由转音其Free的唱法正与京剧里特别将唱词中单个字拉长转音的戏剧性相似，“花田错”的精采之处正是王力宏巧妙的融合了R&B与京剧唱腔，让聆听者心中有古典耳中有新意是，当流行乐与“东方歌剧”的京剧相遇，在锣鼓声敲打中延续首创的「chinked-out」无国界乐风，力宏将传统古典与现代流行的冲突，兼容并蓄的粉墨登场，当音乐的形式随时代不断改变，那一种人类原始情感的爱恨情仇、生死情义、缠绵绯恻，在旋律的牵引下，所有生活中不易表露的热情、惆怅或爱恋，全在舞台上的身段穿梭、扩大、回荡，淋漓尽致的把故事和情绪进行在音乐中，直到天荒地老…
3、蝴蝶－胡彦斌
中国风的歌曲多采用“宫调式”的主旋律。（五音调式是我国特有的民族调式。五音的名称分别是：宫、徵、商、羽、 角。以宫音为主音的调式称为“宫调式。
在音乐的编曲上大量运用中国乐器：如二胡、古筝、箫、琵琶……
唱腔上运用了中国民歌或戏曲方式。
题材上运用了中国的古诗或者传说故事。
4、东风破－周杰伦
说起中国风，或者就不得不提周杰伦，从《娘子》到《龙拳》，再到《东风破》，正是周杰伦用自己的音乐成就了流行音乐的新局面。说周杰伦是“中国风”音乐的开山鼻祖一点也不为过。
在此，首推《东风破》给所有喜爱中国风的朋友。作为中国风的开山之作，至今仍没有其他作品能够超越《东风破》，其影响力可见一斑。歌曲中充满古典怀旧的味道，更蕴涵着古诗一般的意境。琵琶与二胡的大量运用使曲调悠扬婉转，仿佛是在谱一曲至美的山水画卷，扬一场暗暗东去的长风，风中画里，离愁幽幽。断肠人，天涯凝眸，回首时，小桥流水处，伊人媚眼盈盈，笑语暗暗……
5 在梅边＿王力宏
这首唯美歌词由阿信作词
很多国家都有自己的嘻哈音乐,但中国没有,力宏首创的\\"chinked-out\\"曲风完美的填补了中国人的空白,\\"chink\\"原来是外国人贬低华人的词语,但是力宏却借用了过来,证明了是\\"ed\\"(过去),华人现在要\\"out\\"(出去)
何谓\\"chinked-out\\",曲风呢? 就是用中国人自己发明的五音阶而非外国的七音阶.
有谁听过欧美歌手唱hip-hop或R&B是用五音阶的呢? 然后加以中国人的乐器,像二胡,扬琴,笛子为主导~~~~外加现代嘻哈的节奏配乐,就这样形成了中国人自己的\\"chinked-out\\"
\\"chinked-out\\"是华人的骄傲,中国人也有自创的流行音乐
感谢力宏
6、谁动了我的琴弦－周笔畅
歌曲开头，是缠绵悱恻、幽怨伤感的小提琴前奏，然后曲路一转，向流畅婉约动人处滑去，随着“谁动了我的琴弦唤我到窗前，流水浮舟你在深夜的那一边”，眼前不再是那个现代女孩的形象，而是一个黑发高挽，宽衣长袖的古装女子依坐高楼窗前，看着远处的流水浮舟，锁眉轻叹，忽尔一声琴响，心里就柔肠百转了。
谁动了我的琴弦，词很美，体现了那种深闺梦里的女子情怀，曲很上口，毫无滞涩之感，鼓点鲜明，感而不伤，除了开始的哀怨琴声，歌曲好像描画了一个翩翩起舞，慢舒广袖的淡妆少女在低吟浅唱，而到终点的反复咏颂，整首歌曲给听者一个颤动，引人共鸣发声，两遍之后，就忍不住和着跟唱了。
谁动了我的琴弦，这首歌适合离人听的。遥望、怀想、静月、飞燕、化蝶、弄弦、不眠，无一不体现了一种落寞难耐、孤单别离的愁绪和思念，那种欲近不能、欲得不可的惆怅和向往已经被渲染得淋漓尽致了。
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