我最喜欢一幅画是：《虾》是人民艺术家：白石老人画的。
里面画了五只大虾，上面一只，中间一只，下面三只。五只活灵活现的大虾。跟真的一样。最下面的一只虾颜色最重。第二只只稍微淡一点，第三只一下子淡了好多。三只虾挤在一块，就像活了一样。第四只第五只颜色都非常浅，淡淡的。有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。 齐白石老人在画虾上确实有重要的三段变法：第一阶段是如实画来，写实，宗法自然，更像写生；第二阶段最重要，不算“零碎”，虾身主体简化为九笔。所谓“零碎”一共是八样：双眼、短须、长须、大钳、前足、腹足、尾，还有一笔深墨勾出的内腔，这种结构便是齐白石的虾所独有的重要风格；第三阶段是画上的墨色不均一，笔先蘸墨，然后用另一支笔在笔肚上注水，把虾的“透明”画了出来，虾一下子就活了。 一天傍晚，干了一天活的齐白石坐在星斗塘边洗脚，突然觉得一阵钻心的疼痛。他急忙从水里拔出脚一看，原来是只草虾把他的脚趾钳出了血。这引起了齐白石对草虾的极大兴趣，通过对草虾的认真观察后，他画出了平生第一只虾，画得栩栩如生，从此一发而不可收。齐白石画的虾，闻名于世，始于此时。
齐白石画虾也不是一两天就能画的这么好的了：齐白石经过数十年的艺术探索，深知画家必须能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。
本幅是白石89岁时的作品。此时白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。此图表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。就以画面上的虾为例：虾头上的三笔，有墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。
左右一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。
我喜爱这幅画，是因为画虾看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画僵了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
我喜爱《虾》，是因为虾们被画得真是活了一样，我也要尽自己所能，干好每一件事。我喜爱《虾》是因为我觉得我要向齐白石那样：小时候的梦想到了老年也不要放弃，只有一心想干好一件事，才可以把事干到完美。
我喜爱这幅画，是因为画虾看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画僵了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。我喜爱《虾》，是因为虾们被画得真是活了一样，我也要尽自己所能，干好每一件事。我喜爱《虾》是因为我觉得我要向齐白石那样：小时候的梦想到了老年也不要放弃，只有一心想干好一件事，才可以把事干到完美。
Everything on the canvas is flowing, enthusiastic, lively and v-iol-ent: the sky was occupied with swirling clouds in violet haze and dotted with tens of thousands of flaming stars that brightly blazed in geous gold. A huge cypress cut the subtle flowing of clouds in silence, brown and stretched, bringing a unique elegance of balance to the whole painting. Few clumsy cabins scattered in the open field, strangely in harmony with the turbulently flowing sky. Hazily, the shadows on the hills outlined the turquoise trees and amber grains, bathed in dim moonlight.
Generally, the perfect arorks born under Vincent van Gogh's hand annotated a new meaning of harmony. Its pureness was based on its plexity, its grace reflected by its clumsiness, its plainness embodied in its glory, its tempestuous flowing leading to a sense of solidity. Marvelous!
Starry Starry Night, a magnificent masterpiece, surely and absolutely.
简评
本文以优美的语言描写了梵高的名画——Starry Starry Night，表现了作者良好的语言表达能力和一定的艺术鉴赏水准。作者为我们展开了一幅画卷，文章的第一句话点明了整幅画的特点：Everythlne on the canvas is flowine。天空中布满了紫色的云彩和金色的闪烁星星。一棵巨大的树将浮动的云一分为二，使整个画面处于平衡状态。空地上分散的几间小屋与浮云流动的天空保持着奇怪的和谐。山坡上的影子勾勒出青葱的树木，琥珀色的谷物沐浴在月光下。
作者为我们揭示了这幅画的主题：自然界中万物的和谐——简单基于复杂，粗俗中体现着优雅，辉煌中可见平淡，saodong不安皆归于平静。读罢此文，不但犹如亲眼欣赏了艺术大师的名作，而且体会了其中蕴涵的哲学思想。
你看，在蔚蓝的天空下，一座座大山昂首挺胸，山上的树显得那么苍翠，那么茂盛，一棵挨着一棵，密密层层，整个山野都成了树的世界，好像一片绿海。在一片绿海的后面坐落着高大的雪山，山顶覆盖着千年不化的积雪。
高山的前面是一片无边无际的草地。草地上盛开着一丛丛野花，色彩鲜艳，美极了，望着它们我仿佛闻到了阵阵花香。
草地中央“站”立着一排排小木屋，在辽阔的草地上显得那么小。
近处，一条飞奔直下的小溪正在欢快的流着，溪水正在欢快的流着，溪水打在石头上，飞溅着团团浪花，啊，我仿佛听到了溪流在唱歌，声音是那么清脆悦耳。你看，溪水多么清，清可见底，小溪两旁的野花在风中摇曳着，仿佛在欢快地起舞。
小溪旁边，一条笔直的石铺小路伸向远方。
在这绿的世界里，连石头也是奇形怪状的，有的像鸡蛋，有的像饼，有的像……
啊，这山，这水，这花，这树，真是如诗如画，仿佛把我也带进了这美丽的世界。
我拿起笔，就仿佛拿起一块千斤重的石头。一笔一笔，慢慢地、小心地，刚画完一根竹竿，就已经大汗淋漓了！接下来，可就更难了！看着眼前这幅墨竹土，好似一座大山。竹叶有长的，有短的，有粗的，有细的，还有弯弯曲曲的，重重叠叠的在一起！看都能看花眼，更何况我还要画呢！不过，我发现长在竹根周围的叶子是最好画的了。那好就从这里开始画了！底下的，基本上是又长又细的，几下子就OK。可是中间的最让我头疼，一大群在一起。真不可比喻！我一定要稳下心来，细细的画。上面一层还可以，有一根很特别。叶根长在前面的竹竿上，可是叶尖却转到后面的一根竹上，还转了个圈。为了画好它，我瞪圆了眼睛，仔细观察着它的变化：先在这个叶子上面，再绕到后面去，从这个细叶子底下钻出来，然后绕后面这个竹竿一圈……我自己小声嘀咕着！当我看完这片叶子时，我的眼睛已经离画面不到10厘米了……就这样，历时2个小时的绘画结束了，我把滑贴在墙上，走远了一看，功夫不负有心人，还真有点“大师”的感觉呢……
〔我喜欢的一幅画〕随文赠言：【失败是什么？没有什么，只是更走近成功一步；成功是什么？就是走过了所有通向失败的路，只剩下一条路，那就是成功的路。】
我拿起笔，就仿佛拿起一块千斤重的石头。
一笔一笔，慢慢地、小心地，刚画完一根竹竿，就已经大汗淋漓了！接下来，可就更难了！看着眼前这幅墨竹土，好似一座大山。竹叶有长的，有短的，有粗的，有细的，还有弯弯曲曲的，重重叠叠的在一起！看都能看花眼，更何况我还要画呢！不过，我发现长在竹根周围的叶子是最好画的了。
那好就从这里开始画了！底下的，基本上是又长又细的，几下子就OK。可是中间的最让我头疼，一大群在一起。
真不可比喻！我一定要稳下心来，细细的画。上面一层还可以，有一根很特别。
叶根长在前面的竹竿上，可是叶尖却转到后面的一根竹上，还转了个圈。为了画好它，我瞪圆了眼睛，仔细观察着它的变化：先在这个叶子上面，再绕到后面去，从这个细叶子底下钻出来，然后绕后面这个竹竿一圈……我自己小声嘀咕着！当我看完这片叶子时，我的眼睛已经离画面不到10厘米了……就这样，历时2个小时的绘画结束了，我把滑贴在墙上，走远了一看，功夫不负有心人，还真有点“大师”的感觉呢…… 〔我喜欢的一幅画〕随文赠言：【失败是什么？没有什么，只是更走近成功一步；成功是什么？就是走过了所有通向失败的路，只剩下一条路，那就是成功的路。】
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世界上所有的最值钱的油画及其介绍 《拿烟斗的男孩》 毕加索，西班牙人，自幼有非凡的艺术才能。
他的父亲是美术教师，又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力。 他一生中画法和风格几经变化，分为这样几个时期： “蓝色时期” “玫瑰红时期” “黑人时期” “立体主义时期”，分成分解和综合两种形式 “古典主义时期” “超现实主义时期” 最后是“抽象主义时期”。
毕加索一生是个不断变化艺术手法的探求者，印象派、后期印象派、野兽的艺术手法都被他汲取改选为自己的风格。他的才能在于，他的各种变异风格中，都保持自己粗犷刚劲的个性，而且在各种手法的使用中，都能达到内部的统一与和谐。
他有过登峰造极的境界，他的作品不论是陶瓷、版画、雕刻都如童稚般的游戏。在他一生中，从来没有特定的老师，也没有特定的子弟，但凡是在二十世纪活跃的画家，没有一个人能将毕加索打开的前进道路完全迂回而进。
他说过：“当我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。不必过分烦恼各种事情，因为它会很然或偶然地来到你身边，我想死也会相同吧！” 他静静地离去，走完了九十三岁的漫长生涯，他如愿以偿地度过了一生。
我家有一只可爱的小白兔，它叫欢欢。
它圆圆的头上长着长长的耳朵，吃东西的时候耳朵耳朵一动一动的，有时耷拉着，有声音的时候耳朵竖的直直的，很有警惕性，眼睛圆圆的、红红的真像两颗晶莹剔透的红宝石；三瓣嘴， 左边有三根胡须、右边也有三根胡须；前两只腿又细又短，后两只腿又粗又长，尾巴很像小圆球，贴在 *** 上。还长了四颗牙齿，它的胃口可好了，青菜、萝卜、小白菜什么都吃。
妈妈给它准备的水，喝水的时候小舌头一舔一舔的。它睡觉不是趴着也不是躺着，而是缩成一团，不知道的还以为是个棉花团呢！它还长着短短的尾巴和四只小爪子，走起路来一扭、一扭、一蹦、一跳可逗了。
妈妈把它放在了一个大笼子里面，我没给它关门，晚上，我们回来的时候，发现笼子里面没有小兔子，原来它还很调皮，趁我们不在家的时候从里面跑了出来，我们赶紧找，最后在桌子下面发现了“欢欢”，它还睡呢！有一次，妈妈在做饭，顾不上，让我给欢欢换沙子。我跑过去一看，欢欢拉了也尿了。
我先把它抱到地上，然后把报纸拽出来，在给它放进去一张干净的纸。当我给他拽脏纸的时候，闻到了它的气味，可难闻了，我想妈妈每天给它换时也这样，我也学妈妈不怕难闻，赶紧换好。
换好后，我去找小兔子，它却跑到妈妈那里要吃的了，我把它抱回来，它在我的手上一直舔我，好像在说：“谢谢你，小主人，这下我又干净了。”这时的我一点也不觉得它脏，反而认为它既干净又可爱。
欢欢是我倾诉的对象，当我有烦恼，有委屈时，它都是我最忠实的朋友。那一次，在学校里我被同学误会了，回到家就哭。
这时欢欢来了，在我脚边拱来拱去，用它特有的方式表示关切和安慰。于是我抱着欢欢，向它倾诉我的委屈，欢欢似乎听懂了，偎在我的手里，静静地扒着。
这就是我的欢欢，可爱，活泼，还会倾听我的苦与乐。
我有许多联想，最与众不同的就是联想我的人生未来。
直线给我的联想是做人不能有单一的思想，要有浪花一样波澜壮阔的人生。
有一个真实的故事：雷殿生徒步走中国。雷殿生90年代时有一个安稳的工作，一年可以挣几十万元，可他却没有过着这样安逸的生活，而是想要徒步走遍全中国。为此他停止了做买卖，他每天无论刮风下雨，都背着煤气罐在哈尔滨的公路上跑来跑去。有一天他被警察拦住，警察以为是小偷，经过询问雷殿生说出了他与众不同的伟大梦想，警察不敢相信他所说的伟大梦想于是来到了他的家里，雷殿生的家里堆满了体育器材，看到眼前的一切警察相信了他。
终于有一天他下定决心，一个人拿着行囊和哥哥挥泪而别，哥哥说了一名话：“殿生，你要是走不动了就回来吧！”他坚定地用10年时间走遍了全中国，穿烂了50多双鞋，走掉了19个脚指甲。他北到气候恶劣的漠河，在冰天雪地零下90度光着身子挑战；南到永星岛，自制国旗，红旗飘扬祝福祖国；西到风沙肆虐的罗布泊，穿越茫茫无人区沙漠；东到乌苏里江。初冬的一天他来到了一个瀑布边照相，突然脚下一滑就滑到了黄河边，还好有一个坑，差点就坠入了黄河里，他小心意意的从坑里爬到了岸上……