陈晓毛晓彤主演的《云襄传》：是披着精美锡纸的武侠新风貌，还是伪男视角的失真之作？
看过两集后，尽管《云襄传》在取景和画面处理上展现出了不俗的美感，演员阵容也颇具吸引力，但剧集的内涵却似乎未能摆脱当下武侠剧的普遍困境。陈晓的演技和形象确实可圈可点，然而，整个古装剧市场的格局似乎已被内娱推向了一个新的边界。
问题的七成在于创作，三成则源于观众的期待。现在的内地古装剧，尤其是大男主剧，往往是为了迎合女性观众的口味而生。你甚至能察觉到，剧中的广告词仿佛带有一种小红书式的甜美气息。这与早年TVB武侠剧，乃至张纪中时代的金庸剧，目标受众有着显著的差异，它们更像是披着武侠外衣的伪男视角“假女凝剧”。
以《云襄传》为例，它改编自方白羽的《千门》系列，原著中的主角云襄本是承载着民族主义和家国情怀的硬核人物。但在改编中，剧集却彻底转向了女性视角，角色形象被过度柔美化，台词风格甚至流露出抖音古风歌曲的矫揉造作。比如，剧中人物在监狱中的报复台词竟然是“今日这一鞭子，我亲自奉还你”，如此文雅的表述让人感觉是在监狱里参加成人自考，而非真实的江湖恩怨。
这样的台词充斥全剧，看似雅致实则尴尬，限制了古装剧的深度，使之显得形式主义且肤浅。创作者试图用表面的华丽套路演绎生活琐事，却忽略了武侠世界的厚重底蕴。即便是《雍正王朝》那样的经典历史剧，也比现在的一些古代偶像剧更加贴近生活，没有那些空洞的装逼台词。
然而，将这些剧称为“真女凝剧”显然有失公允。它们的问题并不局限于《云襄传》，而是整个古装剧市场的共性。原著的改编失去了原著的灵魂，人物设定和经历大刀阔斧地改变，只保留了名字和某些情节的影子。
原著的后几部确实存在问题，但这不是该剧的问题。真正的挑战在于如何在改编中找到平衡，既忠实原著精神，又能满足现代观众的审美需求。遗憾的是，《云襄传》似乎未能在这两者之间找到契合点，最终沦为了一种形式化的审丑剧，让人对古装剧的未来感到忧虑。
我对《云襄传》的失望，源于它代表了当下古装剧的现状，而非对单一作品的恶意。改变这种现状，需要的是整体创作水平的提升，而非仅仅关注主角的颜值和情感纠葛。武侠世界是多元的，像《茶馆》中的人物那样，即使语言各异，也各有特色，才能真正打动人心。期待未来的武侠剧能摆脱浮华，回归本质，为热爱武侠的观众带来真正的视听盛宴。
全文完。