第1个回答 2022-07-25
点染皴擦都是国画的技法。
国画“点染”：点，指的是用笔点出；染，指的是用皴擦的技法。
诗歌借用点染：点，指的是直接指出情感的内涵或实质；染，指的是围绕文眼，进行烘云托月的摹状、描写。
举马致远《天净沙·秋思》中典型的“点染技法”为例。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
前四句是最精美的意象堆砌，是简洁到无以复加、又信息量超大让人拍案叫绝的组群意象，历来为人称颂。
它同时也是描摹、烘托“断肠人在天涯”的氛围。
当它已经渲染铺垫百般撩拨我们的情感到极致时，用最后一句“断肠人在天涯”来戳我们的泪点，让人不禁悲催泪目。同时，这也是道出全文情感结穴的所在。
这样结合起来，美不胜收。
再以柳永《雨霖铃》上片为例。
1.念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
“念去去”是点明词人想象未来离别之悲苦、酸楚，是文眼所在。如果直抒胸臆未尝不可，但“好诗一半画”，需要有画面感、场景感，所以用“千里烟波”、“暮霭沉沉”、“楚天阔”来调动心灵深处最感性的一面。
2.今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。
“今宵酒醒何处？”以问句提挈情绪，词人似乎不知今夕何夕，时空对他而言都已经恍然幻化。
当然，如果真能饮下一杯忘情水，那倒也恬然自适、宁静开心，偏偏人是最难忘情的动物，故而只有凄婉悱恻、痛彻入骨！
这种感觉折射出的意象境界就是“杨柳岸”和“晓风残月”。
用传统的杨柳依依惜别、晓风清冷飒寒、残月清幽孤寂来形成意象组合，情景交融、无比完美地烘托了不忍念及的离愁别绪。