浅谈中国电视纪录片的市场化生存

如题所述

第1个回答  2013-03-06
 2008年至2009年,对于中国电视纪录片来说是个丰收期,这两年里发生了很多重大事件,2008年的汶川地震、奥运会,2009年的国庆60周年等,给纪录片提供了丰富的创作资源,加之进入21世纪的中国纪录片创作理念日趋理性与多元,中国纪录片呈现出进入主流视野、市场化与艺术化、国际化等特征。
  一、主流性与时代性
  2008年至2009年的中国纪录片,一改以往专注于边缘群体、弱势群体、个体的取材倾向,把目光投向大事件、大主题,紧跟时代步伐,纪录当下,体现出纪录片的时代性、主流性,以及新闻传播价值和社会责任意识。
  1.题材:纪录当下
  既有反映边缘人群、历史文化的传统题材,又有重大题材、现实题材。比较而言,关注重大事件、热点事件的题材占主流地位。国庆题材的有《我爱你中国》、《毛泽东1949》、《与祖国同行》、《让祖国检阅》、《大阅兵回首60年》、《忠贞》、《2009大阅兵》、《敬礼天安门》;奥运题材的有《我们的奥林匹克》、《志愿者》、《奠基》、《中国大工程——北京奥林匹克公园》、《鸟巢》;汶川地震题材的有《生者》、《劫后》、《小乞丐的意外人生》;热点事件的题材有《飞越塔利班》、《聚焦索马里》等。透过一个事件、一个建筑、一个过程,展示其对国家、人民的影响,体现时代变革和时代精神,是这类题材的主旨和特征。
  2.风格:现代时尚
  不同题材风格的作品,都呈现出清晰饱满的画面质量、时代变迁的关注视角、明快疏朗的表述风格,不再沉郁、灰暗,显得现代、时尚、大气。
  客观纪录风格的作品,以理性冷静的观察,纪录正在发生的事件。不加解说词,只用客观纪录的同期声,传递真实客观的信息。如《劫后》、《鸟巢》、《小人国》、《孤独的纪录》等。《劫后》创作者在天灾之后,用生命去谱写生命的顽强,用信念去寻找废墟中的生命之光,拍摄的视角对准劫后重生的一个个鲜活的生命,没有惨烈、没有痛不欲生,也没有解说词煽情,却更震撼心灵。
  数字再现风格的作品,充分发挥数字技术的优势,创造炫目惊奇的影像效果,时尚新潮。如《月球探秘》,表现手法与题材风格相得益彰,形象再现宇宙空间的博大、深远、变幻莫测与神奇魅力。
  系列片类型的作品,跨越历史时空,总体叙事宏观大气。如《我爱你中国》、《毛泽东1949》、《台北故宫》等。
  即使是表现贫困山区生活的《姐弟》、反映身为乞丐的残疾人命运的《小乞丐的意外人生》,也没有刻意渲染悲情,而是关注将要发生的事,注入温暖和亮色。
  总体而言,2008—2009年的纪录片呈现精英品质与大众审美结合、人文含量与娱乐元素结合、历史题材与当下热点结合的特征,明朗、大气,是当下中国纪录片的品质与风貌。
  二、国际化
  与国际接轨一直是中国纪录片人的梦想。纪录片本就是舶来品,在本土化的过程中,留下过很强的中国印记。从1958年5月1日北京电视台诞生之日播出“新闻纪录片”开始,中国纪录片曾经30年流行“解说加画面”的“专题片”模式,现场同期声缺位,解说词全知全能割裂画面叙事,主观干扰受众解读人物与事件。从1990年《望长城》始,中国纪录片回归纪实本体,也回归国际化之路,开始尝试与世界纪录片的接触与对话。随着中国国际地位的加强,中国纪录片的国际化之路,迎来前所未有的好时机。
  1.题材国际化
  一是把本民族的题材,用世界通用语言做成能让世界共同认知与欣赏的作品。如《最后的梯田部落》、《盐井》、《鸟巢》等;二是主动关注世界题材。如《聚焦索马里》、《飞越塔利班》,在很短的时间内,对国际事件进行客观的纪录呈现,对创作者来说是一大考验,也是一大突破;三是反映在中国的外国人,这也是国际化的一个方面。如《留不住的一个月》,纪录四个外国支教青年在青海藏族村落一个月的教书生活,表现不同文化背景下人们的相互了解与交流。
  2.观点隐藏化
  伴随题材的国际化,纪录片的创作视角、拍摄手段、制作方式、发行渠道等也呈现国际化趋势。《劫后》、《澳门十年》、《鸟巢》、《飞跃塔利班》、《聚焦索马里》、《台北故宫》等,表现手法都呈现去主观化、去宣传化的特点,主观意识隐藏在客观画面背后,用国际通用的电视语言讲述中国故事。没有解说词的作品增多,创作者把认知权、欣赏权更多地交给受众。如《鸟巢》,纪录一个国际化背景下诞生的建筑,创作者没有主观阐释什么内涵意蕴,而是让参与者的同期声采访推进内容的展开,客观的立场、当事者真实的声音、现场环境的同期声,营造出多角度解读的空间,让不同文化背景的受众从中获得属于自己的理解与美感。
  三、市场化与艺术化
  1.市场化:纪录片生存之路
  纪录片只有走市场化之路,才能让更多的受众接触到,进而认识它的价值,欣赏它的美。这就对纪录片制作者要求更高,不仅会拍片,还要会营销。制播分离将为纪录片的市场化之路助力。
  从2008—2009年获奖的纪录片来看,很多都是专家叫好又市场叫座的佳作。如《劫后》,2009年5月30—31日在BBC国际频道播出,覆盖全球80多个国家。这些作品的表达角度已经发生变化,由原来的“我说”变为现在的“你说”、“大家说”,充分考虑受众和市场的需要,不再孤芳自赏。
  纪录片栏目化生存,是体制内主要的生存方式。因为栏目制作周期与纪录片创作周期之间的冲突、纪录片精英化与栏目生存大众化的矛盾等问题,纪录片栏目一度陷入困境。上海、云南等地电视台的探索,说明纪录片栏目化生存是可行的,也是有市场的。2004年云南电视台创办纪录片栏目《经典人文地理》,栏目以大众为本,以故事化手法注入娱乐元素,打造纪录片收视高地。不仅系列化、精品化国内选题,也引进大量国外纪录片作品,按照主题系列打包播出,收视效果超过同时段电视剧。如《中国远征军》、《流行歌王迈克尔?杰克逊》、《不见鬼子不挂弦》、《换个视角看团剧》、《蛇人》、《突变》等,开创了2+1模式,即2集电视剧加1集纪录片,以时效性、热点性吸引观众。坚持自制与合拍结合、汇编与外购结合、原创与改编结合,扩大纪录片市场空间。央视的《见证》、《纪事》栏目,也在进行市场化探索。《见证影像志:时间的重量》配套碟片的出版发行,为受众提供多次欣赏以及收藏的可能,培养了纪录片接受群体。《鸟巢》的数字电影版院线发行等措施,都在扩大纪录片的影响力和影响范围。
  2.艺术化:纪录片生存之本
  市场化并不意味着牺牲质量。市场拒绝粗制滥造、肤浅低俗。2008—2009年的许多作品,都以真实为依据、以理性推理为原则,唤醒创新意识,在确保观赏性的前提下,注入思想品质与人文含量。如《失色的天堂》、《莱茵河:人与自然的对决》、《古田会议》等,体现出纪录作品精品化追求。
  总体而言,2008—2009年中国纪录片呈现出强健的主流化、市场化、国际化势头。随着经济的发展、国力的增强、人们对优质精神产品的渴求,具有真实品质与人文力量的纪录片将有更大的生存空间。
第2个回答  2013-03-06
找准自己在节目市场中的角色定位、、抓好在节目市场“适销对路”的题材规划非常重要、、纪录片节目市场的发行需要规模化生产的效应、、对纪录片制作流程实行“标准化”生产有利市场发行
第3个回答  2013-03-06
只是电视纪录片吗追问

纪录片也可以。。

追答

  20 世纪80 年代末90 年代初, 我国的纪录片界开始谈市场化之前, 说得比较多的是国际化。当时所谓的国际化,主要是在创作理念方面要学习国际上的纪录片观念、语言、手法和风格等等, 使缺少生气的中国纪录片在观念和形态上有一个改变, 同时便于拿出去与国际同行进行交流。从那个阶段开始, 国内纪录片界的各种国际交流比较频繁,国内纪录片人通过参加国际纪录片电视节、举办国际纪录片研讨会、与国外同行合作拍片等途径, 接触了不少国外同行以及他们的作品, 了解到一些与国内不同的纪录片观念和创作手法。

  国外的纪录片观念和方法激发了国内纪录片同行的创作热情, 出现了一些好作品, 并陆续有作品在国际电影电视节上得到认可, 获得奖项。大家觉得纪录片是一个具有一定国际竞争力、并有观众收视潜力的节目形态。一些电视台在较好的时段开播了纪录片栏目, 并给纪录片人营造相对好的小环境, 给予相对特殊的政策。新的观念和手法拍出来的纪录片令观众耳目一新, 收视率高得令现在的人难以望其项背。一时间纪录片在国内掀起了一个不小的高潮, 成为中国电视纪录片的一个“黄金时期”。
  然而, 这种势头并没有保持多久, 而是逐渐地减弱。事实上,我们的纪录片不仅在国际舞台上始终缺乏整体的竞争力, 而且在国内也没有真正形成像电视台其它类型节目的那种气候。究其原因, 最主要的是我们的纪录片在创作观念上进行国际化的同时, 纪录片制作经营的理念, 即纪录片市场化行为方面并没有同时跟进国际化。其实, 在纪录片制作、传播、消费整个过程中, 市场行为是很重要的一个组成部分, 它是纪录片得以繁荣的一个重要基础。因此, 当时所谓的国际化, 事实上也就变成了一个很不完整的概念。

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